石井竜也監督の映画『河童』のDVD化を記念して発売されたイメージアルバム。映画のサウンドトラックを中心に、石井竜也の楽曲や米米CLUBの楽曲を収録。石井竜也の世界観が堪能できる作品。
『TATUYA ISHII'S ACRISM』は、石井竜也監督映画『ACRI』のDVD化に合わせて発売されたイメージアルバムです。映画の美しい世界観を音楽で表現し、DVDと同時発売されました。初CD化曲や新曲も収録された、聴きごたえのある作品。
石井竜也の19枚目のアルバム『STONE』は、2つの異なる側面を持つ意欲作。初回盤はライブDVDと写真集が付属し、通常盤とは異なるジャケットデザイン。ドラマ主題歌や人気曲を含む、石井竜也の音楽世界を堪能できる。
石井竜也の18枚目のアルバム『SHINE』は、デビュー30周年に向けたプロジェクトの第2弾として2014年に発売。初回盤にはライブDVDと写真集が付属。多様な編曲家を迎え、バラエティ豊かな楽曲が収録された意欲作。
石井竜也の12枚目のスタジオアルバム『PENDULUM』は、2008年3月26日に発売。「男と女」をテーマに、心の揺れを振り子に例えた作品。限定盤にはペンダントが付属。収録曲は全17曲で、男女の機微や感情を विविधに表現している。
MOON STONESの楽曲「MOON DANCER」は、石井竜也と姿月あさとによるユニットのシングル。2002年6月に2つのレコード会社から発売。石井盤と姿月盤で異なる魅力が楽しめる、スペシャルプロジェクトの一部を紐解きます。
石井竜也が2011年に発表した14枚目のアルバム『MOON & EARTH』は、「EARTH SIDE」と「MOON SIDE」の2枚組で構成。初回盤にはMVやライブ映像を収録したDVDが付属。完全生産限定盤は石井デザインのオブジェやTシャツが同梱された特別版。
覆面ユニット『P・SMOKE』のミニ・アルバム『MILD & WILD』。THS30616とITS34922によるユニットで、サントリーCMソングやCharのリメイクを含む独創的な音楽世界を展開しています。
石井竜也のアルバム『LOVE DIAMONDS』は、DIAMONDシリーズの完結を飾る作品。2019年2月にリリースされ、初回盤にはライブ映像DVDが付属。収録曲は石井竜也が作詞・作曲を手掛け、多様な愛の形を表現した楽曲が並ぶ。
石井竜也が2012年に発表したアルバム『LOVE』は、前作からわずか3ヶ月という短い期間でリリースされました。中崎英也をプロデューサーに迎え、「ド直球のラブソング」をテーマに制作された意欲作です。
石井竜也のソロデビューアルバム『H』は、アコースティックギターを基調とした温かみのあるサウンドと、石井の声を生かした楽曲構成が魅力。タイトルの由来や、曲ごとに異なるデザインの歌詞カードにも注目。
石井竜也の5枚目のシングル「HI TENSION LOVE」は、1970年代ディスコサウンドをテーマにしたダンスナンバー。ミュージックビデオは、ディスコキング石井を中心にノスタルジックな雰囲気を演出し、ファンクラブのエキストラも参加した作品。
石井竜也が2012年に発表したミニアルバム『HEARTS VOICES』。復興への想いを込めた楽曲群は、人々の絆や命の尊さをテーマに、聴く者の心に深く響く。豪華初回盤DVDには、ファンクラブ限定ライブの模様を収録。
石井竜也の3枚目のスタジオ・アルバム『GUY』は、2000年3月29日にリリースされました。アジアンディスコをテーマに、ダンスライブの定番曲を多数収録。ジャケット裏には鏡文字で遊び心も。
