「マイ・ベスト・フレンド」は、クイーンが1975年に発表した楽曲で、アルバム『オペラ座の夜』に収録。ジョン・ディーコンが妻への愛を込めて作詞作曲。全英7位、全米16位を記録し、多くの映画やドラマで使用されるなど、広く愛される名曲。
マイク・マイヤーズは、1963年カナダ生まれの俳優、コメディアン、脚本家、映画プロデューサーです。『サタデー・ナイト・ライブ』での活躍を経て、『ウェインズ・ワールド』や『オースティン・パワーズ』シリーズで世界的な人気を獲得しました。多才な才能を持ち、コメディ界を代表する人物の一人です。
ポール・マッセイは、10度のアカデミー賞録音賞ノミネート歴を持つイギリスの音響技術者です。その卓越した技術は、2018年の映画『ボヘミアン・ラプソディ』でアカデミー賞を受賞し、世界的に高く評価されています。
フレディ・マーキュリーが1985年に発表した「ボーン・トゥ・ラヴ・ユー」は、彼のソロとクイーンのバージョンが存在する楽曲です。日本ではCMやドラマ主題歌に使用され、クイーン再評価のきっかけにもなりました。その魅力と多様なアレンジを紐解きます。
クイーンが1982年に発表した10枚目のアルバム『ホット・スペース』は、フレディ・マーキュリーとジョン・ディーコン主導で、ブラックミュージックの要素を取り入れた意欲作。シンセサイザーを大胆に導入し、従来のサウンドから大きく変化を遂げたが、当時のファンからは賛否両論を呼んだ作品。
「ヘヴン・フォー・エヴリワン」は、ロジャー・テイラーが作詞作曲した楽曲で、当初はザ・クロスで発表されました。その後、クイーンによって再録され、フレディ・マーキュリーの死後初のシングルとしてリリース。全英2位を記録しました。この曲の背景や多様なバージョン、ミュージックビデオについて詳細に解説します。
「ヘッドロング」は、クイーンが1991年に発表したアルバム『イニュエンドウ』からのシングル曲。ブライアン・メイが作詞作曲したが、クイーン名義でリリース。元はメイのソロアルバム用に制作されたが、フレディ・マーキュリーが気に入り、クイーンの楽曲となった。アメリカで先行リリース後、日本でもシングルが発売された。
クイーンが1980年に発表したシングル「プレイ・ザ・ゲーム」は、アルバム『ザ・ゲーム』にも収録された楽曲です。シンセサイザーを導入し、新たなサウンドを追求したこの曲は、ライブでも定番となりました。ミュージックビデオやベストアルバムにも収録され、クイーンの代表曲の一つとして知られています。
「プリンシス・オブ・ザ・ユニヴァース」は、フレディ・マーキュリーが作曲し、クイーンが演奏した楽曲です。映画『ハイランダー 悪魔の戦士』のサウンドトラックとして制作され、アルバム『カインド・オブ・マジック』に収録されました。不死をテーマにした歌詞と、映画のシーンを盛り込んだプロモーションビデオが特徴です。
クイーンの楽曲「ブレイク・フリー（自由への旅立ち）」は、1984年にシングルリリースされ、アルバム『ザ・ワークス』にも収録されました。ジョン・ディーコン作詞作曲によるこの曲は、シンセサイザーを多用したアレンジと、メンバーの女装が話題を呼んだミュージックビデオが特徴です。世界中で愛され、特に自由を求める人々の間で共感を呼びました。
クイーンの1989年の楽曲「ブレイクスルー」は、スローなハーモニーからアップテンポなロックへと展開する構成が特徴。ミュージックビデオでは、蒸気機関車が牽引するオープンカーでメンバーが演奏する姿が印象的。世界的なヒットを記録し、様々なアルバムにも収録されている。
ブライアン・フラーは、アメリカの著名な脚本家兼テレビプロデューサーです。『スタートレック:ディープ・スペース・ナイン』で脚本家としてのキャリアをスタートさせ、その後、『プッシング・デイジー 恋するパイメーカー』や『ハンニバル』など、数々の人気テレビシリーズを企画しました。彼の独特な作風は、多くのファンを魅了しています。
