ポジトロン断層法（PET）は、放射性トレーサーを用いて生体内の機能を画像化する技術です。がん診断や脳機能研究など、幅広い分野で活用されています。CTやMRIとは異なり、組織の代謝活動を可視化できる点が特徴です。
ベルゴニー・トリボンドーの法則は、放射線が生物組織に与える影響を説明する法則です。細胞分裂の頻度や将来の分裂回数、未分化な状態が放射線感受性に影響を与えることを示しています。この法則は、放射線治療における細胞の反応を理解する上で重要な概念です。
コホート研究は、特定の要因への曝露と疾病発生の関連を調べる観察研究です。曝露群と非曝露群を追跡し、疾病発生率を比較します。前向き研究と後ろ向き研究があり、時間経過を観察できる利点がある一方、時間とコストがかかる点が課題です。本稿では、コホート研究の基本概念、利点と欠点、他の研究手法との比較、そして国内外の代表的な研究事例について解説します。
ガンマ線透過写真撮影作業主任者は、労働安全衛生法に基づく国家資格です。鋳物などの品質検査でガンマ線を用いる事業者は、有資格者を作業主任者として選任する必要があります。資格取得には試験合格のほか、特定の免許保有者も該当します。
エックス線等透過写真撮影者とは、透過写真撮影業務特別教育を修了した者を指します。この資格は、エックス線装置やガンマ線照射装置を用いた透過写真撮影業務に従事するために必要です。
エックス線作業主任者は、労働安全衛生法に基づき、エックス線を取り扱う事業所において選任が義務付けられている国家資格です。医療用以外の目的で1MeV未満のエックス線を使用する際に必要とされ、有資格者は、エックス線の安全管理に関する重要な役割を担います。
家名とは、父から子へと代々受け継がれる家の名称であり、社会における個々の家を識別する重要な要素です。この記事では、日本における家名の成立と変遷、公家、武家、民衆社会における家名の役割と意味について詳しく解説します。また、西洋における父称との比較を通して、家名という概念の普遍性と多様性を考察します。
奏者番は、江戸幕府や諸藩に置かれた役職で、武家の礼式を管理しました。大名や旗本が将軍に謁見する際、献上品の内容を報告し、将軍の意向を伝えるなど、重要な役割を担いました。また、大名の転封や不幸の際の使者、将軍の名代としての法要参列も行いました。将軍の前で元服する大名への礼儀作法指導も担当しました。
英百合子は、日本の映画黎明期から活躍した女優で、その演技は当時の観客に大きな影響を与えました。モダンガールとしての華やかな一面と、晩年は母親役や老け役で存在感を示し、後進の女優たちにも影響を与えました。彼女の多彩なキャリアと演技への情熱は、日本映画史に深く刻まれています。
本木荘二郎は、映画プロデューサー、監督、脚本家として多岐にわたる才能を発揮した人物です。黒澤明監督作品のプロデューサーとして名を馳せましたが、晩年はピンク映画の監督として活動しました。彼の波乱に満ちた生涯と映画への情熱を詳細に解説します。
「人生とんぼ返り」は、同名の映画作品と、そこから派生した舞台作品、そして関連するドキュメンタリー作品を指します。これらの作品は、時代や表現形式は異なりますが、それぞれが独自の視点から「人生」を描き出しています。
1961年製作のアメリカ映画『青い目の蝶々さん』は、日本を舞台にした異色のコメディ作品です。シャーリー・マクレーンとイヴ・モンタンが共演し、ハリウッドの映画監督と大女優の夫婦をコミカルに描いています。監督の独立心を巡る騒動と、変装した妻との恋の行方が見どころです。
