サカナクションのライブアルバム『“FISH ALIVE”30min., 1 sequence by 6 songs SAKANAQUARIUM 2009@SAPPORO』は、2009年のライブツアーから生まれたiTunes配信限定の作品。ノンストップリミックスが話題を呼んだ。
サカナクションの実験的な音楽イベント『SAKANAQUARIUM 暗闇』。あいちトリエンナーレ2019での公演から発展し、コロナ禍で中止となった幻のライブ。暗闇の中で五感を研ぎ澄ます、革新的な試みに迫る。
サカナクション初のオンラインライブ『SAKANAQUARIUM 光 ONLINE』。コロナ禍で中止となったツアーの代替として開催され、革新的な演出と3Dサウンドで話題を呼んだ。映像作品としてもリリースされた公演の魅力を詳細に解説します。
サカナクションが2024年に開催したライブツアー『SAKANAQUARIUM2024 "turn"』。活動休止からの「復活」をテーマに、山口一郎の病状公表と、それを乗り越え「新しいサカナクション」を提示するまでの軌跡を追う。
サカナクションのライブアルバム『SAKANAQUARIUM2012"ZEPP ALIVE"』は、2012年6月19日にZepp Tokyoで行われた熱狂的なライブの模様を収録。iTunes Storeで配信され、臨場感あふれるサウンドが楽しめる作品。特典トラックも。
『REMIXion』は、日本のロックバンド、サカナクションのリミックスアルバムです。2008年にリリースされ、Fantastic Plastic MachineやKuniyuki TakahashiなどのDJがリミックスを手がけた楽曲を収録。過去のアルバム収録曲に新たな息吹を吹き込んだ作品です。
サカナクションの2ndアルバム『NIGHT FISHING』は、北海道を拠点とした最後の作品。バンドの個性を融合しつつ、よりポピュラーな音楽性を追求。評論家から高評価を得て、オリコンチャート53位を記録。音楽性と歌詞の世界観が評価された。
サカナクション初のボックス・セット『LIVE FISH -COMPLETE BOX-』は、過去のライブ映像作品と特典映像、新音源を収録。コロナ禍で苦境に立つライブスタッフ支援を目的に、完全受注生産で2020年にリリースされた。
サカナクションの原点『GO TO THE FUTURE』。北海道で生まれた初期衝動と実験精神が融合したデビュー作。テクノ、ロック、ポップの要素が混ざり合うサウンドは、唯一無二の世界観を確立。地元での支持を背景に、彼らの音楽的冒険が今、幕を開ける。
深田晃司監督が7年の歳月をかけて完成させた『海を駆ける』は、インドネシアを舞台に、記憶を失った男を中心に繰り広げられる人間ドラマ。異文化が交差する中で、友情や不条理が描かれる物語です。
北条司総監督による、セリフなしのオムニバス映画『エンジェルサイン』。世界中の応募作品から選ばれた感動的な5つの物語と、北条司自身によるプロローグとエピローグで構成されています。愛、別れ、希望、そして奇跡を描いた、心温まる作品です。
J-WAVEで2020年4月から2022年3月まで放送されたラジオ番組『ROPPONGI PASSION PIT』。ディーン・フジオカと三原勇希が、情熱を追求する人たちをゲストに迎えて熱いトークを繰り広げました。
DEAN FUJIOKA初の全国流通EP「Permanent Vacation/Unchained Melody」は、多言語を織り交ぜた楽曲で彼の世界観を表現。映画主題歌やアニメOPテーマなど、多彩なタイアップも魅力。
DEAN FUJIOKAの2nd EP「Let it snow!」は、2017年12月20日にリリース。表題曲はドラマ主題歌として話題に。初回限定盤にはライブ映像やフォトブックが付属し、彼の音楽世界を堪能できる作品。
DEAN FUJIOKAの記念すべき1stアルバム『Cycle』。完成からリリースまで時を経た本作は、彼の音楽的ルーツと内面世界を色濃く反映した作品。多言語で紡がれた歌詞と多様な音楽性が、グローバルな魅力を放つ。
BIGMAMAの9thシングル「風船夫婦の俯瞰show」は、ゲロルシュタイナーとのコラボ曲と、客観視のコンプレックスを歌うフレンチロック調の楽曲を収録。MVでは炭酸水やプラレールを使用し、音の視覚化とおもちゃの世界観を表現。
