「親の七光り」は、強力な地位にある親から子に影響が及ぶ現象を示す言葉で、特に政治やビジネス界においてよく見られます。
河野純一は日本の著名なドイツ語・ドイツ文学者で、ウィーン文化や方言に深い専門知識を持つ学者です。
パウル・リンケは、ドイツのオペレッタ作曲家であり、ベルリンを代表する音楽家です。彼の名作『ベルリンの空気』は、市を象徴する曲として親しまれています。
エドゥアルト・シュトラウス1世の「テープは切られた」は、1869年に作曲された人気のポルカ。鉄道開業記念の舞踏会で初演され、楽しい汽車の旅を音楽で表現しています。
ヨハン・シュトラウス3世の「シュラオ＝シュラオ」は、彼のデビュー作の音楽を基にしたポルカ・シュネルです。
カール・ミヒャエル・ツィーラーはオーストリアの作曲家で、ウィンナ・オペレッタの黄金時代を築いた重要人物です。代表作には『ウィーン市民』などがあります。
ウィンナ・ワルツ『ウンター・デン・リンデン』は、ヨハン・シュトラウス3世によって作曲され、ベルリンを舞台にした歴史を持つ名曲です。
ヨハン・シュトラウス3世は、オーストリアとドイツで活躍した作曲家兼指揮者であり、シュトラウス家の最後の作曲家です。彼の音楽活動と貢献を詳しく紹介します。
エドゥアルト・シュトラウスは音楽家の家系に生まれながら、法律の道を歩んだ人物。ウィーンでの彼のキャリアと家族についての詳細を紹介します。
若宮由美は、18世紀ウィーン古典派に精通した日本の音楽学者です。江戸時代からの楽譜研究や教育活動を通じて、音楽の普及に貢献しています。
ウィーンにあるシュトラウス一家の歴史を探求する博物館。代表作からマイナー作品まで楽しめる魅力的な空間です。
『鍛冶屋のポルカ』は、ヨーゼフ・シュトラウスが作曲したユニークなポルカであり、金床を楽器として使用した作品です。
ヨーゼフ・シュトラウス作曲の『水彩画』は、ウィンナ・ワルツの名作。芸術家協会の舞踏会のために作られた作品です。
2017年3月、台湾で開催される世界ジュニアフィギュアスケート選手権について、競技種目や結果、出場条件を詳述します。
立野在は日本のアイスダンス選手で、全日本ジュニア選手権を2連覇した経歴を持つ。彼の競技人生には多くの変遷があった。
東京都渋谷区にかつて存在した青山病院は、東京都職員共済組合が運営する医療機関でした。2008年に廃院となりました。
吉田恒昭は、土木工学者であり東京大学名誉教授。国際的な開発援助に貢献し、多くの賞を受賞した業績に注目。
渋谷区立鉢山中学校は、特徴的な教育を通じて創造性を育む東京都の公立中学校です。STEAM教育を導入し、未来の学校へ向けた改築計画も進行中です。
春日博文氏は、ポート株式会社の創設者であり、東京証券取引所に上場を果たした実業家。多彩な事業を展開し、社会に貢献する理念を持つ人物です。
川上シゲは、日本の音楽シーンで独自の地位を築いたベーシストであり、数多くのアーティストへのプロデューサーとしても活躍しています。
スペース・サーカスは1970年代後半に登場し、日本のフュージョン音楽を代表するバンド。彼らの独自のサウンドは革新とファンクを融合させたもので、短期間で強い影響を与えました。
ソウル・フラワー・ユニオンの3rdアルバム『エレクトロ・アジール・バップ』は、震災後の神戸の経験を反映し、多様な民謡を融合した作品です。
破廉ケンチは日本のフォークロックミュージシャンで、RCサクセションのメンバー。独自のスタイルと個性的なコンサートが特徴。彼の音楽遍歴を紹介します。
RCサクセションの2枚目のアルバム『楽しい夕に』は、1972年12月20日にリリースされ、魅力的な楽曲の数々で音楽シーンに影響を与えました。
森川欣信は、日本の音楽プロデューサーとして数々のアーティストを育て上げた実業家です。彼の影響力や業界での実績を探ります。
春日博文は、1970年代から活動している日本のギタリストであり音楽プロデューサー。多くの著名なアーティストを手掛けたその軌跡を辿ります。