堀川弘通は、1916年生まれの映画監督で、黒澤明の愛弟子として知られています。東宝で助監督としてキャリアをスタートし、数々の名作に関わりました。監督としては、社会派ドラマから人間ドラマまで幅広いジャンルの作品を手がけ、独自の演出スタイルを確立しました。また、晩年には黒澤明の評伝を著し、文学賞を受賞するなど、映画界に多大な功績を残しました。
1953年公開の映画『ひろしま』は、原爆投下後の広島を舞台に、被爆者たちの苦しみと、原爆の悲惨さを描いた作品です。8万8千人もの市民がエキストラとして参加し、被爆の惨状をリアルに再現しています。第5回ベルリン国際映画祭長編映画賞を受賞した名作を、ぜひご覧ください。
遠藤雅也は、1941年生まれの映画プロデューサーです。彼は日本大学芸術学部を卒業後、数々の映画制作に携わりました。彼の作品は、社会的なテーマから感動的な人間ドラマまで多岐にわたります。
牛原千恵は、映画監督の父を持つ元女優・子役です。1979年に映画『子育てごっこ』で主演デビューし、テレビドラマでも活躍しました。結婚を機に芸能界を引退しましたが、2011年以降、映像コンテンツ権利処理機構に連絡が取れない権利者として掲載されています。
小島真二は、1928年生まれの日本の照明技師であり、日本映画照明協会の理事も務めた人物です。茨城県霞ヶ浦出身で、東宝で照明助手としてキャリアをスタートし、数々の映画作品でその才能を発揮しました。
石野径一郎は、沖縄県出身の作家で、本名を石野朝和といいました。沖縄戦を題材にした『ひめゆりの塔』は、戯曲化や映画化もされ、彼の代表作として知られています。また、直木賞候補にもなった『沖縄の民』など、沖縄の歴史や文化を深く掘り下げた作品を数多く残しました。
波平暁男は、戦時歌謡で名を馳せた昭和期の歌手です。「若鷲の歌」や「海行かば」などの代表作を持ち、その力強いテノールは多くの人々に感動を与えました。沖縄出身であり、戦後は沖縄民謡の普及にも尽力しました。波乱に満ちた生涯を送った彼の足跡を辿ります。
森野五郎は、1894年生まれの日本の俳優であり、サイレント映画時代劇のスターとして活躍しました。子役からキャリアをスタートし、映画界を離れた時期もありましたが、晩年はテレビドラマにも出演し、幅広い役柄を演じました。93歳で老衰のため死去。
川口節子は、1950年代前半に活躍した日本の元女優です。群馬県桐生市出身で、元俳優の波島進を夫に持ち、長女も元女優の小倉加代です。映画を中心に活動し、引退後もテレビドラマに出演しました。
南川直は、1925年北海道札幌市生まれの俳優です。戦後、鎌倉アカデミアで演劇を学び、東映ニューフェースとして映画界入り。脇役として多くの作品に出演し、テレビドラマ『特別機動捜査隊』では刑事役で人気を博しました。健康上の理由で引退後、単発ドラマでサプライズ出演も果たしました。
北條美智留は、日本の女優、声優として活躍しました。劇作家の父を持ち、幼少期から演劇に触れて育ちました。舞台女優としてのキャリアをスタートさせ、その後声優としても数々の作品に出演。特に少年役で高い評価を得ました。晩年は父の遺産管理やイベント監修に携わり、文化活動にも貢献しました。
伊藤武郎は、映画プロデューサー、労働運動家として、激動の昭和期を駆け抜けました。東宝争議を指揮し、日本映画演劇労働組合の初代委員長を務めるなど、映画界の労働環境改善に尽力。映画製作においても、『戦争と平和』などの社会派作品を手がけ、その生涯は映画と労働運動に捧げられました。
六代目瀬川菊之丞は、明治から昭和にかけて活躍した歌舞伎役者です。その生涯は、歌舞伎の舞台だけでなく、テレビドラマにも出演し、幅広い分野で才能を発揮しました。本名：瀬川豊太郎、屋号：濱村屋、定紋：丸に結綿。脇役として、多くの作品でその存在感を示しました。