理多は、アダルトゲームを中心に活躍する声優・歌手。声優としては理多、歌手としてはRita名義を用いる。独特なハスキーボイスと幅広い歌唱力、作詞家としての才能も持ち合わせ、多くのファンを魅了している。その活動は多岐に渡り、ライブでのマシンガントークも人気。
sasakure.UKの2ndアルバム『幻実アイソーポス』は、人と機械の共存をテーマに、機械への過度な依存がもたらす未来を描いた作品です。初音ミク、鏡音リンなどバーチャルシンガーに加え、Cana、土岐麻子ら実力派女性歌手が参加。寓話と音楽が織りなす独特の世界観が魅力です。
BIGMAMAの4thアルバム『君がまたブラウスのボタンを留めるまで』は、2012年にリリース。金井政人のパーソナリティが色濃く反映された作品で、ライブ定番曲「until the blouse is buttoned up」や「荒狂曲"シンセカイ"」のオーケストラアレンジ版などを収録。
LinQの3rdシングル「さくら果実/Sakura物語」は、オリコンチャートで自己最高位を更新した楽曲です。QtyとLady、それぞれのメンバーが歌う2曲と、そのインストゥルメンタルバージョンを収録。春らしいフレッシュな魅力が詰まった作品です。
Champagne（[Alexandros]）の3rdアルバム『Schwarzenegger』は、2012年にリリース。ライブ感と実験精神が融合した意欲作。シングル曲に加え、ライブ映像を収録した初回限定盤も話題を呼んだ、彼らの音楽性を確立した重要作。
accessのリミックスアルバム『Re-Sync Cluster』は、7thアルバム『Secret Cluster』を再構築。Shinnosuke、YOW-ROW、牛尾憲輔ら豪華リミキサー陣が参加し、新たな魅力を引き出す。インディーズチャート2位を記録した話題作。
JUN SKY WALKER(S)初のセルフカバーアルバム『B(S)T』。過去の名曲を再レコーディングし、新たな魅力を引き出した作品。震災復興支援チャリティーツアーのドキュメンタリー映像も収録。17年ぶりにオリコンTOP10入りを果たした話題作。
『激あま〜い』は、スピードワゴンが司会を務めたTBSの恋愛バラエティ番組。恋愛に臆病な人々を応援する内容で、深夜ならではの下ネタも満載。ゲストを招き、恋愛相談や過去のトラウマを解消するコーナーなど、盛りだくさんの企画で視聴者を楽しませました。
兒玉怜は、日本のミュージシャン。baroqueとkannivalismでの活動で知られる。17歳でkannivalismを結成後、baroque結成、解散を経てkannivalism再開。適応障害による休業、復帰、そしてbaroque再始動後、歌手活動を引退。彼の音楽キャリアと、病との闘いを詳細に解説します。
kannivalismの記念すべきデビューシングル「リトリ」は、オリコンチャートでトップ10入りを果たしました。初回限定盤にはDVDが付属。収録曲やタイアップ情報についても詳しく解説します。
kannivalismの2ndシングル「ホシの夜」は、初回盤にDVDが付属。兒玉怜が作詞、富山裕地が作曲を手掛けた表題曲は、日本テレビ系『恋愛部活（ラブカツ）』のエンディングテーマとして話題を呼びました。
h.NAOTOは、株式会社シンクが展開する多様なジャンルを融合したファッションブランドです。パンク、ゴスロリ、コスプレなど、独自のスタイルを追求し、幅広い層に支持されています。デザイナー廣岡直人の手掛ける、独創的な世界観が魅力です。
メトロノームは、1998年に結成された日本のヴィジュアル系バンドです。テクノポップ、ニューウェイヴ、パンクなどの影響を受け、内向的で自虐的な歌詞が特徴。一時活動を休止しましたが、2016年に再開し、メジャーデビューを果たしました。
DAS:VASSERは、1990年代後半から2000年代初頭にかけて活動した日本のヴィジュアル系ロックバンド。ドイツ語に由来するバンド名を持ち、メンバーチェンジや事務所脱退、一時的な活動休止を経て、結成記念ライブなどを行っている。
仙台市立六郷小学校は、仙台市若林区六郷に位置する公立小学校です。六郷地区の中心にあり、周辺には中学校や郵便局、高校などがあります。創立から140年以上の歴史を持ち、地域の発展とともに歩んできました。
東北貨物線は、東京都心部と埼玉を結ぶJR東日本の鉄道路線の一部です。かつて貨物輸送を担ったこの線路は、湘南新宿ラインなどの旅客列車も運行し、都市の発展と共にその役割を変えてきました。歴史と現状、運行列車について解説します。