1992年、フレディ・マーキュリーの追悼とエイズ撲滅を目的としたチャリティーコンサートがロンドンで開催されました。クイーンのメンバーを中心に、豪華アーティストが集結し、歴史に残るライブパフォーマンスを繰り広げました。収益はフレディ・マーキュリー基金に寄付され、世界中に感動を届けた伝説的なコンサートです。
「フリック・オブ・ザ・リスト」は、クイーンが1974年に発表した楽曲で、両A面シングルとしてリリースされました。フレディ・マーキュリーが作詞作曲を担当し、独特な構成と歌詞が特徴です。アルバム版とシングル版の違い、メンバーの演奏、BBCセッションでの録音など、楽曲の多角的な魅力を深く掘り下げます。
クイーンが1980年に発表したアルバム『フラッシュ・ゴードン』は、同名映画のサウンドトラックとして制作されました。インストゥルメンタル曲が中心で、映画のセリフやテーマ曲のメロディが散りばめられた、コンセプトアルバムとしての側面も持っています。
クイーンが1980年に発表した「フラッシュのテーマ」は、映画『フラッシュ・ゴードン』の主題歌として制作されました。ブライアン・メイが作詞作曲し、映画のセリフを効果的に使用した2つのバージョンが存在します。世界中で愛され、様々なメディアで使用されている楽曲です。
クイーンが1988年に録音した未発表曲「フェイス・イット・アローン」は、フレディ・マーキュリーの没後、約8年ぶりにリリースされた楽曲です。この曲は、アルバム『ザ・ミラクル』のセッションで録音され、長い間眠っていましたが、2022年に日の目を見ることになりました。感動的なメロディーと、メンバーの情熱が詰まったこの曲は、多くのファンを魅了しています。
クイーンが1978年に発表した「ファット・ボトムド・ガールズ」は、ブライアン・メイが作詞作曲を手掛けた楽曲です。シングル「バイシクル・レース」との両A面でリリースされ、ライブでも頻繁に演奏されました。歌詞やアレンジに特徴があり、多くのファンに愛されています。
ピーター・モーガンは、イギリス出身の脚本家、映画プロデューサーです。歴史上の人物や出来事を題材にした作品で高い評価を得ており、数々の賞を受賞しています。彼の作品は、ドラマティックな展開と人間心理の描写が特徴です。
ヒューストン映画批評家協会は、テキサス州ヒューストンを拠点とする映画批評家協会です。2007年に設立され、22名の映画評論家が所属しています。毎年、ヒューストン映画批評家協会賞の授賞式をヒューストン美術館で開催しています。
1993年に公開されたブライアン・シンガー監督のデビュー作『パブリック・アクセス』。アメリカの田舎町を舞台に、ケーブルテレビ番組がもたらす騒動を描いた作品です。視聴者参加型の番組が、次第に町の人々を混乱させていく様子が描かれています。
クイーンが1982年に発表した楽曲「バック・チャット」は、アルバム『ホット・スペース』に収録。ジョン・ディーコン作曲。ファンクとロックの融合を試みたが、バンド内で意見が対立。議論の末、ギターソロが加えられ、全英シングルチャート40位を記録。タイトルは英語のイディオムで「生意気な返事」を意味する。
「バイシクル・レース」は、クイーンが1978年に発表した楽曲で、アルバム『ジャズ』に収録されています。フレディ・マーキュリーが作詞作曲し、「ファット・ボトムド・ガールズ」との両A面シングルとしてリリースされました。この曲はツール・ド・フランスに触発され、独特な歌詞とプロモーションビデオで話題となりました。
『ハンガリアン・ラプソディ〜クイーン・ライヴ・イン・ブダペスト1986』は、1986年に行われたクイーンのブダペスト公演を収録したライブアルバムです。この作品は、彼らの歴史的なパフォーマンスを捉え、世界中のファンに感動を与えました。
「ハマー・トゥ・フォール」は、1984年にクイーンが発表した楽曲で、アルバム『ザ・ワークス』に収録されています。ブライアン・メイが作詞作曲を手掛け、核戦争をテーマにした歌詞が特徴です。シングルとしてもリリースされ、各国のチャートで上位にランクインしました。
