今井美樹が2001年7月25日にリリースした通算20枚目のシングル「潮騒」（しおさい）。夫であり音楽家である布袋寅泰が全曲の作詞・作曲・編曲を手がけたことでも注目されました。表題曲は日本テレビ系「ザ!世界仰天ニュース」のエンディングテーマとして使用され、広く知られるきっかけとなりました。
日本のシンガー、今井美樹が2000年5月24日にリリースした通算19作目のシングル作品です。表題曲「月夜の恋人たち」を含む本作は、布袋寅泰が作詞・作曲・編曲を手掛けています。
今井美樹の21枚目のシングル「微笑みのひと」は、2002年5月9日に東芝EMI移籍第1弾として発売。NHK夜の連続ドラマの主題歌として長く親しまれ、ライブ音源をカップリングに含む作品です。
今井美樹の1988年発表の4枚目のシングル。失恋を乗り越える前向きなメッセージを明るく歌い上げ、資生堂のCMソングとしてヒット。TBS『ザ・ベストテン』に唯一ランクインした代表曲の一つ。
今井美樹の通算25枚目となるシングル。2006年10月25日にリリースされました。表題曲「年下の水夫」は岡田ふみ子の詞に感銘を受けた今井が川江美奈子に作曲を依頼して制作。カップリングには、かまやつひろしの名曲カバー「20才のころ」を収録しています。
「宝物」は、今井美樹が2009年9月16日に発売した通算27枚目のシングルCDです。NHK土曜ドラマ「再生の町」の主題歌として用いられた表題曲や、川江美奈子が参加したバージョンなど、計5曲を収録しています。
今井美樹の12作目のオリジナルアルバム。布袋寅泰プロデュースのもと、ドラマ主題歌「SLEEP MY DEAR」「Goodbye Yesterday」等、多数のタイアップ曲を収録。2000年発売。
今井美樹の通算28枚目となるシングルで、2009年10月28日にリリースされました。表題曲は川江美奈子が手掛けた「ひとひら」で、トヨタ「アイシス」CMソングに起用。カップリングには、代表曲「瞳がほほえむから」をYuji Ohno & Lupintic Fiveとのコラボレーションで新たに収録。彼女の音楽的な広がりを示す一枚です。
今井美樹が2004年10月14日に東芝EMIよりリリースした通算23枚目のシングル「おもいでに捧ぐ」に関する項目。岩里祐穂作詞、島袋優作曲の表題曲と布袋寅泰作詞・作曲のカップリング曲を収録、全曲の編曲も布袋が担当。
今井美樹のデビュー10周年を記念して1996年にリリースされた、通算3作目となるライブアルバム『Thank you』。1995年ツアー音源と新録セルフカバーを収めた3枚組スペシャル盤で、彼女の音楽的な軌跡を辿ります。
今井美樹の20作目オリジナルアルバム『Sky』は、ロンドンでの生活から生まれた作品。亀田誠治プロデュースのもと、世界に広がる空と人々への想いを込め、2018年に届けられた。
今井美樹が2004年に発表した通算16枚目のオリジナルアルバム。ニューミュージックと歌謡曲の融合を追求し、夫である布袋寅泰が作曲の中心を担う傍ら、南佳孝や岩里祐穂、秋元康など多彩な作家陣を迎えた意欲作。
今井美樹が1995年7月12日にリリースした通算11枚目のシングル『Ruby』。フォーライフ・レコードより発売され、表題曲はNHK「ポップジャム」エンディングテーマに起用されました。
今井美樹の通算14作目となるオリジナルアルバム『Pearl』は、2002年7月17日に東芝EMI移籍第一弾として発表された作品です。帯に記された「喜び、ささやかな夢、悩み、明日への希望…」の言葉が示すように、日常の様々な感情を織り込んだ楽曲を収録。佐藤準による編曲と布袋寅泰による作曲が中心となり、柿原朱美やMAYUMIら旧知の作家も参加しています。この作品は、新たなスタートを切った今井美樹の世界観を深く感じさせる一枚となっています。