音楽評論家である小野島大の生涯と業績について、彼の著作や講師としての活動を詳しく紹介します。
小林和生は、日本のフォーク・ロックシーンで活躍したベーシスト。RCサクセションのメンバーとして知られ、音楽活動後は左官として生計を立てている。
RCサクセションのデビューシングル『宝くじは買わない』。1970年に発売され、楽曲は忌野清志郎が手がけました。発表の背景や楽曲の意義を紹介します。
神奈川県出身のキーボーディスト、厚見玲衣の音楽キャリアや経歴を詳細に解説します。独自の道を切り拓いた彼の軌跡を辿ります。
RCサクセションの歴史を辿るアルバム『初期のRCサクセション』は、1972年にリリースされ、後にリイシュー版も登場しました。
RCサクセションのライブ映像作品『ライブ帝国 RCサクセション early 80's』は、80年代の音楽シーンを中継した貴重な作品です。
「ライブ帝国 RCサクセション 70's」は、RCサクセションの歴史的ライブを収録した映像作品。多彩な名曲を堪能できます。
2003年に発表されたRCサクセションのライブ映像作品『ライブ帝国 RCサクセション』は、TVKの音楽番組からの収録です。
RCサクセションのライブ映像『ミラクル 20th Anniversary』は、1990年の記念コンサートを収めた貴重な一枚。幅広い楽曲が楽しめます。
RCサクセションの名曲を集めたコンピレーション・アルバム『ハードフォーク・サクセション』は、1970年代の音楽を甦らせる一枚です。
『ティアーズ・オブ・クラウン』はRCサクセションの1986年のライブビデオで、感動的な野外コンサートを収めています。オリジナルアルバム未収録曲も収録。
RCサクセションの6枚目のライブアルバム『ティアーズ・オブ・クラウン』は1986年にリリースされ、多くの名曲が収録されています。
RCサクセションの8枚目シングル『ステップ!』は1979年にリリース。全編曲は椎名和夫が手がけ、スタジオミュージシャンが演奏。多彩なアーティストによるカバーも注目。
『シングル・マン』は、RCサクセションの3枚目のアルバムであり、電気楽器を用いた初の試みが特徴です。リリース当初は不遇でしたが、その後再評価されました。
RCサクセションのライブ・ビデオ『コブラの悩み』は、1988年のコンサートを収録。未収録曲も含む貴重な映像です。
RCサクセションのアルバム『コブラの悩み』は、ライブ録音盤であり、昭和最後の作品です。収録曲とメンバー情報も紹介。魅力的な楽曲を楽しんでください。
映画『ケンとメリー 雨あがりの夜空に』は、父親が愛娘の結婚に反対し、旅路での冒険が描かれた感動の作品です。
RCサクセションの楽曲「ぼくの好きな先生」は、1972年にリリースされたヒットシングルで、特有のカズー音が印象的です。
RCサクセションのシングル「すべてはALRIGHT（YA BABY）」は1985年に発売、CMソングとしても人気。新たなスタートを意味する楽曲です。
RCサクセションのライブアルバム『Yeahhhhhh...at武道館』は、1982年にリリースされ、感動的なパフォーマンスを収録しています。
1984年に発売されたRCサクセションのライブビデオ『THE KING OF LIVE AT BUDOHKAN』は、日本武道館での貴重なパフォーマンスを収めています。
RCサクセションのライブアルバム『THE KING OF LIVE』は、1983年の渋谷公会堂での公演を収録。彼らの音楽の原点が詰まった作品です。
『THE DAY OF R&B』は、RCサクセションの1982年ライブアルバムで、サム・ムーアやチャック・ベリーとの共演を収録。多彩な楽曲が魅力。
RCサクセションの1985年のミュージック・ビデオ『SPADE ACE』は、特別なビジュアル体験を提供し、独自のミュージックスタイルを表現した作品です。
1994年に発売されたRCサクセションのライブビデオ『RHAPSODY 〜the video〜』は、1980年の東京公演を収めた貴重な映像作品です。