四代目河原崎長十郎は、20世紀を代表する歌舞伎役者であり、劇団前進座の創設メンバーとして活躍しました。歌舞伎の枠にとどまらず、幅広いジャンルの演劇にも挑戦し、そのスケールの大きな芸風で観客を魅了しました。一方で、熱心な共産主義者としての側面も持ち、その思想は彼の演劇活動に大きな影響を与えました。波乱に満ちた生涯を送った長十郎の人物像を深く掘り下げます。
河原崎しづ江は、日本の女優であり、初期には山岸静江や山岸しづ江の名で活動しました。前進座の創設メンバーとして舞台に立ち、映画にも出演。二度の結婚を経て、多くの作品に出演しました。彼女の家族もまた、演劇界で活躍しています。
岸旗江は、昭和を代表する日本の女優であり、映画黄金期からテレビドラマまで幅広く活躍しました。東宝ニューフェイスとしてデビュー後、独立プロ作品にも多数出演。その演技力と存在感で観客を魅了しました。晩年は、娘である絵本作家の武田美穂さんの活動を支えました。
岩佐氏寿は、映画監督、脚本家として活躍した人物です。同盟通信社から映画の世界に入り、戦後はニュース映画のスタイルを確立。その後、脚本家、科学技術映画や産業映画のプロデューサーとして数々の作品を手がけました。また、児童文学や学校劇にも才能を発揮しました。
今村いづみは、1933年生まれの日本の女優で、劇団前進座に所属しています。現在は前進座附属養成所の所長を務めています。舞台を中心に活躍し、映画やテレビドラマにも出演しています。実娘は女優の佐藤万理、甥は俳優の藤川矢之輔、姪は女優の今村文美です。
鶴丸睦彦は、鹿児島県出身の俳優で、本名を松井睦彦といいます。早稲田高等学院卒業後、海外放浪を経て演劇の世界へ。左翼系劇団から新協劇団、劇団民藝へと所属を移し、舞台、映画、テレビドラマで幅広い役柄を演じました。特に晩年は、独特な老け役で存在感を示しました。芸術祭奨励賞を受賞するなど、その演技力は高く評価されています。
近衛敏明は、北海道出身の俳優で、本名は柿崎敏一。早稲田大学卒業後、松竹に入社し、映画界で活躍しました。当初は主演を務めるも、次第に脇役としての地位を確立。戦後は、その独特な風貌で、多くの映画やテレビドラマに出演しました。
「赤とんぼ」は、三木露風作詞、山田耕筰作曲による日本の童謡です。夕暮れ時に赤とんぼを見て、昔を懐かしむ歌詞が特徴で、日本の歌百選にも選ばれています。発表から時を経ても多くの人に愛され、様々な形で親しまれている楽曲です。
田井洋子は、昭和から平成にかけて活躍した脚本家です。詩人河井酔茗に師事後、岡本綺堂に劇作を学びました。NHK懸賞放送劇で1位入選を果たし、ラジオ、テレビドラマで数多くの作品を発表しました。
浮田佐武郎は、1909年生まれの日本の俳優、著作家です。宇喜多一族の末裔であり、立教大学卒業後、新築地劇団を経て、榎本健一一座で活躍しました。戦後はテレビドラマや舞台で幅広く活動し、演劇に関する著作も多数残しています。彼の多才な活動は、日本の演劇史に大きな足跡を残しました。
椎原邦彦は、1932年生まれの日本の俳優、声優です。高校時代に演劇で才能を発揮し、新劇運動に身を投じました。劇団での活動の傍ら、映画やテレビドラマ、アニメ、吹き替えなど幅広く活躍しました。舞台では演出や方言指導も担当し、その多才ぶりを発揮しました。
望月伸光は、昭和期に活躍した日本の俳優で、本名を望月文男といいます。東宝を中心に、教育映画や他社の作品にも出演しました。戦後の混乱期には事件に関与し、晩年は病に倒れましたが、多くの映画で印象的な脇役を演じました。