クイーンが1997年に発表した「ノー・ワン・バット・ユー」は、ブライアン・メイが作曲し、ダイアナ元皇太子妃とフレディ・マーキュリーを追悼する曲として知られています。残されたメンバーでの最後の演奏となり、その後のジョン・ディーコンの引退につながる重要な一曲です。
クイーンの楽曲「ナウ・アイム・ヒア」は、1975年にシングルリリースされ、アルバム『シアー・ハート・アタック』にも収録。ブライアン・メイが作詞作曲し、1974年のアメリカツアーでの出来事が基になっている。ライブでの定番曲で、数々のコンピレーションアルバムにも収録されている。
クイーンの楽曲「ドント・ルーズ・ユア・ヘッド」は、1986年発表のアルバム『カインド・オブ・マジック』に収録されています。ロジャー・テイラーが作曲し、シングルB面や映画にも使用された、興味深い背景を持つ楽曲です。
「ドゥーイング・オール・ライト」は、クイーンのデビューアルバムに収録された楽曲であり、前身バンド「スマイル」時代に制作されたものを再録音したものです。映画『ボヘミアン・ラプソディ』では、スマイルのメンバーによって再録音されたバージョンが使用されました。
「トゥー・マッチ・ラヴ・ウィル・キル・ユー」は、クイーンのギタリスト、ブライアン・メイが1992年に発表した楽曲です。フレディ・マーキュリー追悼コンサートで初披露され、後にフレディ版もリリース。愛の深さと痛みを歌い上げた、感動的なバラードです。
デトロイト映画批評家協会（DFCS）は、ミシガン州デトロイトを拠点とする映画評論家の団体です。映画賞の授与を通じて、映画業界の優れた才能を称えています。毎年、様々な部門で賞が贈られ、映画ファンや業界関係者から注目されています。
『ディープ・セレクション 1984-1995』は、クイーンの1984年から1995年までの期間に制作された、比較的知られていない楽曲を集めたコンピレーションアルバムです。フレディ・マーキュリーの生誕65周年となる2011年9月5日にリリースされました。
『ディープ・セレクション 1977-1982』は、クイーンが1977年から1982年の間に発表した楽曲から、特にアルバムの深部に隠れた名曲を集めたコンピレーション・アルバムです。前作同様、ファンにはおなじみの曲から、あまり知られていない隠れた名曲まで、幅広い選曲が魅力です。
クイーンのデビュー40周年を記念して2011年にリリースされたコンピレーション・アルバム『ディープ・セレクション 1973-1976』は、初期の5枚のアルバムから選りすぐりの楽曲を収録。SHM-CD仕様で、リマスターされた音源が楽しめる。
ティム・スタッフェルは、イギリス出身の多才な音楽家、視覚芸術家、模型制作者、デザイナーです。クイーンの前身バンド「スマイル」のメンバーとして知られ、音楽活動以外にも「きかんしゃトーマス」の模型制作に関わるなど、幅広い分野で活躍しています。彼の音楽キャリアは、スマイル脱退後も途切れることなく、近年もソロアルバムの発表やバンド活動を精力的に行っています。また、映画『ボヘミアン・ラプソディ』では、スマイル時代の楽曲が再録され、再び注目を集めました。
クイーンの楽曲「タイ・ユア・マザー・ダウン」は、ブライアン・メイが作詞作曲したハードロックナンバーです。アルバム『華麗なるレース』のオープニングを飾り、シングルとしてもリリースされました。1970年代後半のライブパフォーマンス映像を収録したミュージックビデオも制作されています。
「セイヴ・ミー」は、クイーンが1980年に発表した楽曲で、アルバム『ザ・ゲーム』に収録されています。シングルリリース前からライブで披露されており、アニメーションを一部使用したプロモーションビデオも話題となりました。この曲は、彼らの代表作の一つとして、多くのファンに愛されています。
