中島愛の初のキャラクターソングアルバム『FULL OF LOVE!!』は、彼女が歌った名曲を集めた特別な一枚です。2020年リリース。魅力が詰まった内容をお楽しみください。
中島愛のオリジナルアルバム『Curiosity』は、好奇心をテーマにした作品です。2018年2月14日にリリースされました。
CoCoは1989年にデビューした女性アイドルグループで、数々のヒット曲を持ち、1994年に解散しました。メンバーの魅力的な個性が光ったグループの歴史に迫ります。
中島愛の2枚目のオリジナルアルバム『Be With You』は、心温まる関係を描いた楽曲が揃った作品です。特典DVDも魅力的です。
中島愛の初となるベストアルバム『30 pieces of love』は、10周年を祝う特別な作品で、30曲が収録されています。新曲も含まれた豪華な内容です。
聖オーラヴ勲章はノルウェーの権威ある勲章で、1847年に創設され、功績を称えるために授与される。5つの等級が存在します。
ワーナー・レコードは1958年に設立されたアメリカのレコード会社で、現在はワーナー・ミュージック・グループの一部。豊かな歴史と多くの著名アーティストを抱えています。
ロック・イン・リオはブラジルで開催される有名なロックフェスティバル。世界のトップアーティストが集い、歴史的な魅力を誇ります。
モートン・ハルケットはノルウェー出身の著名な歌手で、バンドa-haのリードボーカルとして知られています。彼の音楽キャリアやソロ活動について詳しくご紹介します。
ノルウェーのミュージシャン、マグネ・フルホルメンの音楽とアートの活動を紹介します。a-haの一員としてだけでなく、独自の作品でも知られる彼の魅力に迫ります。
ポール・ワークター＝サヴォイは、1984年からa-haの一員として活動し、ソロや別バンドでも活躍するノルウェーのミュージシャンです。
ペット・ショップ・ボーイズは、1981年に結成されたイギリスのシンセポップデュオ。多くのヒット曲で知られていますが、音楽以上に社会的メッセージも特徴としています。
a-haが2022年に発表した11枚目のアルバム『トゥルー・ノース』。ノルウェーでの録音と映画に基づく作品です。
ノルウェーのバンドa-haの名曲『テイク・オン・ミー』は、特異なミュージック・ビデオと共に大ヒット。音楽史に残る作品をご紹介します。
ソニー・ミュージックエンタテインメントは、音楽ビジネスのリーダーとして多彩な事業を展開する企業です。全世界で活動しています。
a-haのベスト・アルバム『ジャパニーズ・シングル・コレクション-グレイテスト・ヒッツ-』は2020年に発売され、ファン必携の一枚です。
ノルウェー・アメリカのバンド、サヴォイの魅力と歴史を探ります。メンバーやディスコグラフィも紹介。魅力的な音楽の世界に迫ります。
「クライング・イン・ザ・レイン」はエヴァリー・ブラザースの1961年の楽曲で、名作の影響力を伺わせる数多くのカバーが存在します。
オーケストラル・マヌーヴァーズ・イン・ザ・ダークは、シンセポップ界で著名なUKのデュオ。彼らの影響と音楽の軌跡を探ります。
イアン・マッカロクは、リヴァプール出身の音楽家で、エコー&ザ・バニーメンのボーカリストとして著名。幅広い音楽スタイルを展開し、ソロ活動も行っている。
イギリスの音楽雑誌Qは1986年に創刊され、新譜レビューやインタビューを通じて音楽シーンを深く掘り下げてきたが、2020年に最終号を発行しました。
聖飢魔IIの debut アルバム「悪魔が来たりてヘヴィメタる」は、1985年9月21日にリリース。ヘヴィメタル界に新風をもたらした作品の詳細を解説します。
渡辺健は日本におけるドイツ文学の専門家であり、数多くの著作や翻訳を残した東京大学名誉教授である。