石井竜也の7枚目のシングル「GOLDEN FISH & SILVER FOX」は、2000年2月23日にリリース。アルバム『GUY』の先行シングルとして、石井初の12cmCDで発売。アジアの妖しさをディスコサウンドに乗せた楽曲で、ミュージックビデオにも注目。
ACRIのシングル「DOLPHINS' WORLD」は、石井竜也監督映画の主題歌。石井竜也、Char、有賀啓雄によるユニットが手がけたこの楽曲は、映画の世界観を鮮やかに彩ります。カップリング曲「海より深く」も収録。江口洋介がコーラス参加。
石井竜也が日本のニューミュージックをリスペクトしたカバーアルバム『DIAMOND MEMORIES』。往年の名曲に新たな息吹を吹き込み、オリジナル曲と融合させた意欲作。初回盤には豪華ライブ映像DVDが付属。
石井竜也の2ndアルバム『DEEP』は、1999年にリリース。オリコンチャート初のトップ10入りを果たした。ノスタルジック・ディスコサウンドをテーマに、ダンスナンバーを多数収録。彼のエンターテインメント性が凝縮された作品。
石井竜也の『DANCE NYLON』は、NYLON CLUBシリーズ完結編に先駆けて発売されたミニアルバム。生音源のみで編成され、初回限定盤には特典も。収録曲それぞれに込められた石井竜也の想いを紐解きます。
石井竜也が筒美京平とコラボレーションしたアルバム『CHANDELIER』の先行シングル「DANCE IN LOVE」。石井自身がジャケットイラストを手掛け、フィラデルフィア・サウンドを再構築した意欲作。カップリングにはスリー・ディグリーズのカバーも収録。
石井竜也が2009年に発表したアルバム『CHANDELIER』は、筒美京平からの楽曲提供が大きな話題を呼んだ作品。初回盤にはMVやインタビューDVDが付属し、通常盤とは異なるジャケットを採用。石井竜也の新たな一面が垣間見える意欲作。
石井竜也がデビュー30周年を記念して制作した20枚目のアルバム『BLACK DIAMOND』。HOME MADE 家族のMICROが参加し、新たな石井竜也を表現。初回盤にはライブ映像DVDと写真集が、通常盤にはブックレットが付属。
石井竜也の24枚目シングル「AIRAの大地」は、日本鉄鋼連盟の近代製鉄発祥150周年記念事業イメージソング。初回盤にはMVとコンサートダイジェストDVDが付属。初回盤と通常盤で異なるジャケットも魅力。
「時を越えて」という言葉が持つ複数の意味と、それに関連する楽曲や作品について解説します。WaT、MISIA+DCT、fumika、松雪泰子のシングル曲、合唱曲など、様々な「時を越えて」を紹介します。
L⇔Rのボーカルとして一時代を築いた黒沢健一。作曲家、音楽プロデューサーとしても多彩な才能を発揮しました。48歳という若さで惜しまれつつもこの世を去った彼の音楽人生を振り返ります。
日比野則彦は、癒やしの音楽を追求する作曲家・音楽プロデューサー・サックス奏者。大阪大学、バークリー音楽院を経て、コナミで「メタルギア」シリーズ等の作曲を担当。独立後はジェム・インパクトを設立し、ゲーム音楽の作曲だけでなく、音楽による癒やしの分野にも貢献している。
末木文として知られるAya Suekiは、東京都出身の多才な音楽家です。シンガーソングライターとしてだけでなく、作詞家、作曲家、編曲家としても活動し、幅広い音楽表現を追求しています。彼女の創造性と才能は、数々の楽曲提供やライブ活動を通して高く評価されています。
山崎燿は、東京都青梅市出身の作詞家、作曲家。成蹊大学法学部卒業後、作曲家としてデビュー。AKB48の「ヘビーローテーション」など数々のヒット曲を手がけ、JASRAC賞金賞を受賞。ドラマ出演など多岐にわたる才能を発揮しています。
柴田淳の14枚目のシングル「HIROMI」は、アルバム『月夜の雨』からの先行シングルとして2007年1月11日にリリースされました。初回限定盤にはPVと特典映像が収録。楽曲と映像で、柴田淳の世界観が堪能できる作品です。