仙台市立南小泉小学校は、若林区役所や図書館にほど近い、若林区一本杉町に位置する公立小学校です。明治6年開校以来、地域に根ざした教育を提供し、南小泉中学校や東華中学校への進学実績があります。
スコット・トラヴィスは、レーサーXとジューダス・プリーストという2つのヘヴィメタルバンドで活躍するアメリカ出身のドラマー。彼の音楽キャリアと、両利きである点、長身であることなど、その人物像に迫ります。
シュラプネル・レコーズは、マイク・ヴァーニーが創始したアメリカのヘヴィメタル専門インディーズレーベル。速弾きブームの先駆けとして、多くの技巧派ギタリストを輩出したが、1990年代以降は衰退。現在はプログレ専門レーベルも運営。
カコフォニーは、超絶技巧ギタリスト、マーティ・フリードマンとジェイソン・ベッカーが在籍した伝説のヘヴィメタルバンド。短い活動期間ながら、速弾きと高度な音楽性で強烈なインパクトを残し、後の音楽シーンに大きな影響を与えた。
モンパルナス駅は、パリの主要ターミナル駅の一つ。フランス西部・南西部方面への列車が発着し、TGV、コライユ、TERなどが利用可能。駅の構造や歴史、周辺情報についても詳しく解説します。
イーグルスが14年ぶりにリリースしたシングル「ゲット・オーヴァー・イット」。再結成時にグレン・フライとドン・ヘンリーが手掛けた楽曲で、挫折や不満を乗り越えることをテーマにしています。シェイクスピアからの引用も特徴的で、彼らの音楽性を象徴する一曲です。
マーティ・フレデリクセンは、アメリカ出身の多才な音楽家です。作曲家、プロデューサーとして、ハードロックからポップ、カントリーまで幅広いジャンルで活躍し、エアロスミス等多くのアーティストに楽曲を提供しています。
ザ・ワイナリー・ドッグスは、ハードロック界の実力者たちが集結したアメリカのスーパーグループ。彼らの音楽は、往年のパワートリオサウンドを現代に蘇らせ、国内外で熱狂的な支持を得ています。結成から現在までの活動、音楽性、作品を詳細に解説します。
MR. BIGの結成25周年を記念したアーカイヴ・ボックス『ザ・ヴォウルト』。未発表スタジオ音源や貴重なライブ音源が満載。ポール・ギルバート在籍時のデモやリハーサル、未収録曲、リユニオン・ツアーの模様など、ファン必携のコレクション。
アンダーワールドとガブリエル・ヤレドによる映画『こわれゆく世界の中で』のサウンドトラック。映画未使用曲を含む楽曲群は、映画の順序に縛られず、トータルアルバムとして完成。監督のライナーノーツや写真も収録。
アンダーワールドが2005年に行った伝説的なelectraglide2005幕張メッセ公演を完全収録したライブアルバム。3時間にも及ぶ熱狂的なパフォーマンスをCD3枚に凝縮。来場者限定で予約販売された貴重な作品。
マージ・レコードは、アメリカのインディーレーベルで、インディーロックを中心に展開。アーケイド・ファイアやスプーンなど、数々の人気アーティストを輩出。設立から現在に至るまでの軌跡、主要アーティスト、代表的なディスコグラフィーを紹介します。
ポウ・トラックスは、2003年にエイヴィ・テアが設立したアメリカのインディペンデント・レコードレーベルです。実験的な音楽を追求するアーティストが集まり、アニマル・コレクティヴの作品や、そのメンバーのソロプロジェクトなどをリリースしました。2013年に活動を停止。
ベガーズ・グループは、イギリスを拠点とする巨大独立系レコード会社です。ベガーズ・バンケット・レコードを母体とし、多数の有力インディーレーベルを傘下に抱えています。日本での展開やパートナーシップについても解説します。
フォー・テットは、キーラン・ヘブデンによるソロプロジェクト。ポストロックバンド、フリッジの元メンバーとしても知られる。多様な音楽要素を融合した楽曲と、数多くのリミックス作品で、エレクトロニック音楽シーンに独自の地位を築いている。
ドミノ・レコーズは、1993年に設立されたイギリスのインディペンデント・レコードレーベルです。インディーロックやポップのアーティストを多く擁し、フランツ・フェルディナンドやアークティック・モンキーズなど、イギリス音楽を代表するレーベルとして知られています。