本多俊之は日本の著名なジャズサクソフォーン奏者であり、映画やドラマなど多岐にわたる音楽制作で活躍しています。
向井滋春は日本のジャズ・トロンボーン奏者で、幅広い音楽活動を通じて多くのジャズミュージシャンとのコラボレーションを重ねてきました。
BX-5はヤマハが製造した5弦エレキベース。1986年から1995年まで販売され、ヘッドレスデザインが特徴です。
ヤマハ・BBは1977年に登場したエレクトリックベースで、幾度も進化を遂げながら多くのミュージシャンに支持されています。
グッチ裕三を中心に結成された「グッチーズ」は、地方ライブやメディア活動を通じて多彩な音楽シーンで活躍するバンドです。
高田漣は東京都出身のマルチ弦楽器奏者で、pupaのメンバーとして活躍。多才な演奏スタイルと豊かな音楽活動が魅力です。
高橋ユキヒロの2ndアルバム『音楽殺人』。1980年にリリースされ、魅力的な楽曲と豪華な参加ミュージシャンが注目されました。
坂本龍一のアルバム『音楽図鑑』は、84年にリリースされた独自の音楽世界を具現化した作品であり、様々な楽器と演奏家によるコラボレーションが光ります。
金沢明子は1954年生まれの日本の民謡歌手。豊かな民謡の世界で活躍し、演歌へとそのスタイルを広げています。
「過激な淑女」はYMOの8作目のシングルで、1983年にリリース。松本隆が作詞を担当し、制作過程に興味深いエピソードがあります。
記憶装置はコンピュータの主要な要素で、データやプログラムを保持・変更する役割を持つ。種類や特性も多岐にわたる。
藤本敦夫は神奈川県鎌倉市出身の音楽家で、多彩な活動を展開してきました。彼の音楽キャリアや実績を紹介します。
高橋幸宏の5枚目のアルバム『薔薇色の明日』は1983年にリリースされ、ジャンルを超えた楽曲が多彩に収録されています。
細野晴臣の著書『花に水』は、音楽と対談が融合したカセットブックです。独自のサウンドを楽しめる作品です。
自動演奏楽器は機械による楽曲演奏の技術で、古代からの発想が近代に進化。演奏の自動化と音楽の大衆化を担った歴史を探ります。
福澤もろは、静岡県出身のシンガーソングライターで、癒やしや愛をテーマにした音楽を創作。代表曲は『宇宙の唄』。2002年に逝去。
福井ミカは料理研究家であり、1970年代にはサディスティック・ミカ・バンドのボーカルとして音楽界に名を馳せた。彼女の多彩な経歴を紹介します。
テクノミュージシャン砂原良徳は、電気グルーヴのメンバーとして活動後、ソロやプロデューサーとしても活躍。音楽の基礎をYMOに学び、様々なアーティストとのコラボレーションも行う。
1997年にリリースされた中谷美紀 with 坂本龍一のシングル「砂の果実」。ドラマ主題歌としても人気を博し、独特な雰囲気を持つ楽曲。
『浮気なぼくら（インストゥルメンタル）』はYMOによる1983年リリースのリミックスアルバム。シンセ音楽の魅力を感じられる貴重な一枚です。
YMOのアルバム『浮気なぼくら』は、歌詞付き楽曲で構成され、サウンドの転換点となった作品です。歌謡曲に影響を受けた曲が多く、メンバーのソロ活動からの影響を色濃く反映しています。
細野晴臣の3枚目のスタジオ・アルバム『泰安洋行』は、トロピカル三部作の一部として人気を博した作品です。
橋本一子は兵庫県神戸市生まれの著名な音楽家で、音楽活動だけでなく声優としても活躍しています。
権藤知彦は多才な音楽家で、ソロ活動やユニット・バンドにおいて活躍。独自のスタイルで音楽界に貢献しています。
『桜のころ』は2002年にリリースされたサッカーの応援歌で、様々なアーティストによる異なるアレンジが特徴的です。
YMOの代表曲「東風」は坂本龍一が作曲し、映画タイトルから取られた。1978年発表以来、多くのカバーやリミックスが制作されてきました。
『東京ジョー』は、坂本龍一と渡辺香津美の共演による1982年のコンピレーション・アルバム。音楽の魅力を伝える作品が詰まっています。