フィリップ・"スパイク"・エドニーは、イギリス出身の多才なミュージシャンです。1960年代から様々なバンドと共演し、特にクイーンのライブでは欠かせない存在でした。キーボード、ギター、ベース、トロンボーンなど、多くの楽器を演奏します。
クイーンが1982年に発表した楽曲「ステイング・パワー」は、アルバム『ホット・スペース』に収録。フレディ・マーキュリーが作曲し、日本とアメリカでシングルカットされました。この楽曲は、ホーンセクションをフィーチャーした独特なサウンドが特徴です。
「スキャンダル」は、1989年にクイーンが発表した楽曲で、アルバム『ザ・ミラクル』からの4枚目のシングルです。イギリスでは25位を記録しましたが、アメリカではチャートインしませんでした。この曲はブライアン・メイが実質的な作者であり、プロモーションビデオではマスコミと有名人の攻防が描かれています。
ジョン・ディーコンは、イギリスのロックバンド、クイーンのベーシストとして知られています。彼の温厚な人柄と音楽的才能はバンドを支え、数々のヒット曲を生み出しました。フレディ・マーキュリーの死後、彼は音楽活動から退き、現在は静かに暮らしています。
ジョニー・フリンは、イギリス出身の俳優、ミュージシャンであり、その才能は多岐にわたります。映画、舞台、音楽の分野で幅広く活躍し、その実力は高く評価されています。幼少期から音楽と演技に親しみ、数々の賞にノミネートされるなど、その才能は各方面で開花しています。
ジョゼフ・マゼロは、アメリカ出身の俳優で、映画監督としても活動しています。子役時代から活躍し、『ジュラシック・パーク』や『マイ・フレンド・フォーエバー』などの話題作に出演。近年では『ボヘミアン・ラプソディ』でのジョン・ディーコン役が記憶に新しい。監督としての才能も発揮し、今後の活躍が期待される人物です。
『ジュエルズII』は、クイーンの日本限定ベストアルバムで、前作『ジュエルズ』の続編としてリリースされました。前作に収録されなかったハードロック調の楽曲を中心に、マニアックなファンも楽しめる内容となっています。CD EXTRAにはライブ映像も収録。
クイーンが1978年に発表した7枚目のスタジオアルバム『ジャズ』。ロイ・トーマス・ベイカーをプロデューサーに迎え、多様な音楽性を追求。全英2位、全米6位を記録。先行シングル『バイシクル・レース』、リカットシングル『ドント・ストップ・ミー・ナウ』などを収録。
クイーンのアルバム『ジャズ』に収録された「ジェラシー」は、フレディ・マーキュリーが作詞作曲した楽曲です。シングルとしてもリリースされましたが、チャートインは果たせませんでした。しかし、モスクワオリンピックの式典で曲目リストに含まれるなど、注目を集めました。
「シー・ホワット・ア・フール・アイヴ・ビーン」は、クイーンが1974年に発表した楽曲で、ブライアン・メイが作詞作曲を担当。元は彼が1968年に書いた曲を基にしている。ライブでの演奏が中心だったが、後にアルバムにも収録された。
クイーンが1989年から1998年に発表したシングルをまとめたボックスセット『シングル・コレクション Vol.4』。フレディ・マーキュリーの生前最後の作品から、彼亡き後のシングルまで、13枚のシングルを収録。時代を彩った名曲の数々を堪能できる。
クイーンが1984年から1989年に発表したシングルをまとめたボックスセット『シングル・コレクション Vol.3』。全13枚のシングルに加え、CD初収録となる楽曲も含む、ファン必携のコレクション。
クイーンが1979年から1984年に発表したシングルをまとめたボックスセット『シングル・コレクション Vol.2』。CD初収録となる「ア・ヒューマン・ボディ」と「バック・チャット (シングル・リミックス)」を含む、全13枚のシングルを収録。彼らの音楽性の変遷を辿ることができる、ファン必携のアイテムです。
クイーンが1973年から1979年にリリースしたシングルをまとめたボックスセット『シングル・コレクション Vol.1』。初期の代表曲を網羅し、クイーンの音楽的変遷を辿ることができる貴重なコレクション。