フィル・ペリーは、アメリカを代表するソウル/R&B歌手です。モントクレアーズでの活動を経てソロデビュー。アレサ・フランクリンのカバー「コール・ミー」をR&Bチャート首位に送り込みました。彼の音楽キャリアを詳細に解説します。
本田美奈子の19枚目のシングル「つばさ」は、CMソングとしても親しまれ、彼女の代表作の一つ。圧巻のロングトーンは聴く人々を魅了し、多くのアーティストにもカバーされるなど、時代を超えて愛される名曲です。
稲垣潤一の19枚目のシングル「心からオネスティー」は、1990年6月1日にリリース。アルバム「Self Portrait」からのシングルカット。表題曲は明治乳業のCMソング、カップリング曲はドラマ主題歌として話題に。
「サンライト・ツイスト」は、ジャンニ・モランディが1963年に発表した楽曲。映画「太陽の下の18歳」の挿入歌として大ヒットしました。哀愁を帯びたメロディーとツイストのリズムが特徴で、多くの日本語カバーも生まれました。
寺尾聰の代表曲「SHADOW CITY」は、1980年にリリースされた4枚目のシングル。ヨコハマタイヤのCMソングとして、ニキ・ラウダが出演し話題に。ベストテンにもランクインし、85万枚を売り上げた。
ユーロビジョン・ソング・コンテスト50周年を記念した特別番組「Congratulations: 50 Years of the Eurovision Song Contest」の詳細。過去の優勝曲の中からグランドチャンピオンを決定する、記念すべきイベントを解説します。
奥田美和子が3年半の活動休止を経て発表した復帰作であり、レコード会社移籍後初のシングル。TBS系ドラマ『ヤンキー母校に帰る』の主題歌として、20万枚を売り上げた楽曲。作詞とビジュアルプロデュースは作家の柳美里が担当。
Fayrayの7枚目のシングル「tears」は、2000年7月26日にリリースされました。TBS系ドラマ『Friends』の主題歌として起用され、数々の音楽番組にも出演。カップリング曲やピアノバージョンも収録された、彼女の代表作の一つです。
Tommy february6の6枚目のシングル「MaGic in youR Eyes」は、アルバム『Tommy airline』からの先行リリース。リトルツインスターズとのコラボ第三弾であり、TBS系ドラマ『奥さまは魔女』の主題歌。カップリング曲はハドソンのCMソング。
the brilliant greenの11枚目のシングル「angel song -イヴの鐘-」は、2000年11月15日にリリース。TBS系ドラマ主題歌としても話題を呼んだ。カップリング曲やアルバム情報、カバーについても解説します。
10,000 Promises.は、2000年代に活動した日本の4人組ヴォーカルグループです。メンバーの出会いからデビュー、解散までの経緯、各メンバーのプロフィール、音楽作品、メディア出演について詳しく解説します。
KUWATA BANDの唯一のオリジナルアルバム『NIPPON NO ROCK BAND』は、サザンオールスターズ活動休止中に制作された。全曲英語詞で、桑田佳祐のロック精神が込められている。しかし、桑田自身は失敗作と語るなど、賛否両論を呼んだ作品。
ヒューイ・ルイス&ザ・ニュースの代表作『FORE!』は、バンド初の全米No.1アルバム。映画『バック・トゥ・ザ・フューチャー』主題歌収録。メンバーの母校で撮影されたジャケット写真も印象的な、80年代を象徴する名盤。