新協劇団は、1934年に結成された日本の劇団で、戦前と戦後の二つの時期に活動しました。社会主義思想を背景に、演劇界に新たな潮流を生み出しましたが、弾圧や内部対立により解散と再編を経験。その劇団史と演劇活動、そして関係者の証言をまとめました。
島田屯は、山梨県出身の俳優で、舞台から映画、テレビドラマと幅広く活躍しました。しかし、晩年は仕事の減少と精神的な不調に苦しみ、悲劇的な最期を遂げました。彼の生涯と作品を詳細に解説します。
岩崎昶は、映画評論家、映画製作者、そしてドイツ文学者として多才な人物でした。彼は啓蒙的な批評家として知られ、左翼的な映画運動にも深く関わりました。その生涯は、映画への情熱と社会への強い関心に彩られています。彼の評論は、映画界に大きな影響を与え、後世の映画人にも刺激を与え続けています。
岡本愛彦は、映画監督、テレビドラマ演出家、ジャーナリストとして多岐にわたる分野で活躍しました。NHK、TBSを経てフリーとなり、社会派ドラマや在日朝鮮人をテーマにした作品を数多く手掛けました。また、大学教授として後進の育成にも尽力し、晩年はジャーナリスト同盟顧問を務めました。
ロベルト・シューマン作曲のピアノ曲「交響的練習曲」は、変奏曲の傑作として知られています。1834年から1837年にかけて作曲され、複数の版が存在します。オーケストラを思わせる豊かな響きと、全曲を貫く主題のモチーフが特徴です。演奏時間は約30分。
中央映画撮影所は、1953年に東京都調布市に開設された映画スタジオです。独立プロの映画製作を支え、数々の名作がここで生まれました。最盛期には複数のスタジオやオープンセットを備え、活気に満ちていましたが、1950年代後半にはその役割を終え、短い歴史に幕を閉じました。跡地は現在、財務局の住宅となっています。
ヨハン・シュトラウス1世の代表作『ラデツキー行進曲』は、1848年革命の動乱期に作曲されました。当初は革命運動に共感していたシュトラウスですが、過激化する運動に危機感を抱き、オーストリア軍の勝利を祝うこの行進曲を作曲。現在ではオーストリアの象徴として、ニューイヤーコンサートでもお馴染みです。
チャイコフスキーが作曲したピアノ協奏曲第1番は、彼の最初のピアノ協奏曲であり、壮大で情熱的な旋律が特徴です。初演は成功を収めましたが、当初は酷評も受けました。その後、改訂を経て世界中で愛される作品となりました。3つの楽章から構成され、特に第1楽章の冒頭は非常に有名です。ロシア代表チームの表彰式でも使用されています。
エドヴァルド・グリーグが25歳の時に作曲したピアノ協奏曲イ短調 作品16は、彼の唯一の完成された協奏曲であり、初期の傑作として知られています。北欧の風景を思わせる旋律と、ピアノの技巧的なパッセージが魅力で、数あるピアノ協奏曲の中でも特に人気が高く、グリーグの代表作の一つです。1906年から1907年頃に改訂された版が現在広く演奏されています。
フランツ・シューベルトが作曲した劇付随音楽『キプロスの女王ロザムンデ』は、同名の戯曲のために書かれました。初演は不評でしたが、音楽は高く評価され、現在でも演奏される機会が多い作品です。序曲をはじめ、間奏曲やバレエ音楽など、多様な楽曲が含まれています。
坂本長利は、島根県出身の俳優で、1951年に演劇活動を開始。「ぶどうの会」を経て「変身」を旗揚げし、小劇場運動を牽引。独演劇『土佐源氏』はライフワークとなり、国内外で1223回上演。映画、テレビドラマにも多数出演し、幅広い役柄を演じた。
甲斐谷忍の漫画『LIAR GAME』を原作とした、戸田恵梨香と松田翔太主演のテレビドラマシリーズとその劇場版を詳細に解説。心理戦、騙し合い、そして人間ドラマが織りなす、スリリングな物語の全貌に迫ります。