今井美樹が1997年に発表した通算10枚目のオリジナルアルバム『PRIDE』。布袋寅泰の全面プロデュースのもと、バルバドスやロンドンで制作。大ヒット同名曲を含む全12曲を収録し、ミリオンセラーを達成した代表作。
今井美樹のキャリアにおいて4作目のライブアルバム『Moment PRIDE-LIVE』は、1998年3月25日にフォーライフ・レコードより発表されました。1997年に開催されたコンサートツアー「PRIDE」の熱気溢れるステージを収めた本作は、彼女の代表的なライブ盤の一つです。
今井美樹のキャリア20周年を記念した17枚目のオリジナルアルバム。プロデューサーに武部聡志を迎え、自身のプロデュース参加も果たした意欲作。ヒット曲のセルフカバーや話題のカバーを含む、節目を飾る一枚。
今井美樹のデビュー25周年を記念し、2011年3月9日に発売されたオールタイムベスト。所属3社を越え、本人選曲による28曲をリマスタリング収録。初回盤は貴重な特典DVD付き。
今井美樹が1995年に発表した通算9作目のオリジナルアルバム。布袋寅泰と菅野よう子が共同でサウンドプロデュースを手がけ、バラエティ豊かなサウンドを展開。女性スタッフのみで制作された楽曲も収録されるなど、新たな試みが随所に盛り込まれた意欲作。「Ruby」「Sunny Sunday」「smells like you」といったタイアップ曲を含む全11曲を収録。
今井美樹が2004年に発表した5枚目のベストアルバム。約10年ぶりとなるシリーズ最新作で、過去のヒット曲に加え、新録セルフカバー、リミックス、ライブ音源、インストゥルメンタルなど多彩な音源を収録。レーベルの枠を超えた選曲も特徴。オリコン最高2位。
今井美樹初のベストアルバムとして、1989年に発売された『Ivory』は、オリコンチャート最高5位ながら100週以上のロングヒットを記録し、累計150万枚超を売り上げて自身初のミリオンセラーを達成した代表作。
今井美樹のフォーライフ在籍時の活動を集約したベストアルバム『IMAI MIKI from 1986』。1998年7月1日発売。全シングルと厳選されたアルバム曲を2枚組で収録し、その音楽遍歴を辿ることができる決定版。
今井美樹が1998年10月28日にリリースした通算15枚目のシングル「flowers」。12年間所属したフォーライフを離れ、ワーナーミュージック・ジャパン内の新レーベル「PASION RECORD!」からの第1弾として、布袋寅泰が楽曲制作を手掛けた意欲作。新たな活動の幕開けを飾る記念碑的な作品である。
今井美樹が1988年12月7日に発表した初のカバーアルバム。敬愛するカーペンターズらを始めとする洋楽AORサウンドを中心に構成され、限定GOLD CDもリリースされた企画作品。
今井美樹のセカンドオリジナルアルバム。1987年発売。タイトルは「小妖精のような」を意味し、制作に自身の意見を反映させ始めた意欲作。オリコン最高5位、初のベストテン入りを果たし、日本レコード大賞優秀アルバム賞を受賞。当時の制作秘話やタイアップ曲を含む全10曲を収録。
今井美樹が2003年に発表した通算15枚目のオリジナルアルバム。布袋寅泰が総合プロデュースを手掛け、「Organic Electronica」をコンセプトに、新たなアレンジャーとの協力を通じて大人のポップスを目指した意欲作。先行シングルとそのカップリング曲も収録。
今井美樹が、長年の憧れである松任谷由実（ユーミン）の楽曲を初めてカバーしたアルバム『Dialogue -Miki Imai Sings Yuming Classics-』。2013年発売。ロンドンで制作され、ユーミンの初期作品から12曲を厳選収録。第55回日本レコード大賞企画賞受賞。