「ショウ・マスト・ゴー・オン」は、クイーンが1991年に発表した楽曲で、フレディ・マーキュリーの壮絶な歌唱と、生きる限りショーを続けるという強いメッセージが込められています。困難な状況下でも、情熱を失わず、前向きに生きる姿勢を表現した、聴く者の心を揺さぶる名曲です。
クイーンの楽曲「シアー・ハート・アタック」は、1977年発表のアルバム『世界に捧ぐ』に収録されたハードロックナンバーです。ロジャー・テイラーが作曲し、フレディ・マーキュリーがリードボーカルを務めました。パンクの影響も感じさせるこの曲は、ライブでも人気の高い楽曲です。
クイーンの3枚目のアルバム『シアー・ハート・アタック』は、彼らがアメリカ市場に進出するきっかけとなった重要な作品です。ジョン・ディーコンの楽曲が初めて収録されたり、レコーディング中にメンバーが病に倒れるなど、様々な出来事を乗り越えて完成しました。アルバムタイトルには隠された意味も含まれています。
『ザ・ワークス』は、クイーンが1984年に発表した11枚目のアルバムです。メンバーのソロ活動を経て、レコード会社を移籍して初のアルバムとなりました。前作から音楽性を回帰させ、世界中で大ヒットを記録。特に「RADIO GA GA」や「ブレイク・フリー (自由への旅立ち)」は、ライブでの一体感を生み出すほどの人気を博しました。
「ザ・ミラクル」は、イギリスのロックバンド、クイーンが1989年にリリースした楽曲です。アルバム『ザ・ミラクル』のタイトルチューンであり、メンバーそれぞれの音楽的なアイデアが結集された、壮大で複雑な構成が特徴的な一曲です。ミュージックビデオでは、クイーンに扮した少年たちがパフォーマンスを披露しています。
クイーン13枚目のアルバム『ザ・ミラクル』は、メンバー全員が共作した意欲作。活動休止とソロ活動を経て、音楽的な活気がみなぎる。フレディ・マーキュリーがHIV感染を告白したとされる時期の作品で、4人の顔を合成したジャケットも話題に。全曲解説付き。
クイーンの8枚目のアルバム『ザ・ゲーム』は、全米で410万枚を売り上げた大ヒット作です。このアルバムは、彼らの音楽性が大きく変化した転換期であり、その後のサウンドに大きな影響を与えました。全米No.1シングル2曲を収録し、第二黄金期のピークを飾る作品です。
「サンク・ゴッド・イッツ・クリスマス」は、クイーンが1984年に発表したクリスマスソングです。ブライアン・メイとロジャー・テイラーが作曲し、心温まるメロディーと希望に満ちた歌詞が特徴です。この曲は、クリスマスシーズンを彩る定番として、多くの人々に愛されています。
「コーリング・オール・ガールズ」は、クイーンのアルバム『ホット・スペース』に収録されたロジャー・テイラー作曲の楽曲です。シングルとしてもリリースされ、アメリカやカナダでチャートインしました。この曲は、ロジャーがリードボーカルを務める初のシングルであり、斬新なサウンドが特徴です。
クイーンの2作目の映像作品集『グレイテスト・ビデオ・ヒッツ2』は、1982年から1989年までのヒット曲を網羅したDVDコレクションです。ミュージックビデオに加え、貴重なライブ映像やインタビューも収録。彼らの音楽的進化と魅力を深く堪能できる作品です。
クイーン初のDVDコレクション『グレイテスト・ビデオ・ヒッツ1』は、1973年から1981年のヒット曲を収録。イギリスで2002年のDVD売り上げトップを記録し、アメリカ、ドイツなどでも高い評価を得た。しかし、映像のアスペクト比変更が物議を醸した作品。
クイーンの日本限定ベストアルバム『グレイテスト・ヒッツ・イン・ジャパン』は、ファン投票によって選ばれた上位12曲を収録。和風のアートワークやフレディ・マーキュリーの自宅庭園写真など、日本独自の魅力が満載。SHM-CDとDVDの2形態でリリース。
クイーン初のベストアルバム『グレイテスト・ヒッツ』は、1981年に発表され、世界中で大ヒットを記録しました。収録曲は初期の代表曲を中心に構成され、発売国によって異なるバージョンが存在しました。英国では最も売れたアルバムとして記録されています。