ウスタッド・ザキール・フセインは、インドを代表するタブラ奏者であり、ヒンドゥスターニー音楽を基盤に、ジャズやワールドミュージックなど幅広いジャンルで活躍しました。伝説的なタブラ奏者の父を持ち、幼少期から音楽に親しみ、卓越した技術と創造性で世界中の聴衆を魅了しました。多彩な共演歴を持ち、音楽の壁を超えた革新的な活動は、後世の音楽家たちに大きな影響を与えています。
足利茶々丸は、室町時代後期の武将であり、堀越公方・足利政知の長男として生まれました。幼少時は「茶々丸」と呼ばれていましたが、成人する前に悲劇的な最期を遂げます。家督争いや北条早雲の侵攻など、波乱に満ちた生涯を送りました。茶々丸の生涯は、室町時代の動乱を象徴する出来事として、後世に語り継がれています。
東原敏昭は、日本の技術者、実業家であり、株式会社日立製作所の代表執行役会長を務める。徳島県出身で、日立製作所にて長年、要職を歴任。数々の業界団体の会長も務め、日本の産業界を牽引する重要人物。その技術力と経営手腕は高く評価されている。
林秀彦は、昭和から平成にかけて活躍した脚本家です。海外留学中に拉致されるも、機転で脱出するなど波乱万丈な人生を送りました。数々のドラマや映画の脚本を手掛け、文筆家としても活躍しました。
林祐衣は、愛知県名古屋市出身の女優、ダンサーである。幼少期からダンスに親しみ、プロのダンサーを目指し上京。舞台を中心に活躍し、近年は女優としても活動の幅を広げている。2023年にはYahoo!検索大賞を受賞し、そのキレのあるダンスが注目を集めている。
株式会社QualiArtsは、サイバーエージェントの子会社として、IPの企画開発からスマホアプリの運営までを手掛ける企業です。独自の会議から設立され、魅力的なコンテンツを創出し、世界を豊かにすることを目指しています。
熊倉裕一は、緻密な背景描写と芸術的なカラー表現が特徴の漫画家です。1994年のデビュー以来、独特な世界観でファンを魅了し続けています。代表作『王ドロボウJING』は、休載期間を経て電子書籍化され、再び注目を集めました。彼の作品は、アニメーションからの影響も強く、個性的なキャラクターデザインも魅力です。
1990年代に制作されたOVA作品『KEY THE METAL IDOL』は、ロボットと信じる少女キィが、人間になるため奮闘する物語。個性的なキャラクター、複雑に絡み合う人間関係、謎が謎を呼ぶ展開で、多くのファンを魅了しました。全15話を通して描かれる、キィの成長と世界の真実が、見る者を深く引き込みます。
『サンシャイン牧場』は、中国Rekoo社が開発したソーシャルゲームです。牧場経営者となり、作物の栽培や家畜の飼育を行います。レベルアップやコイン獲得を通じて、牧場を拡大していきます。友人と協力し、虫入れやいたずらで交流を深めるユニークなシステムも特徴です。
福岡県北九州市小倉南区に位置する徳力団地は、九州最大規模の公団住宅であり、その名称は町名としても使用されています。高度経済成長期に住宅不足を解消するために建設され、現在もUR都市機構によって管理されています。団地内には商店街や医療施設も整備されており、周辺地域を含めた生活拠点となっています。
元特殊部隊員が、テロリストに占拠されたサッカースタジアムで人質救出に挑むアクション映画。緊迫感あふれるストーリー展開と、デイヴ・バウティスタ演じる主人公の迫力あるアクションが見どころ。陰謀、裏切り、そして衝撃的な結末が観客を魅了する。
松本清張の短編小説『誤差』は、温泉宿で起きた殺人事件を巡る物語。二転三転する証言と捜査、そして意外な結末が読者を魅了する。1960年の発表以来、二度のテレビドラマ化もされた人気作品。人間の認識の曖昧さと、事件の真相に迫る刑事の執念を描く。