今井美樹の18作目オリジナルアルバム『corridor』。2009年11月25日発売。3年ぶりとなる本作は自身がプロデュースを手がけ、過去3年間の活動の軌跡を凝縮。シングル曲や縁の深い作家の楽曲を収録。
今井美樹がデビュー30周年を記念し、ロンドンへ拠点を移してから初めて発表した通算19枚目のオリジナルアルバム。グラミー受賞プロデューサーなど、世界的な音楽家をサウンドプロデューサーに迎え制作された意欲作で、2015年5月25日に発売されました。
今井美樹が1989年5月17日にリリースした通算5枚目のシングル。アナログ盤が本作で最後となったため、中古市場での取引価格が高額となる希少盤として知られる。資生堂CMソング。
今井美樹の8thシングル「Blue Moon Blue」は1992年11月6日にリリース。久石譲が編曲を手がけた壮大なジャズテイストのバラードで、フジテレビ・松竹提携ドラマ・映画『パ★テ★オ』EDテーマ。カップリングは自身作詞の「かげろう」。
今井美樹の通算3作目となるベストアルバム。2000年4月14日にフォーライフからリリースされ、在籍中の代表曲を音楽プロデューサーGOH HOTODAが新たにリミックス。サウンドが再構築された聴き応えのある一枚。
今井美樹が1995年4月5日に発表した、自身にとって2枚目のライブアルバム『A PLACE IN THE SUN LIVE』。全国28公演に及んだ「A PLACE IN THE SUNツアー」より、1994年12月1日・2日に浦安の東京ベイNKホールで行われた最終公演の模様が収められている。
今井美樹が2001年に発表した13thアルバム『AQUA』。前作に続く夏のコンセプトを継承しつつ、布袋寅泰プロデュースのもと、打ち込みからバンドサウンドへ転換。高品質な録音技術と国内外の著名ミュージシャン参加が特徴。ワーナーからの最終作。
日本の著名なフルート奏者、山形由美氏に関する記事。幅広い演奏活動に加え、テレビ出演や教育、地域・文化の広報など多方面で活躍。独自の企画によるコンサートも開催し、フルート音楽の新たな可能性を探求し続けている。
姉弟（してい、あねと、きょうだい）とは、姉と弟からなる関係です。平安時代には妹背とも呼ばれ、多様な兄弟姉妹構成の中で、特定の女性を姉、男性を弟と呼ぶ際に用いられることがあります。異父姉弟や異母姉弟という形も存在し、文学作品や歴史上の人物にもこの関係が多く見られます。
大野進（1944-2010）は、日本のレコーディング・エンジニア。井上陽水『氷の世界』など数多くの名盤を手がけ、日本の音楽録音技術の発展に貢献。日本音楽スタジオ協会相談役などを務めました。
世界的なファッションデザイナーとして知られるコシノジュンコが、初めてラジオパーソナリティを務めるTBSラジオのトーク番組です。各界の著名人をゲストに迎え、ファッションと様々な分野での出会いやつながりを深く掘り下げていきます。
「週刊 恐竜サウルス!」は、1990年代に同朋舎出版が刊行した恐竜テーマの分冊百科シリーズ。子供から大人まで楽しめる参考書として、当時の最新情報に基づいた記事や図解を掲載。日本初の恐竜週刊誌として約2年間、全91号が発行され、立体骨格モデルなどの付録も人気を博した。後に関連シリーズ「週刊ダイナソー」も刊行された。
謝世輝（しゃ せいき）は、台湾出身の日本の物理学者です。本名：河津世輝。宇宙科学、非西洋中心の世界史、自己啓発など幅広い分野で著作・翻訳活動を展開し、特に1980年代以降は願望実現や成功哲学に関する多数の書籍を著しました。