『未来派野郎』は坂本龍一の1986年のオリジナル・アルバム。未来派芸術運動にインスパイアされ、多様な音色と密度の高いトラックで構成されています。
山口美央子の3枚目オリジナルアルバム『月姫 MOONLIGHT PRINCESS』。1983年にリリースされ、唯一オリコン入りを果たした作品。
中村雅俊のオリジナルアルバム『時の肖像』は、1991年にリリースされ、多彩な楽曲が収められています。豪華な音楽家たちによる楽曲提供が特徴です。
松任谷由実の9枚目のオリジナルアルバム『時のないホテル』は、1980年にリリースされ、音楽界に強い印象を残しました。数々の名曲が収録されています。
『星になった少年』は、坂本龍一が手掛けたサウンドトラック。感動的な音楽が作品の世界観を深めています。
一般社団法人日本シンセサイザープロフェッショナルアーツ（JSPA）は、シンセサイザー・プログラマーの公的地位向上を目指す団体です。
「日本サッカーの歌」は坂本龍一が手掛けた楽曲で、サッカー界のアンセムとして広く認知されています。
映画『戦場のメリー・クリスマス』のサウンドトラックは、坂本龍一が手掛けた名作で、1983年にリリースされました。多様な音楽要素が融合し、独特の雰囲気が漂います。
松任谷由実の名盤『悲しいほどお天気』は、深い歌詞とメロディの魅力が詰まった作品で、音楽シーンに影響を与え続けています。
中島みゆきのセルフカバーアルバム『御色なおし』は、1985年にリリースされた名盤。多彩なアレンジで再構築された楽曲が魅力です。
映画『御法度』のオリジナルサウンドトラックは、坂本龍一の作品で、1999年にリリースされました。音楽は映画の雰囲気を彩る重要な要素です。
「希望の河」はYMOの名曲で、高橋幸宏と坂本龍一が手掛けた作品です。1983年に初収録され、印象深いメロディが特徴です。
坂本龍一のオリジナルアルバム「左うでの夢」は、個性豊かな声とシンプルな構成が特徴。1981年にリリースされ、多様な音楽要素がふんだんに組み込まれています。
小山田圭吾は日本のミュージシャンであり、ソロユニットCorneliusとしても知られる。彼の経歴や音楽スタイル、社会的影響について解説します。
小原礼は、1970年代から活躍するベーシストで作曲家。シンガー尾崎亜美と結婚後、幅広い音楽活動を展開しています。
藤村美樹のシングル「夢・恋・人。」は1983年にリリースされ、彼女の唯一のソロ作品として知られています。春のプロモーションソングとしても起用されました。
来生たかおのアルバム『夢の途中』は、1981年に発売されたオリジナルアルバムで、商業的成功を収め、その後も多数の復刻版がリリースされました。
『増殖気味 X≒MULTIPLIES』は、音声合成ソフト初音ミクが歌うYMOカバーアルバムで、前作の精神を継承しつつ新しいサウンドを追求した作品です。
YMOの4枚目のアルバム『増殖 - X∞ Multiplies』は、ユニークなコンセプトと多彩な音楽性が融合した作品。1980年にリリースされ、高評価を得た。
坂本龍一が手がけた楽曲の総整理。シングルやアルバム、CM曲など多彩なジャンルの音楽を網羅した参考資料。作曲や編曲に関する詳細も含まれています。
坂本一亀は日本の著名な編集者であり、戦後文学の発展に寄与しました。音楽家坂本龍一の父でもあります。
1985年に登場した『地球戦士ライーザ』は、空間を舞台にした斬新なロボットRPGで、緻密なストーリーと独自のゲームシステムが魅力。ファミコン版にも移植され話題に。
高橋幸宏のデビューサウンドトラック『四月の魚』は、映画公開前に発表された名作。全曲解説付きで魅力を紹介。
原マスミはシンガーソングライター、イラストレーターとして多彩な才能を発揮する。彼の音楽とアートの世界を探る。