1960年12月16日、ニューヨーク上空で発生した航空機同士の衝突事故。2機の旅客機が激突し、乗員乗客合わせて134名が犠牲となる大惨事となった。この事故は、当時の航空管制の不備とパイロットの判断ミスが重なり発生。事故を教訓に、アメリカの航空管制システムは大幅な見直しが図られた。
安史の乱は、唐代に安禄山と史思明が起こした大規模な反乱です。この乱は唐王朝を大きく揺るがし、その後の歴史に大きな影響を与えました。内乱の背景から終結、その後の影響までを詳しく解説します。
1969年から1971年にかけて発覚した日本プロ野球界を揺るがした黒い霧事件の詳細を解説します。八百長に関与したとされる選手たちの処分、事件の経緯、その後の影響、そして永久追放処分からの復権までを網羅的に記述します。この事件は、プロ野球界のみならず社会全体に大きな衝撃を与え、スポーツ界の倫理観を問い直すきっかけとなりました。
エミリア・ジョーンズは、イギリス出身の女優、歌手です。子役からキャリアをスタートし、数々の映画やテレビドラマに出演。2021年公開の映画『コーダ あいのうた』で主演を務め、英国アカデミー賞にノミネートされるなど、高い評価を得ています。
横山タカ子氏は、長野県出身の料理研究家です。JA長野県共済連での勤務を経て、料理研究家として活動を開始しました。長野の郷土食を大切にし、その魅力を伝えるとともに、健康と食に関する啓発活動にも力を入れています。また、和服を日常的に愛用し、その着こなしも注目されています。
大門香実さんは、10月9日生まれ、茨城県出身の日本の女性声優です。パワー・ライズに所属し、アニメ、ゲーム、舞台など幅広く活躍しています。小学生の頃に漫画『ムヒョとロージーの魔法律相談事務所』に影響を受け、声優を志したというエピソードを持っています。
渡邊安理は、1984年生まれの日本の舞台女優です。高校卒業後、演劇集団キャラメルボックスに入団し、数々の舞台で活躍。お笑いタレントのなだぎ武と結婚し、一児の母でもあります。彼女の多彩な才能と舞台での輝きに注目です。
金子拓郎は、埼玉県出身のプロサッカー選手で、ベルギーのKVコルトレイクに所属しています。ミッドフィールダーとして、各クラブで活躍。ユース年代から着実に成長し、海外リーグへ挑戦を続けています。大学時代には特別指定選手としてJリーグデビューを果たし、その後も国内外で実績を重ねています。
吉良佳子は、日本の政治家であり、日本共産党の参議院議員です。党内では中央委員、常任幹部会委員、青年・学生委員会責任者を務め、東京都委員会では雇用と就活対策室長を担当しています。就職氷河期世代の経験から雇用問題に取り組み、原発反対、憲法9条改正反対などの政策を掲げています。家族は、元高知県議会議員の父、小学校教員の母、そして目黒区議会議員の夫がいます。
岩崎リズは、日本の脚本家、小説家、タレントとして活動。1976年東京都出身。女子美術短期大学卒業後、脚本家としてキャリアをスタート。小説執筆や母親とのテレビ出演など多岐にわたる活動を展開。アニメやゲームの制作にも携わる。
日本国内で発生した、社会に大きな影響を与えた事故をまとめた一覧です。17世紀から21世紀にかけて、火災、海難、鉄道事故など、様々な種類の事故が記録されています。歴史的な事件から近年の事故まで、幅広く網羅しています。
小島啓二は、日本の著名な経営者であり、日立製作所において数々の要職を歴任しました。研究開発から事業戦略まで幅広い分野で手腕を発揮し、同社の成長に大きく貢献した人物です。彼のキャリアは、技術革新と事業変革を追求する姿勢を示しています。