産報とは、主に二つの意味で用いられます。一つは、日本の溶接技術・技能に関する専門出版社「産報出版」のこと。同社は媒体発行や国際展示会「国際ウエルディングショー」主催で知られます。もう一つは、戦前の歴史的な組織「大日本産業報国会」の略称です。
東京都出身の画家、イラストレーター平沢茂太郎（1930-2011）は、略画の実用的な技術解説書や入門書を多数執筆。また、子供向けの恐竜や海の生物に関する図鑑、絵本も手掛け、絵を描くことや自然科学への興味を育む作品を数多く生み出した。
秋田県出身の児童文学作家、加藤秀（本名：市郎）。教師や編集者を経て、幅広い分野で創作活動を行い、特に科学や歴史をテーマにしたノンフィクション作品を多く手掛けた。武州路小説大賞を受賞するなど、多方面で活躍した生涯を紹介します。
ユニコンブックスは、ユニコン出版が1974年から1976年にかけて全11巻を刊行した児童向けサブカルチャー叢書です。当時の社会現象ともなった怪奇系児童書レーベルの一つとして、子供たちの知的好奇心や探求心を刺激する幅広いテーマを扱いました。
立風書房が1972年から1983年にかけ刊行した、児童向けサブカルチャー叢書。怪奇やSF、乗り物など多様なテーマを扱い、当時の子供たちの間で人気を博したハードカバーのシリーズ。
高円寺平和劇場は、戦後まもない1946年から1989年まで東京都杉並区高円寺に存在した映画館。三亜興行から東亜興行へと経営が移り、上映作品や定員数も変化。約43年の歴史に幕を閉じ、跡地は現在自転車駐車場となっています。
かぐや姫のシングル「赤ちょうちん」は、代表曲「神田川」に続く四畳半三部作の第2弾です。映画化もされたこの楽曲は、累計70万枚を売り上げ、当時としては高価な価格設定でも話題となりました。
かつて東京・浅草公園六区に位置し、東映系列の映画上映を担った「浅草東映」の歴史を記す。1956年に開館し、複数スクリーンを持つ複合館へと発展したが、シネマコンプレックスの影響と建物の老朽化により、2003年に閉館。その変遷と役割をたどる。
かつて東京・新宿に存在した劇場兼映画館。1931年に日活映画の封切館として誕生し、戦時中の経営移管を経て、戦後は東宝傘下で刺激的なレビューや演劇を上演。その後再び日活系に戻り、1972年に閉鎖されるまでの約40年にわたり、新宿の文化発信地としてその名を刻んだ。
日本の映画監督、小沼勝。日活ロマンポルノ全盛期に40本以上を監督し、耽美的なSM描写で特異な世界を築いた。『花と蛇』が代表作の一つ。後に一般作やテレビドラマも手がけ、『NAGISA』でベルリン国際映画祭グランプリを受賞。多岐にわたる活躍を見せた。
かぐや姫が1974年に発表した7枚目のシングル。代表曲「神田川」「赤ちょうちん」に続く“四畳半三部作”の完結編であり、解散前最後のシングルとして知られます。累計60万枚を売り上げ、同年に映画化もされました。
「大都会」（だいとかい）とは、大規模な都市や広大な都市圏を指す言葉ですが、この単語はそれ以外にも、インドの著名な映画作品、日本の人気テレビドラマシリーズ、そして広く知られるヒット楽曲など、多様な分野の固有名詞としても使われ、多くの人々に記憶されています。
1970年に公開された香港映画。ジミー・ウォングが監督・主演・脚本を務め、それまでの武侠映画に代わり素手での格闘アクションを導入。香港カンフー映画の歴史における重要な転換点となった作品。
東京都中野区北部に位置する丸山は、一丁目と二丁目からなるエリアです。主に住宅地が広がり、新青梅街道と環七通りが交差する交通の要衝でもあります。近隣には練馬区や中野区の他地域が隣接しており、区立緑野小学校・中学校の学区となっています。