『グレイテスト・ヒッツIII 〜フレディー・マーキュリーに捧ぐ〜』は、クイーンのベストアルバムであり、フレディ・マーキュリーへの追悼の意が込められた作品です。通常のベスト盤とは異なり、リミックスやソロ曲、他アーティストとのコラボレーションも収録されており、クイーンファン向けのアルバムと言えるでしょう。
『グレイテスト・ヒッツII』は、クイーンがリリースしたベストアルバムであり、フレディ・マーキュリーの遺作とも言える作品です。『ホット・スペース』から『イニュエンドウ』までの楽曲を収録し、英国で非常に高いセールスを記録しました。ジャケットには初期のアルバムで使用されたロゴが用いられています。
グウィリム・リーは、1983年生まれのイギリス人俳優です。彼は、クイーンの伝記映画『ボヘミアン・ラプソディ』でギタリストのブライアン・メイを演じたことで国際的に知られています。舞台、テレビ、映画と幅広く活躍する実力派俳優です。
クリティクス・チョイス・ムービー・アワード主演男優賞は、クリティクス・チョイス・アソシエーションが主催する映画賞です。その年で最も優れた主演男優を表彰するもので、映画業界で重要な賞の一つとされています。
『クイーン・ロックス』は、クイーンが1997年に発表した、ロック色の強い楽曲を集めたベストアルバムです。メンバー自身が選曲を行い、新曲「ノー・ワン・バット・ユー」も収録。ドライブに最適な一枚として、ブライアン・メイも推奨しています。
『クイーン・ライヴ!!ウェンブリー1986』は、1986年に行われたクイーンのウェンブリー・スタジアム公演を収録したライブアルバムです。この公演は、バンド史上最大規模のステージで、新曲やスタンダードナンバーを含む豪華なセットリストが魅力です。フレディ・マーキュリーの圧倒的なパフォーマンスを堪能できる、ファン必聴の一枚です。
『クイーン・プラチナム・コレクション』は、伝説的ロックバンド「クイーン」のベスト盤3部作をまとめたCDボックスセットです。彼らの輝かしいキャリアを網羅したこのコレクションは、ファン必携のアイテムと言えるでしょう。代表曲から貴重なコラボレーションまで、クイーンの魅力を余すところなく堪能できます。
『クイーン・フォーエヴァー〜ベスト・オブ・ラヴソングス』は、クイーンの未発表曲を含むベストアルバムです。フレディ・マーキュリーの歌声が収録されており、80年代の全盛期を彷彿とさせるエモーショナルなバラードが中心です。1995年以来となる、フレディとジョン・ディーコンが参加した貴重な音源も収録されています。
『クイーン・イン・ヴィジョン』は、クイーンの楽曲から日本のCMや映画で使用された曲を集めた日本限定のベストアルバムです。2000年に発売され、オリコンチャートでトップ10入りを果たしました。宇多田ヒカルとブライアン・メイの対談訳がブックレットに掲載されていることでも話題となりました。
本稿では、イギリスの伝説的ロックバンド、クイーンの楽曲群を網羅的に紹介します。公式リリースされた楽曲から、未発表曲、ライブでのみ演奏された貴重なトラックまで、クイーンの音楽活動の軌跡を辿ります。
この記事では、世界的な人気を誇るイギリスのロックバンド、クイーンのディスコグラフィーについて詳しく解説します。スタジオアルバムからライブアルバム、シングル、映像作品まで、彼らの輝かしい軌跡を辿ります。クイーン+ポール・ロジャース、クイーン+アダム・ランバート名義の作品やメンバーのソロ活動、楽曲に関する情報は、それぞれ別の項目を参照してください。
クイーンの2枚目のアルバム『クイーンII』は、コンセプトアルバムとしての側面を持ち、白と黒の対比をテーマにした作品です。メンバーの個性が際立つ楽曲構成や、ジャケットデザインなど、様々な面で彼らの創造性が発揮されています。1974年に発表され、現在でも多くのファンに愛されています。