シークレットリー・カナディアンは、インディアナ州ブルーミントンを拠点とするインディペンデントレーベル。インディーロックを中心に展開し、SC Distributionを運営。その設立からシークレットリー・グループ発足、流通部門までを解説します。
コオペレイティヴ・ミュージック（Co-Op）は、インディーレーベルの販売、宣伝、流通を支援する企業です。V2レコード設立後、ユニバーサルミュージック傘下を経て、現在はPIASの一部門として活動。世界各国に拠点を持ち、多様な音楽を届けます。
PIASエンタテインメント・グループは、ベルギーを拠点とする独立系音楽事業会社です。音楽、映画、コメディの制作から流通までを手掛け、国際的に展開しています。その歴史、組織再編、そして倉庫火災による被害について解説します。
M83は、フランス出身のミュージシャン、アンソニー・ゴンザレスによるソロプロジェクト。シューゲイザーやエレクトロニカの要素を取り入れたサウンドが特徴。映画音楽も手掛けるなど、幅広い活動を展開している。
Hostess Club Weekenderは、ホステス・エンタテインメントとイーノスが共同で2012年から始めた音楽イベントです。国内外のアーティストが集結し、独自の視点で選ばれたラインナップが魅力。過去には恵比寿ガーデンホールや新木場スタジオコーストなどで開催されました。
『大統領万歳』は、アメリカ大統領を称える賛歌であり、式典や就任式で演奏されます。その起源は19世紀に遡り、歌詞はほとんど知られていません。この記事では、この曲の歴史、歌詞、そしてアメリカ文化における役割について解説します。
リヴァプール・ジョン・ムーア大学は、実業家ジョン・ムーアの名を冠するイギリスの国立大学です。1823年創立のポリテクニック学校を前身とし、伝統的な建築様式と実学的なカリキュラムが特徴。多様な分野を網羅し、サッカーやポップミュージック等のユニークな専攻も有します。
『モジョ』は、1993年創刊のイギリスの音楽雑誌です。古典ロックを中心に、新進気鋭のアーティストも積極的に特集。著名な音楽評論家が執筆し、付属CDや音楽賞も特徴です。影響力のある音楽メディアとして、独自の地位を確立しています。
「ハッピネス・イズ・ア・ウォーム・ガン」は、ビートルズの革新的な楽曲。複数の断片を繋ぎ合わせた独特な構成、ジョン・レノンの深層心理を反映した歌詞、そして放送禁止という背景。この楽曲の魅力と影響を詳細に解説します。
クラベスは、2本の木片を打ち合わせる打楽器で、サルサなどのラテン音楽でクラーベのリズムを表現します。材質は様々で、ジャズやクラシックなど幅広いジャンルで使用され、独自の奏法も存在します。
「日曜の朝」は、ヴェルヴェット・アンダーグラウンドとニコが1966年に発表した楽曲。アルバム『ヴェルヴェット・アンダーグラウンド・アンド・ニコ』に収録。トム・ウィルソンの依頼で制作され、そのドリーミーな雰囲気と美しいメロディは、多くの人々を魅了し続けている。
リムショットは、スネアドラムや和太鼓で使用される打楽器の奏法です。スネアドラムでは、スティックでリムを叩き、和太鼓ではバチを打面に平行に打ちます。種類や演奏方法について解説します。
ジェイク・スコットは、リドリー・スコットを父に持つイギリス出身の映像・映画監督です。ミュージックビデオやCMディレクターとして活躍し、数々の著名アーティストの作品を手掛けてきました。MTV賞やグラミー賞にもノミネート経験があります。
「セクシー・セディー」は、ビートルズが1968年に発表した楽曲。ジョン・レノンがインド滞在中に抱いたマハリシ・マヘーシュ・ヨーギーへの怒りと失望を歌った、ディスリスペクトの先駆けとも言える作品。その背景やレコーディング、評価を詳細に解説します。
ラックスは、ユニリーバが展開する世界的なヘアケア・ボディケアブランドです。高級感あふれるイメージと、積極的な広告戦略で、多くの女性に支持されています。ラックスの歴史、製品、広告戦略について詳しく解説します。
電気グルーヴがメジャーデビュー10周年を記念してリリースしたセルフ・トリビュートアルバム『The Last Supper』。過去の楽曲のリミックスや、YMOのカバー、豪華アーティストの参加など、彼らの音楽性の幅広さと遊び心が凝縮された作品。
電気グルーヴの代表曲「N.O.」は、リメイクと葛藤の末に生まれた異色のスマッシュヒット。インディーズ時代の楽曲を大胆にアレンジ、その誕生秘話から、数々のパフォーマンス、カバーまで、多角的にその魅力を解き明かします。