映画などの映像作品において、主に宣伝や広報活動のために静止画写真を撮影する写真家。別名スチールカメラマン、スチールマン。作品の顔となるビジュアルイメージを作り出す重要な役割を担います。
斎藤正治（1930-1987）は、日本の映画・演劇評論家。特に日活ロマンポルノに関する批評で知られ、その著書『日活ポルノ裁判』などを通じて表現の自由や猥褻を巡る論争に深く関与し、日本の映画批評界に足跡を残した人物。
福岡県北九州市戸畑区に位置するカトリック系私立校、明治学園小学校・中学校・高等学校。旧明治専門学校附属小に起源を持ち、高校の共学化など変遷を経て、医学系など高い進学実績を誇る。
日活ロマンポルノ作品一覧は、1971年から1988年にかけて製作・公開された日活ロマンポルノ全作品を網羅したリストです。公開順に作品情報や主要スタッフ・キャストを記載し、後続企画も掲載しています。
1980年に公開された日活ロマンポルノシリーズの暴力的なピンク映画。黒沢直輔監督の記念すべきデビュー作であり、その特異な映像表現は批評家からも注目を集めた。後の「ズームアップ」シリーズの先駆けとなった作品。
福島県出身の女優・歌手、川村真樹。宝塚歌劇団から銀幕へ転じ、日活ロマンポルノや東映作品で活躍。一時期のブランクを経て歌手としても復帰。現在は銀座でクラブを経営しつつ、多方面でその存在感を示し続ける異色のキャリアの持ち主である。
1965年に大阪で結成されたグループ・サウンズバンド、ザ・リンド＆リンダース。関西GSの雄として人気を博し、CM出演で全国にも進出。個性的な活動と高品質な音楽性で知られるが、LP未発表のまま1970年に解散。再結成も行われている。
日本のチェリスト。桐朋学園を経て東京交響楽団、東京ニューフィルハーモニック管弦楽団、静岡交響楽団で活動。スタジオミュージシャン、作曲家としても活躍。常葉大学特任教授、SAKUYAグランド・オーケストラ代表として地域貢献にも尽力。
いまなりあきよし（本名：今成 明美）は、1970年代に日本のフォークシーンで活躍したシンガーソングライター、作曲家。新潟県長岡市出身。抒情的な楽曲で多くのファンを魅了し、現在は祝二郎名義でも活動。代表作に「無風地帯」など。
1964年のフランス映画「アイドルを探せ」のためにシルヴィ・ヴァルタンが歌い、世界的に大ヒットした楽曲。フランス語原題「La plus belle pour aller danser」は「ダンスに行くのに一番きれい」の意。アズナヴール作詞、ガルヴァランツ作曲。若き女性の恋心をポップスに乗せて歌い、特に日本でチャート1位を獲得。中尾ミエによる日本語カバーも有名です。
クリーム初の公式ライブアルバム『ライヴ・クリーム』。解散翌年の1970年4月に発表され、全英4位、全米15位を記録した。1968年サンフランシスコでの熱演と1967年のスタジオ曲を収録。
1968年、エリック・クラプトン、スティーヴ・ウィンウッドら実力者が集結した英スーパーグループ、ブラインド・フェイス。短い活動期間ながら唯一のアルバム『スーパー・ジャイアンツ』は英米で首位を獲得。ブルースロックを基盤に新たな音楽性を追求し、その後の音楽シーンにも影響を与えた伝説的な存在。
クリームの記念すべきデビューアルバム『フレッシュ・クリーム』。1966年に英、翌年米でリリースされ、初期ブルースロックの重要な作品として高い評価を受ける。各国のバージョン違いやCDリリースの経緯、メンバー構成についても詳述。
「スプーンフル」は、ブルースの巨人ハウリン・ウルフが1960年に発表した、ウィリー・ディクスン作の重要楽曲。ブルースの歴史に根ざし、単調ながらも強烈な印象を残すこの曲は、クリームをはじめ多くのアーティストにカバーされ、世代を超えて愛される名曲としての地位を確立している。