チェッカーズの4枚目のオリジナル・アルバム『FLOWER』は、メンバーが編曲に本格的に取り組み始めた意欲作。芹澤廣明の激励を受け、制作された完全オリジナル曲は、後の音楽性に大きな影響を与えた。ビートルズへの敬意も込められた作品。
新田恵利のファーストアルバム『ERI』は、彼女のソロ活動の幕開けを飾る作品。オリコン1位を獲得したデビュー曲「冬のオペラグラス」や「恋のロープをほどかないで」を含む、彼女の魅力が詰まった一枚。自作詞にも挑戦し、新たな一面を見せた。
杉山清貴のソロデビューアルバム『beyond...』。1986年のリリースから35周年を記念したアニバーサリーエディションも登場。時代を彩った楽曲群と、豪華ミュージシャンが集結したサウンドを解説します。
惣領智子は、1970年代から音楽活動を続ける歌手・作詞家・作曲家です。ブラウン・ライスでの活動後、ソロとして「終わりのない歌」をヒットさせました。Tinna結成や、沖縄移住など、その音楽人生は変化に富んでいます。
1990年放送のトレンディドラマ。スキー場で出会った男女が、職場での再会とプロジェクトを通して恋を育む。鈴木保奈美と柳葉敏郎が織りなす、恋愛模様と豪華キャスト、稲垣潤一の主題歌が彩る、バブル期を象徴する作品。
鈴木直人（すずき なおと）は、音楽プロデューサー、ソングライター、編曲家として幅広い活動を展開。浜崎あゆみの初期楽曲を多数編曲し、数々のヒット曲を支えたことで知られる。筋肉少女帯の初期作品への参加経験も持つ。
浜崎あゆみの楽曲「MY ALL」は、2008年アルバム『GUILTY』に収録。ファン投票1位に輝いた楽曲。コンサートのラストを飾る定番曲。中国語バージョンもリリース。感動的なメロディと歌詞が、多くのファンを魅了し続けている。
うしろゆびさされ組初のベストアルバム『∞』。秋元康作詞のシングルA面曲と沢ちひろ作詞の新曲を収録。LPには年表、CTとCDには未収録の2曲を追加。彼女たちの軌跡を凝縮した、記念すべきラストアルバム。
杉山清貴の2ndアルバム『realtime to paradise』は、1987年にリリースされオリコン1位を獲得。ソロデビュー35周年を記念した2022年版も解説。収録曲や参加ミュージシャン、タイアップ情報も満載。
1987年発表のREBECCA初の公式リミックスアルバム『REMIX REBECCA』。ニューヨークの一流スタジオで、5人のエンジニアが手掛けた斬新なリミックスは、彼女たちの音楽に新たな息吹を与えた。オリコン1位を獲得した話題作。
レベッカの6枚目のオリジナル・アルバム『Poison』は、1987年にリリース。CMソング「NERVOUS BUT GLAMOROUS」や「MOON」を含む全10曲を収録。ポップセンスとバンドの存在感が際立つ作品。
藤井尚之のソロデビューアルバム『NATURALLY』は、チェッカーズの活動と並行してリリースされ、オリコン1位を獲得。松本隆が全作詞を担当し、後藤次利との共同プロデュースで、洗練されたサウンドが展開。同名シングルも同時発売され、話題を呼んだ。
チェッカーズの5枚目のオリジナルアルバム『GO』は、初の全曲メンバー作詞作曲、セルフプロデュース作品。ブリティッシュロック色を強く打ち出し、新たな音楽性を開拓。ライブを意識した楽曲や、70年代ディスコを彷彿とさせるナンバーなど、多彩なサウンドが詰まった意欲作。
1986オメガトライブの2ndアルバム『Crystal Night』は、オリコンチャート1位を獲得した名盤。「Super Chance」などのヒット曲を収録。幻のジャケットやメンバー作曲、カルロス作詞の楽曲など、多彩な魅力を持つ作品。
渡辺美里の3rdアルバム『BREATH』は、彼女の内面を深く掘り下げた意欲作。吉田拓郎への敬愛から生まれた「どうしてこんなに悲しいんだろう」を中心に、新たな才能との出会い、そして渡辺自身の作詞家としての才能が開花した、彼女の音楽性を広げた重要な作品です。