木村央志は、独特の世界観を構築する日本のシナリオライター、ゲームクリエイターです。九龍城をモチーフにした『クーロンズゲート』で高い評価を得て、多岐にわたる作品でその才能を発揮しています。病と闘いながらも創作活動を続ける彼の軌跡を辿ります。
アークティック・モンキーズのサードアルバム『ハムバグ』は、UKで2009年8月24日にリリース。日本では世界に先駆け2009年8月19日に発売された。アルバムタイトルはイギリスのキャンディ名に由来する。
詩音の2ndアルバム『Truth』は、2009年10月7日にリリース。オリコントップ10入りを果たし、初回限定盤はDVD付きの豪華仕様。発売後、詩音はポリープ治療のため音楽活動を一時休止。
Hawaiian6の3枚目のフルアルバム『BONDS』は、4年3ヶ月ぶりの作品。自主レーベルからの初のフルアルバムリリース。メンバー間の絆や人々との繋がりをテーマに、ライブ感を追求した一枚。ジャケットイラストはダイスケ・ホンゴリアンが担当。
MUCCの33枚目のシングル「ブリリアント ワールド」は、2015年のクリスマスに配信限定でリリースされた楽曲。冬を感じさせるプログレッシブな要素と、サプライズに満ちた背景について解説します。
ROACHは沖縄で結成されたロックバンド。ハードコアやメタルコアを基盤に、琉球音階を取り入れた独特の音楽性が特徴。ライブを中心に活動し、米軍基地でのイベント出演など独自のキャリアを築き、国内外で幅広いアーティストと共演。
『ウーマン・イン・ブラック 亡霊の館』は、一見静かな田舎町を舞台に、過去の悲劇がもたらす呪いを描いたゴシックホラー。若き弁護士が足を踏み入れた館で遭遇する恐怖と、その背後に隠された真実が、観る者を深い絶望へと誘う。
MUCCが2017年に発表したセルフカバーアルバム『殺シノ調べII This is NOT Greatest Hits』。過去の楽曲を再構築し、新たな魅力を引き出した本作は、BUCK-TICKへのリスペクトも込められた意欲作。
Plastic Treeの31枚目シングル「静脈」は、2012年2月29日にリリース。レーベル移籍後初のシングルであり、メジャーデビュー15周年を記念した作品。複数のバージョンが存在し、それぞれ異なるカップリング曲や特典映像が収録されている。
Plastic Treeのメジャーデビュー20周年を記念したシングル第2弾「雨中遊泳」は、雨をテーマにした楽曲。初回限定盤はMVを収録したDVDやフォトブックレットが付属。通常盤にはトレカが封入。写真家・宮澤正明がジャケットとMVを担当。
Plastic Treeの18枚目シングル「讃美歌」は、インディーズレーベル移籍後初の作品。有村竜太朗作詞作曲の表題曲は、映画のエンディングテーマにも起用。カップリング曲「光合成」と共に、バンドの新たな一面を раскрывает。初回盤はピクチャーレーベル仕様。
Plastic Treeのシングル『蒼い鳥』は、メンバー変遷を経て発表された作品。メロディアスなバラードであり、彼らの持ち味が際立つ。カップリング曲「ガーベラ」と共に、アルバムにも収録。
Plastic TreeのB面集『続 B面画報』は、前作から12年ぶりに2019年リリース。25thシングルから41stシングルまでのカップリング曲を収録。初回限定盤には特典も。彼らの音楽の多様性と歴史を深く感じ取れる作品。
Plastic Treeの21枚目のシングル「空中ブランコ」は、2005年12月にリリースされた3ヶ月連続シングルの第3弾。ジャケットサイズのカレンダーが封入されており、彼らの代表曲の一つとして知られています。
Plastic Treeの34枚目のシングル「瞳孔」は、2013年9月4日にリリース。前作「シオン」から約1年ぶりとなる本作は、通常盤と2種類の初回限定盤で展開。カップリング曲やリミックス、異なるPVを収録した多彩な内容。
Plastic Treeの24枚目シングル「真っ赤な糸/藍より青く」は、2007年5月16日にリリース。通常盤、初回プレス、初回限定盤の3形態で発売され、それぞれ異なる特典が付属。収録曲やPV、タイアップ情報などを詳細に解説します。
Plastic Treeの43枚目のシングル「痣花」は、前作から約3年10ヶ月ぶりのリリース。有村竜太朗作詞、長谷川正作曲による楽曲は、耽美的な歌詞とバンドサウンドが融合した意欲作。完全生産限定盤には、中野敬久撮影の豪華フォトブックが付属。