1973年に放送されたTBS系列のテレビドラマ「それぞれの秋」は、平凡なサラリーマン家庭を舞台に、家族愛を大学生の次男の視点から問いかける作品です。ホームドラマの既成概念を覆し、家族それぞれの内面に潜む暗闇を描いた点が特徴です。
『Coda コーダ あいのうた』は、聴覚障害を持つ家族の中で唯一耳が聞こえる少女が、歌手になる夢と家族の絆の間で葛藤する姿を描いた感動作です。2021年のサンダンス映画祭で話題を呼び、アカデミー賞では作品賞を含む3部門を受賞しました。少女の成長と家族愛を温かく描いた、心に響く物語です。
前川恭子氏は、JRA史上初の女性調教師として、競馬界に新たな歴史を刻む人物です。幼少期から馬に親しみ、厩務員、調教助手としての経験を経て、調教師の道を歩み始めました。彼女の挑戦は、多くの人々に勇気と希望を与えるでしょう。
1984年公開のアメリカ映画『グレムリン』は、クリスマスに贈られた不思議なペット、モグワイの飼育を巡る騒動を描いたSFブラックコメディです。可愛らしいモグワイが、ある条件によって凶暴なグレムリンに変身し、街をパニックに陥れる様子が描かれています。スティーブン・スピルバーグが製作総指揮を務め、ジョー・ダンテが監督しました。
筒井義信氏は、1954年生まれの実業家で、日本生命保険相互会社の代表取締役会長を務めています。京都大学経済学部を卒業後、日本生命に入社し、数々の要職を歴任。2024年4月にはGX推進機構理事長にも就任するなど、幅広い分野で活躍しています。
高橋真琴は、日本の画家、漫画家、イラストレーターとして知られています。少女漫画や挿絵、絵物語などを手がけ、その繊細で華やかな作風は多くの人々を魅了しました。特に、少女の瞳に星を描くスタイルは彼のトレードマークとも言えます。晩年まで精力的に創作活動を続け、幅広い世代に影響を与えました。2024年11月に90歳で逝去されました。
浅沼創一は、1944年生まれの日本の俳優・声優です。子役時代から映画に出演し、日活を中心に活躍しました。1950年代から1960年代にかけて、数々の作品でその演技力を発揮し、多くの観客を魅了しました。赤坂プロに所属していました。
岡部征純は、香川県出身の俳優で、東映東京撮影所に入所後、映画や舞台で幅広く活躍しました。悪役から実直な市民まで、時代劇、現代劇を問わず様々な役柄を演じ、多くの作品に出演。その多彩な演技力と、個性的なキャラクターで、観客を魅了し続けています。野球、囲碁、将棋を愛し、酒豪としても知られています。
岡本四郎は、1959年に俳優としてデビューし、東映との契約を経て劇団民藝に入団。その後、六芸社に所属し、映画やテレビドラマで脇役として活躍しました。特に博多弁を特技とし、三枚目や朴訥な人物を演じることが多かった俳優・声優です。
小笠原章二郎は、旧唐津藩主の家系に生まれ、俳優として映画黄金期を彩った人物です。二枚目俳優として活躍する傍ら、映画監督としても才能を発揮しました。戦後は、時代劇から現代劇、テレビドラマまで幅広く出演し、その演技は後世にも影響を与えています。晩年まで活動を続けた、昭和を代表する名優です。
1964年製作のイタリア・フランス合作映画『赤い砂漠』は、ミケランジェロ・アントニオーニ監督初のカラー作品。工場地帯を舞台に、心に傷を抱える女性ジュリアーナの孤独と再生を描く。ヴェネツィア国際映画祭金獅子賞を受賞した、映像美と心理描写が際立つ作品。
1988年製作のイタリア・フランス合作映画『聖なる酔っぱらいの伝説』は、パリを舞台に、ホームレスの男が体験する奇妙な出来事を描いたドラマです。原作はヨーゼフ・ロートの小説で、エルマンノ・オルミが監督を務め、ルトガー・ハウアーが主演しています。ヴェネツィア国際映画祭金獅子賞など、数々の賞を受賞した作品です。