「マッカーサー・パーク」は、ジミー・ウェッブが作詞作曲し、リチャード・ハリスが最初に歌い大ヒット。その後ドナ・サマーによるディスコ調カバーも全米1位を獲得。多くのアーティストに愛される名曲です。制作秘話や数々のカバーバージョンを紹介します。
マイケル・マッサーは、アメリカを代表するユダヤ人作曲家・作詞家です。株式仲買人から音楽家へ転身し、数々のヒット曲を生み出しました。ダイアナ・ロスが歌った「Theme from Mahogany」はアカデミー賞にノミネート。彼の音楽への情熱と才能、そして波乱万丈な人生を辿ります。
ジョニー・ギルは、アメリカのR&Bシーンを代表するシンガーソングライター兼俳優です。ニュー・エディションへの参加や、LSGでの活動、ソロとしての成功など、多岐にわたる音楽キャリアを築いています。彼の音楽は、時代を超えて多くのファンを魅了し続けています。
GO-BANG'Sの3枚目のオリジナルアルバム『グレイテスト ビーナス』は、オリコンチャートで初の1位を獲得し、2週連続でその座を維持しました。CT未発売での1位獲得は史上初の記録です。
渡辺美里の6thアルバム『tokyo』は、夏をテーマに彩られた意欲作。TM NETWORK、岡村靖幸、佐橋佳幸ら豪華ミュージシャンが参加。発売30周年を記念したアニバーサリー盤も必聴。
酒井法子の初のベストアルバム『Singles 〜NORIKO BEST〜』は、デビュー3年間の軌跡を辿る作品。オリコンチャート首位を獲得し、彼女のアルバムセールス記録を更新。代表曲と魅力を凝縮した一枚。
杉山清貴のアルバム『SPRINKLE』は、1990年にワーナー・パイオニアからリリース。ロサンゼルスでレコーディングされ、オリコンチャート1位を獲得。先行シングル「いつも君を想ってる」を含む本作は、杉山の音楽性の進化を示す作品として評価されています。
工藤静香の5枚目のアルバム『rosette』は、1990年4月4日にリリース。オリコンチャート1位を獲得し、彼女の音楽キャリアにおける重要な作品です。初回生産分は特殊な箱型ケースで販売されました。
永井真理子の2枚目のベストアルバム『POCKET』は、オリコンチャートで初の1位を獲得した作品です。「大好き」に続くベストアルバム第2弾で、新曲とヒット曲を織り交ぜた充実の内容。初回限定盤には特典も。
チェッカーズの8枚目となるオリジナルアルバム『OOPS!』。ハウスミュージックを大胆に取り入れ、打ち込みを多用したサウンドが特徴。タイトルには、8枚目のアルバムという意味が込められている。Instrumental楽曲「OOPS!」が3分割され収録されている点も特徴。
岡村孝子の6枚目のオリジナルアルバム『Kiss 〜à côté de la mer〜』は、1990年に発表され、オリコン年間アルバムチャートで10位を獲得。3作連続オリコン1位を達成した作品です。タイアップ曲も多数収録。
小田和正のソロ活動における転換期を象徴するアルバム『Far East Café』。豪華ミュージシャンを迎え、自身のレーベル設立後に発表された本作は、CMソングとしても親しまれた楽曲を多数収録。彼の音楽性の新たな地平を拓いた作品。
光GENJIの5枚目のアルバム『Cool Summer』は、1990年7月25日にポニーキャニオンからリリース。先行シングル「荒野のメガロポリス」やメンバーのソロ楽曲を含む全11曲を収録。アイドルグループとしての成長と変化を感じさせる作品。
THE BLUE HEARTSの4枚目アルバム「BUST WASTE HIP」は、バンド初のオリコン1位を獲得。硬質なロック、ブルース、R&B色が濃く、歌詞はストレートから抽象的なものまで多様。25周年にはデジタルリマスター再発もされた。