Plastic Treeの42枚目のシングル「潜像」は、前作から約1年2ヶ月ぶりにリリースされた作品です。初回限定盤A、B、通常盤の3形態で発売され、それぞれ異なる特典が付属しています。有村竜太朗作詞、長谷川正作曲による表題曲「潜像」を含む全2曲を収録。
Plastic Treeの14枚目のシングル「水色ガールフレンド」は、2003年10月1日にリリースされました。カップリング曲「lilac」は、ナカヤマアキラが初の作詞・作曲を手掛けた作品です。アルバムにも多数収録されています。
Plastic Treeのメジャー2ndシングル「本当の嘘」は、テレビ東京系ドラマのエンディングテーマにも起用。カップリング曲には、インディーズ時代の楽曲を再構築した「アブストラクト マイ ライフ」を収録。彼らの音楽性の幅広さを示す一枚。
Plastic Treeの16枚目のシングル「春咲センチメンタル」は、2004年3月10日にリリースされました。亀田誠治氏をプロデューサーに迎え、切ない春の情景を描いた楽曲。カップリング曲とともに、彼らの音楽性の幅広さを示しています。
Plastic Treeのメジャーデビュー20周年を記念した39枚目のシングル「念力」について解説します。初回限定盤にはライブ映像やMVが付属し、通常盤には特別なライブアレンジ版が収録されています。彼らの音楽性の変遷と魅力を探ります。
Plastic Treeが2020年にリリースした15枚目のオリジナルアルバム『十色定理』。メンバー4人がそれぞれ作詞作曲を手掛けた楽曲を含む全10曲を収録。完全生産限定盤は、全収録曲のシングルCDやDVD、フォトブックレットが付属する豪華仕様。
Plastic Treeのメジャーデビューシングル「割れた窓」は、1997年6月25日にリリース。インディーズ時代から約9ヶ月、満を持してのメジャー進出作であり、彼らの音楽性の原点を示す重要な作品。再構築版も制作された。
Plastic Treeが2015年にリリースしたアルバム『剥製』は、バンドの存在証明としての意味が込められた作品。メンバーそれぞれの個性が光る楽曲群でありながら、Plastic Treeらしさという統一感も感じられる、聴きごたえのある一枚。
Plastic Treeのメジャー8枚目のシングル「ロケット」は、2000年7月にワーナーミュージック・ジャパンからリリース。アルバム『Parade』の先行シングルとして、全4種のトレーディングカードが封入された。
Plastic Treeの26枚目のシングル「リプレイ/Dolly」は、2008年8月にリリース。通常盤と初回限定盤の2形態で、アニメのオープニングテーマにも起用。PVはMackyが監督し、「リプレイ」の魅力を映像で表現。
Plastic Treeの17枚目のシングル「メランコリック」は、2004年7月にリリースされました。この楽曲は、テレビ神奈川のテーマソングとしても使用され、初回盤はデジパック仕様となっています。
Plastic Treeの35枚目のシングル「マイム」は、2014年9月3日にCJビクターエンタテインメントから発売。4形態でリリースされ、劇団イヌカレーの泥犬によるジャケットが特徴。カップリングには「トゥインクル」「リコール」を収録。
Plastic Treeの9枚目のメジャーシングル「プラネタリウム」は、2001年2月7日にワーナーミュージック・ジャパンからリリース。彼らの音楽性の幅広さを示す、異彩を放つラブソングであり、ライブでも人気を博した楽曲です。
The ピーズのシングル「バカになったのに」と、Plastic Treeによる同楽曲のカバーシングルについて解説。それぞれの収録曲や概要、タイアップ情報などを詳しく紹介します。
Plastic Treeが2007年に発表した8枚目のオリジナルアルバム『ネガとポジ』。初回盤には全曲演奏風景を収録したDVDが付属。通常盤にはシングル曲のアウトロが異なるバージョンやアルバム曲のアレンジ版が収録されている。
Plastic Treeの22枚目のシングル「ナミダドロップ」は、2006年5月1日にユニバーサルJから発売されました。アルバム『シャンデリア』からの先行シングルであり、アニメ『ガラスの艦隊』のエンディングテーマとして使用されました。
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