英国のロックバンド、クリームが1967年に発表した楽曲。セカンド・アルバム『カラフル・クリーム』に収録された先行シングルで、全英チャート17位を記録。古いブルースを基に新たな歌詞とアレンジが加えられた。
英国ロックトリオ、クリームがバンド解散後の1969年に発表した最後のオリジナルアルバム。ロンドンでのスタジオ録音とフェアウェルツアーからのライブ音源を組み合わせた全6曲で構成され、彼らの活動の終止符を飾る作品となった。
イギリスの伝説的バンド、クリームが1968年に発表した歴史的な2枚組アルバム。スタジオ録音と熱狂的なライブ演奏を収め、全米1位を獲得し、初の2枚組プラチナディスクとしてロック史に名を刻んだ。
英国のスーパーグループ、クリームが1967年に発表したセカンドアルバム。サイケデリックな方向性を打ち出し、バンド初の全米トップ5入りを果たすなど、国際的なブレークスルーとなった重要作。
BBM（ベイカー・ブルース・ムーア）は、ドラムス：ジンジャー・ベイカー、ベース：ジャック・ブルース、ギター：ゲイリー・ムーアという、ロック史に名を刻む3人の巨匠が1993年から1994年にかけて活動したイングランドのスリーピース・ロックバンド。伝説的な顔合わせで短命ながらもアルバム『白昼夢』を発表し、話題を呼んだ。
サイモン＆ガーファンクル解散後、アート・ガーファンクルが発表した記念すべき初ソロアルバム『天使の歌声』（原題：Angel Clare）。トーマス・ハーディの小説から取られた原題を持つ本作からは、盟友ジミー・ウェッブ作「友に捧げる讃歌」がヒット。ヴァン・モリソン提供曲なども収録された、彼のソロキャリアの幕開けを飾る重要作である。
1968年にリリースされたバーズ通算6作目のアルバム。相次ぐメンバー脱退の危機を乗り越え、新加入のグラム・パーソンズの強い影響下で制作。カントリーロックの金字塔として音楽史に名を刻む意欲作です。
1960年代後半にサンフランシスコで活動したサイケデリック・ロック・バンド。卓越した演奏と多様な音楽性で評価されたが、度重なるトラブルや法廷闘争に翻弄され、正当な評価と商業的成功を得るのに苦慮したグループ。
『ポール・サイモン』は、サイモン＆ガーファンクル解散後、ポール・サイモンが最初に発表したソロアルバム。先行作が廃盤となったため実質的なデビュー作とされ、『ローリング・ストーン』誌のオールタイム・ベストアルバム500で268位に選ばれた名盤。
1968年にアル・クーパーの主導で制作された、マイク・ブルームフィールド、スティーヴン・スティルスとの共同名義アルバム。三者が一堂に会したのではなく、ブルームフィールド参加サイドとスティルス参加サイドに分かれた異色の名盤。
ポール・サイモンのソロ13作目となるアルバム『ストレンジャー・トゥ・ストレンジャー』は、現代作曲家ハリー・パーチが提唱した43音階理論や微分音楽器を用いた革新的なサウンドへの探求が試みられた意欲作です。
アート・ガーファンクルのソロ第5作『シザーズ・カット』。地域により収録曲が異なり、特に米盤と英・日盤では「ブライト・アイズ」と「ロマンス」が差し替えられるなど、多様なバージョンが存在する点が特徴的な一枚。
ポール・サイモンが発表した通算14作目のソロアルバム『イン・ザ・ブルー・ライト』。自身の過去楽曲の中から、あまり知られていないものを厳選し、斬新なアレンジやハーモニー、歌詞の変更まで含めた大胆な再構築を施したセルフカバー集です。アーティスト自身の音楽探求心とキャリアの再解釈が詰まったユニークな作品。