久保田利伸の4枚目のアルバム『BONGA WANGA』は、アメリカでの生活を描いた漫画がブックレットに掲載されたユニークな作品。先行シングルは未収録だが、リカットされた楽曲も収録。多様な音楽性が光るアルバム。
岡村孝子のリミックスアルバム第2弾『After Tone II』は、1990年にリリース。3枚のオリジナルアルバムからの選曲に加え、デビューアルバムからも収録。オリコンチャート1位を獲得した、シリーズ唯一の作品。初回盤は特典満載。
大江千里の9thアルバム『APOLLO』は、全曲ニューヨーク録音。都会のビル街や地下鉄での大江の姿を捉えたジャケットも印象的。オリコン週間チャートで自身初の1位を獲得した記念すべき作品。先行シングル「APOLLO」を含む、多彩な楽曲群を収録。
ポンキエッリ作曲のオペラ『ラ・ジョコンダ』は、全4幕構成で、中でも第3幕のバレエ音楽『時の踊り』が広く知られています。ヴィクトル・ユーゴーの戯曲を基に、作曲の経緯、あらすじ、登場人物、楽器編成、そしてポピュラー音楽での使用例まで、その魅力を詳細に解説します。
小野綾子は、福岡県出身の日本の女性歌手。2002年にデビューし、日本と中国で活動。アーティスト名変更後、結婚を経て、近年では音楽集団のYouTubeチャンネルにも出演。彼女の音楽活動の軌跡を辿ります。
speenaのシングル「ジレンマ」は、アニメ『新世紀エヴァンゲリオン』のアスカの心情をモチーフに、愛憎が入り混じる複雑な感情を描いています。ドラマのエンディングテーマとしても話題を呼び、彼女たちの最大のヒット曲となりました。
My Little Loverが2001年に発表した13枚目のシングル「Shooting star 〜シューティングスター〜」について解説します。2年以上の期間を経てリリースされた本作の背景や収録曲、アルバム収録情報などを詳しくご紹介します。
ネイザン・モリスは、1971年生まれ、ペンシルベニア州フィラデルフィア出身のシンガーソングライター。Boyz II Menのオリジナルメンバーとして知られ、その多才な歌声でグループを支えた。日本での活動やプロデューサーとしての側面も持つ。
『intimacy』は、ナイトdeライトが2020年1月から開始した12カ月連続CDリリース企画の第9弾シングルです。大切な人、旧友、結婚する友人へ向けた3曲を収録。各CDタイトルの頭文字を繋げるとグループ名になる仕掛けも。
おおくぼひさこは、日本の著名な写真家であり、東京で生まれました。青山学院大学在学中に写真研究部に所属し、写真家としての道を歩み始めました。彼女の作品は、音楽や文学の世界とも深く結びついています。
「I Will Be There with You」は、デイヴィッド・フォスターが日本航空のために書き下ろした楽曲。かつてJALのコーポレートソングとして親しまれ、杏里による日本語版も制作された。現在も機内BGMとして使用されている。
三井誠は、熊本県出身の作曲家・編曲家であり、クラフトのメンバーとしての活動を経て、作曲家としてのキャリアを築きました。幅広いジャンルのアーティストに楽曲を提供し、CMソングやイメージソングの作曲も手掛けています。
杏里の19枚目のシングル「TROUBLE IN PARADISE」は、同名アルバム収録曲を英語で歌い直した12インチシングル。洗練されたサウンドと杏里の歌声が融合し、都会的な雰囲気を醸し出す。クリスマスにぴったりのカップリング曲も収録。
Night Tempoは、韓国出身のDJ兼プロデューサーであり、1980年代の日本のシティ・ポップを再構築し、フューチャーファンクというジャンルを確立。国内外で活躍する彼の音楽性と活動に焦点を当てます。