坂本龍一のデビューアルバム『千のナイフ』は、革新的な音楽スタイルと独自のアートワークで、リスナーを魅了する傑作です。
「北京ダック」は細野晴臣のシングルで、中華街で起きる火事を背景にしたユニークなストーリーを持つ楽曲です。
イエロー・マジック・オーケストラのシングル『体操』は1982年にリリースされ、現代音楽とポップの融合を見事に実現した作品です。
「以心電信」は、YMOのシングルで国際的なテーマに触れた楽曲。制作背景やライブでの変遷を探ります。
今藤長十郎は、長唄三味線方の伝統を受け継ぐ名跡です。歴代の家元たちが織り成す文化を探ります。
坂本龍一のソロシングル『二人の果て』は、今井美樹を迎えた珠玉のデュエット曲。感情豊かな歌声とフランス映画の雰囲気が漂う作品です。
中谷孝男は日本の著名なピアノ調律師で、広く知られる技術書の翻訳や教育に貢献しました。また、孫はミュージシャンの細野晴臣です。
YMOの楽曲「中国女」は、映画からインスパイアされた独特な歌詞が特徴。曲の制作背景やライブでの演奏などを詳しく紹介します。
下村彌一の人生を振り返る。実業家としてのキャリアや家族、著書などを通じて、彼の貢献と影響を探る。
「三国志メイン・テーマ」は細野晴臣が手掛けたシングルで、1982年から1984年のNHK人形劇『三国志』で使用された楽曲です。
1980年に開催されたYMOのワールド・ツアー公演を収録したライブアルバム『ワールド・ツアー1980』。音楽的な活動記録でもあります。
ローランド MC-8 マイクロコンポーザーは、1977年に登場したシーケンサーで、多くの著名な音楽家に影響を与えました。
ロンドン交響楽団は音楽界において重要な地位を占めるオーケストラで、数多くの著名な指揮者と共演してきた誇り高い歴史を持ちます。
ロジック・システムは1981年に結成された日本のテクノポップ音楽ユニット。松武秀樹が中心となり、多彩なアルバムやシングルを発表してきた。近年も新作をリリースし、活動を続けている。
映画『リトル・ブッダ』のオリジナルサウンドトラックは、坂本龍一が全曲を作曲。監督の独特な注文が印象的な作品です。
映画『ラストエンペラー』のオリジナルサウンドトラックは、坂本龍一、デヴィッド・バーン、蘇聡の作品で、多様な音楽スタイルが融合した一枚です。
1978年に新宿紀伊国屋ホールで行われたYMOのライブ音源を収録したアルバム。音質にやや難はありますが貴重な記録です。
イエロー・マジック・オーケストラの1980年の武道館ライブを収録したアルバム。多彩な楽曲が新たな形で楽しめる貴重な一枚です。
『ライヴ・アット・グリークシアター1979』はYMOの歴史的なライブアルバムで、アドリブと名曲が融合した特別な一夜を収録しています。
「ライディーン」はYMOの代表的シングルで、1980年に発売。斬新なサウンドとドラマティックな要素が特徴です。
坂本龍一の楽曲『ライオット・イン・ラゴス』は、1980年のアルバムに収録されており、エンジニアにデニス・ボーヴェルを起用しています。
坂本龍一のシングル『ユー・ドゥ・ミー』は、1990年にリリースされ、特別な賞を受賞した名作です。その魅力を詳しく紹介します。
細野晴臣の14作目のアルバム『メディスン・コンピレーション』は、彼のアンビエント期を反映した作品です。全体にネイティブ・アメリカンの思想が色濃く表れています。
1986年に坂本龍一が開催した「メディア・バーン・ライブ」は、全人間演奏による革新的なライブツアーの模様を収めた作品です。
ムクワジュ・アンサンブルは、久石譲が設立した日本のユニークな打楽器アンサンブル。音楽の道を切り開いた彼らの歴史を深掘りします。
株式会社ミディは、日本の著名なレコード会社です。1984年に設立され、多くのアーティストとレーベルを持つ音楽制作の中心となっています。