ポール・サイモンが1972年にリリースした「僕とフリオと校庭で」。ブラジルの打楽器クイーカを用いたリズミカルなサウンドと、法に触れる何かを示唆しつつ最後まで明かされない歌詞が特徴。世界各国でチャートインした、彼を代表する一曲です。
ザ・ボベッツが1957年に発表したデビュー曲「ミスター・リー」は、実在の教師をモデルとした歌詞をラブソングに変更し発表され、全米R&Bチャート1位など目覚ましいヒットを記録。映画にも使用され、多くのアーティストにカバーされた女性コーラスグループ初期の代表曲です。
アメリカ合衆国カリフォルニア州サンフランシスコ市に位置する歴史ある動物園、サンフランシスコ動物園。1929年に開園し、現在では約250種、930頭にも及ぶ多様な生き物たちが生息しています。都市の中で自然との触れ合いや教育の機会を提供する重要な施設です。
1970年発表、サイモン&ガーファンクルの名盤『明日に架ける橋』に収められた「フランク・ロイド・ライトに捧げる歌」。偉大な建築家に触れつつ、ボサノヴァのリズムに乗せ、後の解散を予感させる別れのメッセージが込められた、彼らを代表する一曲です。
「ザット・シルバー・ヘアード・ダディ・オブ・マイン」は、ジーン・オートリーとジミー・ロングが生んだ1930年代カントリーミュージックの傑作。映画挿入歌として爆発的な成功を収め、500万枚を売り上げた後、多くのアーティストによってカバーされ続けるスタンダード曲。
サイモン&ガーファンクルが1966年に発表した名曲「59番街橋の歌」。アルバム『パセリ・セージ・ローズマリー・アンド・タイム』に収録され、心地よい「フィーリン・グルーヴィー」なムードが特徴。ジャズ界の著名ミュージシャンも参加し、ニューヨークのクイーンズボロ橋を歌ったこの曲は、多くの人々に愛され続けています。
エヴァリー・ブラザースが1957年に発表した名曲「起きろよスージー」は、映画館で寝過ごした高校生カップルの出来事を描く。全米・全英でヒットを記録したが、歌詞内容を巡る論議も呼んだポップス史に残る一曲。
アート・ガーファンクルがソロ名義で発表した2作目のアルバム『愛への旅立ち』。旧友ポール・サイモンとの活動停止後、初めて共作・共演した「マイ・リトル・タウン」を収録。彼の透明な歌声が多様な楽曲を彩る、ソロキャリアにおける重要な作品です。
テンプル・ブロックは、東洋の木魚を起源とするユニークな西洋打楽器です。木製やプラスチック製があり、ウッドブロックに似つつも、よりくぐもった音色と音高を感じさせる特徴があります。ジャズ、現代音楽、オーケストラ、吹奏楽で広く使用されています。
パンキーのジレンマはサイモン＆ガーファンクルの1968年の楽曲。『ブックエンド』収録。映画『卒業』のために書かれたが不採用、「ミセス・ロビンソン」誕生へ繋がった。モントレーPFで披露され、奇妙な歌詞が観客の笑いを誘い、レコーディングには50時間以上を費やした逸話を持つ、彼らの創造的な挑戦を示す一曲。
ペルーの首都リマに位置する国立サンマルコス大学は、1551年創立のアメリカ大陸最古の公立大学です。長い歴史を持ち、国内外に多くの著名な卒業生や名誉博士を輩出しています。
小惑星の膨大なカタログの一部である、番号90001から91000までの小惑星リストに関する解説を提供します。2019年6月時点での命名状況など、この範囲の小惑星群の現状を概説。
ポール・サイモンが1974年に発表したライブ・アルバム。1973年から74年にかけてのツアーより、ノートルダム大学とカーネギー・ホールでの演奏を収録。様々な形態でのパフォーマンスが楽しめる。
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