ジュール・ヴェルヌが1882年に発表した恋愛小説『緑の光線』は、グリーンフラッシュという珍しい現象を題材に、女性主人公の恋愛と冒険を描いています。スコットランドの美しい風景と文学への作者の深い愛情が感じられる作品です。
ラヴ・ディアス監督による2016年のフィリピン映画『立ち去った女』は、冤罪で投獄された女性の復讐を描いたドラマです。ヴェネツィア国際映画祭で金獅子賞を受賞し、チャロ・サントス＝コンチョの復帰作としても話題になりました。4時間という長編でありながら、観る者を惹きつける力強い作品です。
1992年製作の中国映画『秋菊の物語』は、チャン・イーモウ監督がコン・リーを主演に迎え、農村を舞台に、理不尽な出来事に立ち向かう女性の姿を描いたヒューマンドラマです。ヴェネツィア国際映画祭で金獅子賞を受賞した作品です。
2003年制作のロシア映画『父、帰る』は、12年ぶりに帰郷した父親に戸惑う兄弟の姿を描いた作品です。ヴェネツィア国際映画祭で金獅子賞を受賞した本作は、父子の複雑な関係と喪失を、美しい映像と繊細な演出で描き出しています。
1967年公開のフランス・イタリア合作映画『昼顔』は、ルイス・ブニュエル監督による、ジョゼフ・ケッセルの同名小説を原作とした作品です。ヴェネツィア国際映画祭で金獅子賞を受賞。美しい妻が売春婦としての二重生活を送る中で、自己と性を探求する物語です。
アンリ＝ジョルジュ・クルーゾー監督が手掛けた1949年のフランス映画『情婦マノン』は、古典小説『マノン・レスコー』を基に、戦時下の愛と欲望を描く。ヴェネツィア国際映画祭で金獅子賞を受賞した名作。
インテリアショップFrancfrancの15周年記念作品として制作された映画『恋するマドリ』は、新垣結衣が初主演を務めた作品です。引越しを機に始まる、若い女性の憧れと恋の悩みを描いたラブストーリーで、新垣結衣はこの作品を含む出演作で数々の新人賞を受賞しました。
『彼方から』は、ロレンソ・ビガス監督が手掛けた2015年のベネズエラ映画です。ヴェネツィア国際映画祭で金獅子賞に輝き、アカデミー賞外国語映画賞にもノミネートされました。同性愛の富裕な中年男性とストリートギャングの少年との関係を描いた作品です。
1955年公開のデンマーク映画『奇跡』は、信仰と愛を深く問いかける作品です。ヴェネツィア国際映画祭で金獅子賞を受賞し、キネマ旬報ベストテンにも選出されました。監督はカール・テオドア・ドライヤー。
『大河のうた』は、インドの巨匠サタジット・レイ監督が手掛けた1956年のベンガル語映画です。ビブティブション・ボンドパッダエの小説を原作とし、オプー三部作の第二作目にあたります。ヴェネツィア国際映画祭では最高賞である金獅子賞を受賞しました。
1985年製作のフランス映画『冬の旅』は、アニエス・ヴァルダ監督が、少女モナの放浪と孤独を描いた作品です。ヴェネツィア国際映画祭で金獅子賞を受賞。彼女の死を通して、自由と社会の現実を問いかけます。
アンドレイ・タルコフスキー監督の長編デビュー作である本作は、第二次世界大戦下の少年兵イワンの過酷な運命を描いています。戦火に翻弄されながらも、復讐心と純粋さを持ち続けるイワンの姿は、観る者の心を深く揺さぶります。サルトルが擁護したことでも知られる、映画史に残る傑作です。
2004年製作のイギリス映画『ヴェラ・ドレイク』は、マイク・リー監督が手掛け、1950年代のロンドンを舞台に、献身的な女性が抱える秘密を描く。ヴェネチア国際映画祭で金獅子賞と主演女優賞を受賞し、アカデミー賞でも3部門にノミネートされた。
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