クイーン+ポール・ロジャースは、伝説的ロックバンド、クイーンのブライアン・メイとロジャー・テイラー、そしてボーカリスト、ポール・ロジャースによって結成されたプロジェクトバンドです。フレディ亡き後、新たな可能性を模索した彼らの軌跡を辿ります。
クイーン+アダム・ランバートは、伝説的ロックバンド「クイーン」のブライアン・メイ、ロジャー・テイラーと、アメリカ人歌手アダム・ランバートによるコラボレーションバンドです。2009年以降、ライブを中心に活動し、世界中のファンを魅了しています。
「キラー・クイーン」は、1974年にクイーンが発表した楽曲で、アルバム『シアー・ハート・アタック』からの最初のシングルです。この曲は、イギリスで2位、アメリカで12位を記録し、バンドにとって初のスマッシュヒットとなりました。フレディ・マーキュリーが作詞作曲し、アイヴァー・ノヴェロ賞を受賞しています。
「カインド・オブ・マジック」は、クイーンが1986年に発表したシングルで、同名アルバムにも収録。映画「ハイランダー」にインスパイアされた楽曲で、UKチャート3位を記録。ライブでも人気が高く、様々なアレンジで演奏されている。
クイーンが1986年に発表した12枚目のアルバム『カインド・オブ・マジック』は、映画『ハイランダー 悪魔の戦士』のサウンドトラックを基に制作されました。バンドの円熟味とメンバーの個性が融合した作品であり、彼らの最大規模のツアーへと繋がりました。
クイーンが1982年に行った「Hot Space Tour」のミルトン・キーンズ公演を収録したライブアルバム『オン・ファイアー/クイーン1982』。ブライアン・メイのギターのトラブルやフレディ・マーキュリーのパフォーマンスなど、見どころ満載のステージを堪能できる作品です。
『オン・エア〜BBCセッションズ』は、クイーンのスタジオライブアルバムであり、1973年から1977年のBBCセッション音源を収録。2CD版と6CD版が存在し、6CD版には追加ライブ音源とインタビューが収録されている。
クイーンの4枚目のアルバム『オペラ座の夜』は、バンドの代表作であり、イギリスで初のチャート1位を獲得。制作費は当時最高額と言われ、「ボヘミアン・ラプソディ」は9週連続1位を記録。プロモーションビデオも話題に。マルクス兄弟の映画からタイトルが採用され、メンバーの星座をモチーフにしたロゴも特徴。ローリング・ストーン誌のベストアルバム500で128位にランクイン、舞台化もされた。
クイーンが1995年に発表したアルバム『メイド・イン・ヘヴン』に収録された楽曲「ウインターズ・テイル」。フレディ・マーキュリーがジュネーヴ湖の景色からインスピレーションを得て制作した、サイケデリックで夢のような雰囲気が特徴的な楽曲です。フレディが生前最後に制作した曲としても知られています。
クイーンの楽曲で構成されたミュージカル「ウィ・ウィル・ロック・ユー」は、遠い未来を舞台に、音楽が禁じられた世界で自由を取り戻そうとする若者たちの物語です。SF的な設定とロックコンサートのような演出が特徴で、世界中で人気を博しています。批評家からの評価は分かれましたが、観客からは熱狂的な支持を得て、ロングラン公演を記録しました。
「ウィ・ウィル・ロック・ユー」は、クイーンの代表曲の一つで、ブライアン・メイによって作詞作曲されました。特徴的なリズムと観客を巻き込むライブパフォーマンスで世界中の人々を魅了し、数々のメディアで使用されています。本稿では楽曲の詳細と様々な展開について解説します。
クイーンの楽曲「インビジブル・マン」は、アルバム『ザ・ミラクル』に収録。ロジャー・テイラーが作詞作曲し、フレディ・マーキュリーがリードボーカルを担当。メンバーの名前が歌詞に登場し、特徴的なプロモーションビデオも話題に。スキャットマン・ジョンによるカバーや、アニメ、ゲームにも影響を与えた楽曲。