『RHAPSODY NAKED』はRCサクセションのライブアルバムで、2005年にリリースされました。伝説のワンマンライブを基にした完全版です。
1980年にリリースされたRCサクセションのライヴ・アルバム『RHAPSODY』は、バンドの重要な作品として高く評価されています。
『RC SUCCESSION AT BUDOHKAN』は、RCサクセション初の武道館ライブを収録した1982年のビデオ作品。未収録曲も楽しめます。
RCサクセションのアルバム『PLEASE』は、エレキ化後初のスタジオ録音として1980年にリリース。再発盤には人気曲も収録されています。
RCサクセションのアルバム『OK』は、1983年に発表され、シンプルな音作りと忌野清志郎の苦悩が反映された傑作です。
『NAUGHTY BOY』はRCサクセションの1986年リリースのEPで、リミックスと新曲を収録。ユニークなエピソードやミキシング詳細も魅力です。
RCサクセションの名作アルバム『MARVY』。1988年にリリースされたこの作品は、個性的な楽曲とアートで彩られています。
RCサクセションの13枚目のアルバム『HEART ACE』は、1985年に発表され、メンバーの独立後初の作品。多彩な楽曲が魅力です。
『FEEL SO BAD』は1984年11月にリリースされたRCサクセションの8枚目のアルバムで、前半と後半で明確に違う雰囲気を楽しめる作品です。
RCサクセションのコンピレーション・アルバム『EPLP-2』は1984年にリリースされ、多くのファンに愛され続けています。この作品の藏みに秘められたエピソードや収録曲の魅力を紹介します。
RCサクセションの初となるコンピレーション・アルバム『EPLP』は、1970年代から1980年代にかけての名曲を収めた貴重なコレクションです。
RCサクセションのデビュー50周年を祝うコンピレーションアルバム『COMPLETE EPLP 〜ALL TIME SINGLE COLLECTION〜』は、名曲21曲を収録し、2020年にリリースされました。
RCサクセションの19枚目となるスタジオアルバム『Baby a Go Go』は、1990年にリリースされ、メンバーの変動を乗り越えた意欲作です。
RCサクセションのアルバム『BLUE』は、1981年にリリースされ、当時の音楽シーンに新たな風を吹き込みました。その魅力に迫ります。
RCサクセションのアルバム『BEAT POPS』は1982年にリリースされ、多様な楽曲が特徴です。特に忌野清志郎の才能が光ります。
RCサクセションの名曲「雨あがりの夜空に」は、忌野清志郎の思いが込められた名作。楽曲の背景や制作秘話を詳しく解説します。
『ヤング@ハート - オリジナル・サウンドトラック』は、2008年にリリースされたドキュメンタリー映画『ヤング@ハート』の音楽アルバムで、話題の楽曲が多数収録されています。
ドキュメンタリー映画『ヤング@ハート』は、マサチューセッツ州のコーラスグループを描き、音楽や友情、人生の喜びを伝えます。
ヤング・ホルト・アンリミテッドは、シカゴ出身のソウル・ジャズ・バンドとして知られ、数々のヒット曲を残した。彼らの音楽は、現在も多くの人々に愛されている。
ヤング@ハートは、1982年に結成され、高齢者がロックやR&Bを歌うアメリカのコーラスグループです。様々な公演を経て、国内外で輝かしい活動を続けています。
ブルー・サム・レコードは1968年に設立された米国の音楽レーベルで、今も多くのアーティストと共に音楽の世界を彩っています。
「イエス・ウィ・キャン・キャン」はアラン・トゥーサンの作曲で、ポインター・シスターズがヒット曲に仕上げた楽曲です。音楽の魅力を探ります。
『イエス・ウィ・キャン』は1970年にリリースされたリー・ドーシーのスタジオ・アルバムで、アラン・トゥーサンがプロデュースを手がけています。
リー・ドーシーは、ニューオーリンズを拠点にしたR&Bシンガーで、多くの名曲を残しました。アラン・トゥーサンとのコンビで数々のヒットを生み出しました。