桜井鉄太郎は、多様なジャンルの音楽家をプロデュースした音楽家、作曲家、編曲家、音楽プロデューサー、ギタリストです。COSA NOSTRAのメンバーとしても知られ、「フードファイト」の作曲者でもあります。音楽業界に多大な影響を与えた人物です。
東京パノラママンボボーイズは、DJとパーカッション2人からなる独自のスタイルでラテン音楽を展開するユニットです。『マンボ天国』でデビュー後、『ライオンのごきげんよう』のテーマソングを担当。斬新なクラブミュージックとして評価されました。
レオン・ンドゥグ・チャンクラーは、ジャズ・ファンク界を代表するドラマー、パーカッショニストです。スタジオミュージシャン、作曲家、プロデューサーとしても活躍し、数々のヒット曲でその才能を発揮しました。彼の音楽的な軌跡と功績を辿ります。
パウリーニョ・ダ・コスタは、ブラジル出身の卓越したパーカッショニストです。アメリカを拠点に、多岐にわたる音楽分野で才能を発揮し、数千を超える演奏をこなしています。その輝かしいキャリアと音楽への貢献を詳細に解説します。
ドン・グルーシンは、アメリカの音楽プロデューサー、作曲家、ピアニストとして知られています。経済学の教授から音楽の世界へ転身し、フュージョンシーンを盛り上げました。兄は著名なピアニスト、デイヴ・グルーシン。
アーニー・ワッツは、1945年生まれのアメリカを代表するサックス奏者です。13歳でサックスを始め、ジョン・コルトレーンの演奏に衝撃を受けました。ジャズ界の巨匠から、ロック、ソウルまで、ジャンルを超えた幅広い音楽性で知られています。
久保田利伸初のベストアルバム『the BADDEST』は、デビューから1988年までの楽曲を収録。杉山卓夫&MOTHER EARTHとのレコーディングに限定。リミックス、リテイクを施し、未収録音源も収録した、ファン必携の1枚。
チェッカーズ7枚目のアルバム『Seven Heaven』。1989年リリース。先行シングル2曲を収録し、メンバーの新たな挑戦と遊び心が詰まった作品。豪華BOXパッケージや白い粉を纏った写真など、アートワークも話題に。収録曲の解説や秘話も満載。
PERSONZは、1980年代後半から日本のロックシーンを彩るバンド。JILLのボーカルと本田毅のギターを中心に結成。ドラマ主題歌「DEAR FRIENDS」のヒットやオリコンNo.1アルバムで、その名を広く知らしめた彼らの軌跡を辿る。
氷室京介の音楽性を深化させた2ndアルバム『NEO FASCIO』。ファシズムをテーマに、社会への問いかけと内面的な葛藤を描き出す。緻密な音作りと実験的なアプローチで、新たな音楽境地を開拓した意欲作。
プリンセス プリンセスの4枚目のアルバム『LOVERS』は、初のオリコン1位を獲得しミリオンセラーを達成。ラブソングをテーマに、ライブ演奏を前提としない楽曲アレンジにも挑戦。収録曲「恋に落ちたら」は映画主題歌としても話題に。
工藤静香の3枚目のアルバム『JOY』は、彼女自身もお気に入りと語る作品。オリコン1位を獲得し、相川七瀬にも影響を与えた名盤。収録曲や参加ミュージシャン、関連作品も紹介。
光GENJIの3rdアルバム『Hey! Say!』は、オリコン1位を獲得。映画主題歌や人気曲を収録し、限定盤と通常盤でジャケットが異なる。平成を冠し、後のHey! Say! 7のグループ名にも影響を与えた、彼らの絶頂期を象徴する作品。
【記事の利用について】
タイトルと記事文章は、記事のあるページにリンクを張っていただければ、無料で利用できます。
※画像は、利用できませんのでご注意ください。
【リンクついて】
リンクフリーです。