「イニュエンドウ」は、クイーンが1991年に発表した楽曲で、同名アルバムのオープニングを飾る。風刺や当てこすりを意味するタイトルが示すように、複雑な構成と多様な音楽要素が融合した、彼らの音楽性を象徴する一曲。ヨーロッパを中心に大ヒットを記録した。
クイーンが1991年に発表した14枚目のアルバム『イニュエンドウ』は、フレディ・マーキュリーの存命中にリリースされた最後のアルバムです。メンバー全員が作曲に関わり、ヨーロッパ的な音楽性への回帰が評価されました。アルバムジャケットには風刺画家グランヴィルのイラストが使用され、収録曲のプロモーションビデオでは、病状を隠すため様々な加工が施されています。
「イッツ・ア・ビューティフル・デイ」は、クイーンのアルバム『メイド・イン・ヘヴン』の1曲目を飾る楽曲です。フレディ・マーキュリーのボーカルとピアノが特徴で、複数のバージョンが存在します。その魅力を詳細に解説します。
「アンダー・プレッシャー」は、クイーンとデヴィッド・ボウイという、ロック界を代表する二組のアーティストが共作した歴史的な楽曲です。この曲は、1981年にリリースされ、全英チャートで1位を獲得するなど、世界中で大ヒットしました。制作秘話やミュージックビデオ、ライブでの演奏など、多岐にわたる情報を詳細に解説します。
アンソニー・マッカーテンは、ニュージーランド出身の多才な脚本家、小説家、劇作家です。彼の作品は、映画『博士と彼女のセオリー』での成功を皮切りに、数々の賞に輝き、その才能は国際的に高く評価されています。歴史上の人物を題材にした作品で特に知られています。
『アット・ザ・ビーブ』は、クイーンがBBCに残した貴重なライブ音源を収録したアルバムです。日本やアメリカでは異なるタイトルで発売され、初期の彼らの熱い演奏を堪能できます。フレディ・マーキュリーの才能とバンドのエネルギーが詰まった一枚です。
「アイ・ウォント・イット・オール」は、クイーンが1989年に発表したシングルで、アルバム『ザ・ミラクル』からの先行リリース。フレディ・マーキュリーの力強いボーカルと、ブライアン・メイのギターが印象的な、クイーンを代表するハードロックナンバーです。
「アイム・イン・ラヴ・ウィズ・マイ・カー」は、クイーンのロジャー・テイラーが作詞作曲した楽曲で、1975年発表のアルバム『オペラ座の夜』に収録されています。ローディーの愛車への情熱に触発されたこの曲は、ロジャー自身がボーカル、ドラム、ギターを担当し、ライブでも人気を博しました。シングルカット時にはB面として収録され、後にCMソングにも起用されました。
「The Works Tour」は、イギリスのロックバンド、クイーンが1984年から1985年にかけて行った大規模なコンサートツアーです。南アフリカでの公演を巡る論争や、ロック・イン・リオでの熱狂的なライブ、そして日本での感動的な公演など、数々のドラマに彩られたツアーの詳細を解説します。
「The Game Tour」は、クイーンが1980年から1981年にかけて行ったコンサートツアー。アルバム『ザ・ゲーム』と『フラッシュ・ゴードン』のリリースを記念し、初の南米公演を含む大規模なツアーとなった。ブラジル公演では、2夜連続で10万人以上の観客を動員した。
1976年、イギリスのロックバンド、クイーンはアルバム制作を中断し、短いコンサートツアー「Summer Gigs 1976」を開催しました。ツアー最終日のロンドン、ハイド・パークでの無料コンサートには、15万人以上の観客が集まりました。このツアーでは、新曲「タイ・ユア・マザー・ダウン」と「テイク・マイ・ブレス・アウェイ」が初披露されました。
クイーンが1974年から1975年にかけて行った「シアー・ハート・アタック」リリースに伴うコンサートツアー。ロンドン公演の模様は『ライヴ・アット・ザ・レインボー‘74』として、東京公演の一部は『オデオン座の夜〜ハマースミス1975』に収録。ライブセットリストとツアー日程を掲載。
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