ランパート・ストリートはニューオーリンズの歴史ある通りで、その名は城壁に由来。文化や名所が点在し、ジャズの歴史にも深く関わっています。
ファッツ・ドミノの代表曲『ザ・ファット・マン』は、ロックンロールの先駆けとされる楽曲で、音楽の歴史に大きな影響を与えました。
コズィモ・マタッサは、ニューオーリンズで活躍した著名なレコーディング・エンジニアで、多くのR&Bとロックンロールの名作を生み出しました。
ロイド・プライスは、R&Bとロックンロールの先駆者であり、ビジネスマンとしても成功した音楽家です。代表曲は『Lawdy Miss Clawdy』です。
ボビー・マーシャンは、R&Bシーンの重要な存在であり、数多くのヒット曲を世に送り出しました。彼の音楽キャリアは、ドラァグパフォーマンスや数々のレコードリリースで彩られています。
フランキー・フォードは、1959年のヒット曲『シー・クルーズ』で知られるアメリカのロックンロールシンガーです。彼の人生と音楽の軌跡を紹介します。
デュー・ドロップ・インはニューオーリンズの歴史的ライヴハウスで、R&Bやブルースの名曲が生まれた場所です。2024年に再開されました。
チャールズ・ハングリー・ウィリアムズは、1950年代から60年代にニューオーリンズR&Bを代表するドラマーでした。彼のユニークなスタイルとサウンドは多くのアーティストに影響を与えました。
チャーリー・レコードは、イギリス発の再発盤専門のレーベル。多様なジャンルの音楽を提供し、レトロ音楽の宝庫として知られています。
ダニー・ホワイトは、多才なR&B歌手であり、ニューオーリンズの音楽シーンに大きな影響を与えた重要なアーティストです。彼の生涯とキャリアを紹介します。
ジョー・バナシャクは、1950年代から60年代のニューオーリンズ音楽シーンで重要な役割を果たしたレコード・レーベル経営者である。
ジョニー・ヴィンセントは1955年にエイス・レコードを設立し、ニューオーリンズR&Bの発展に寄与した音楽界の重鎮です。
「シー・クルーズ」はR&Bピアニストのヒューイ・スミスが作曲し、フランキー・フォードが歌った名曲。1959年にリリースされ、ポップスとR&Bチャートでヒットしました。
シャーリー＆リーは、1950年代に登場したアメリカのR&Bのデュオ。大ヒット曲「Let The Good Times Roll」など多くの名作を残しました。
コティリオン・レコードは、1968年から1985年まで存在したアトランティック傘下のレーベルで、ポップスやR&Bを中心に多彩な音楽をリリースしました。
インスタント・レコードは1961年に設立されたルイジアナの独立系レーベルで、クリス・ケナーのヒット曲を生んだことで知られています。
スカーフェイス・ジョン・ウィリアムズは、R&Bシンガーとして名を馳せた人物で、音楽界に多大な影響を与えました。彼の生涯と作品を詳しく紹介します。
ロバート・アレキサンダー・ブラックウェルは米国の音楽界で多大な影響を与えたプロデューサー。リトル・リチャードやサム・クックのヒットを手掛けた。
リー・アレンは、ロックンロールの時代にその特異なサウンドで知られるテナー・サクソフォン奏者。多くの名曲に参加し、音楽シーンに大きな影響を与えました。
ビルボード・ホットR&B/ヒップホップ・ソングスは、人気のR&Bとヒップホップ楽曲をランク付けしたアメリカのヒットチャートです。ここではその歴史と重要な成果を解説します。
チャック・ベリーの5作目のアルバム『ニュー・ジューク・ボックス・ヒッツ』は、1961年の新曲やカバーを網羅したロックンロールの傑作です。
ザ・トルネイドースは1960年代初頭に活躍した英国のインストゥルメンタル・バンドです。代表曲「テルスター」は大ヒットし、音楽史に名を刻みました。
スペシャルティ・レコードは、1950年代に数々のR&Bやゴスペルアーティストを輩出した历史的なレコードレーベルです。