千葉県習志野市出身の元プロ野球選手。ヤクルト、阪神で俊足の外野手として活躍。ヤクルト時代にはリーグ優勝に貢献し、若手人気選手としても知られた。引退後は起業し、現在はアスリート学生の就職をサポートするJ-SHIP代表を務める。
広島県出身の元プロ野球選手。投手・野手として活躍し、「幻の甲子園」や法大での首位打者を経てプロ入り。国鉄スワローズ黎明期を支え、球団第1号HRとNPB記録となる52盗塁での盗塁王を獲得。引退後は解説者・評論家としても活動した。
和田孝志は埼玉県出身の元プロ野球選手。東洋大でノーヒットノーランを達成し、ドラフト3位でロッテに入団。引退後は球団スタッフ、飲食業経営、コーチを経て、母校の監督として手腕を振るっています。
日本のプロ野球界において、顕著な社会貢献活動を行った選手を表彰する「ゴールデンスピリット賞」は、報知新聞社が主催し、日本野球機構が後援する栄誉ある賞です。野球を通じて社会に貢献した功績を称え、その活動を広く紹介することを目的としています。
1986年のヤクルトスワローズは、土橋監督体制3年目。開幕から低迷し最下位に沈むも、夏場に一時巻き返し。しかし終盤は再び失速し最下位でシーズンを終えた。レオン・リーの加入、高野光の活躍などがあった一方、打線・投手陣ともに苦戦が続いた一年を振り返る。
2023年に公開された韓国のホラー映画。人気ウェブトゥーンを原案とし、日本のホラー映画脚本家・高橋洋らが参加した日韓合作。PV稼ぎのため駅の人身事故を取材するWEB記者が、相次ぐ怪異と犠牲者を経て、駅の過去に絡む呪いの根源に突き当たる。
大分県臼杵市に鎮座する福良天満宮は、学問の神として崇敬される菅原道真公を祀る古社です。道真公没後、神像は各地を経由して豊後国福良荘へ勧請されたと伝わります。江戸時代には臼杵藩主の厚い庇護を受け、現在も地域信仰の中心となっています。特に夏の夏季大祭は臼杵を代表する祭りの一つとして賑わいます。
大分県別府市に位置する時宗の仏教寺院、温泉山永福寺。時宗の開祖一遍上人による鉄輪温泉開湯伝説と深く関わる古刹で、「日本第一蒸湯開基」の額を掲げます。温泉街の中心部「いでゆ坂」沿いにあり、毎年秋に開催される「鉄輪湯あみ祭り」の舞台としても広く知られています。
ブラジル出身の著名なジャズ・ピアニストであり、数多くの映画やテレビドラマの音楽を手掛ける作曲家。多様な感情を表現する繊細なサウンドで物語世界を彩り、現代映像音楽界で確固たる地位を築いているマーセロ・ザーヴォスについて解説します。
アメリカ合衆国出身の映画プロデューサー、トッド・ブラック氏。数多くの著名な作品を手がけ、『幸せのちから』や『イコライザー』シリーズなどで知られる。アカデミー作品賞へのノミネート経験も持つ、ハリウッドを代表する製作者のひとり。
アメリカ合衆国の俳優、デヴィッド・デンマンの項目。カリフォルニア州出身。テレビシリーズ『The Office』で広く知られ、映画、舞台でも幅広く活躍。代表作に『ビッグ・フィッシュ』など。
フランク・マルタン作曲によるオペラ『嵐』（Der Sturm）は、ウィリアム・シェイクスピアの不朽の名作『テンペスト』を原作としています。1956年にウィーン国立歌劇場で初演され、その成功は初日23回ものカーテンコールに象徴されるほど劇的なものでした。
オランダ北ホラント州にあるナールデンは、星型のユニークな要塞都市として知られます。稜堡と堀が完全に保存されたこの街は、かつて繊維産業で栄え、ホーイ地域で最初に都市権を得ました。現在もその歴史的な姿を残し、観光地として多くの人々を惹きつけています。アムステルダムからほど近い、海に面した美しい町です。
スイス出身の指揮者、クリスティアン・フェヒティンク（1928-1967）。バーゼル音楽院で学び、フライブルク、ビール＝ゾロトゥルン、ヴッパータール、ベルリンといった各地の歌劇場で経験を積んだ後、短い生涯の最晩年にはチューリヒ歌劇場の音楽監督として活躍した。
フーゴ・フォン・ホーフマンスタールによる演劇。15世紀末の道徳劇に着想を得て1912年に初演。富に執着する主人公が死と直面し、信仰によって救われる寓意的な物語。ザルツブルク音楽祭で恒例の野外劇として上演されています。
ヤン・アントニーン・コジェルフ（1738-1814）は、チェコ出身の作曲家。モーツァルトのライヴァル、レオポルト・コジェルフの従兄。プラハの宮廷楽長や聖ヴィトゥス大聖堂楽長、ストラホフ修道院オルガニストを歴任。多数のミサ曲、オペラ、協奏曲などを遺した。
18世紀フランスの作曲家・木管楽器奏者、フランソワ・ドヴィエンヌの事績。フルートとファゴットの名手として活躍し、パリ音楽院の教授として多くの後進を育成。「フランスのモーツァルト」とも称される優雅な作風で、管楽器を中心とした多くの作品を残した。
ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトが18歳で作曲した、ファゴットと管弦楽のための協奏曲。変ロ長調 K. 191として知られ、ファゴットの協奏曲としては最も有名で広く演奏される傑作の一つ。ザルツブルクで完成されたこの作品は、楽器の魅力を存分に引き出している。
チェコの作曲家、教育者。アロイス・ハーバ、パヴェル・ボシュコヴェツに師事。プラハ芸術アカデミーで教鞭を執り、多様な作品を生み出した。1989年のビロード革命時にはプラハ国民劇場総監督として激動の中心にいた。
ピーター・メニンが1951年に作曲した吹奏楽作品。ゴールドマン・バンドの委嘱によるメニン唯一の吹奏楽曲であり、当時の吹奏楽レパートリー発展期における重要な作品として知られています。約5分。
シャルル＝ヴァランタン・アルカンが1857年に発表したピアノのための練習曲集『短調による12の練習曲』作品39。全12曲が短調で構成され、全曲演奏に約2時間を要する巨大な作品。交響曲や協奏曲のような大規模な楽曲を含み、アルカンの革新的なピアノ書法と音楽語法の集大成とされる代表作です。
ポーランドの巨匠ヤン・エキエル（1913-2014）は、ピアニスト、教育者、作曲家として活躍。特にショパン研究の第一人者として知られ、権威あるナショナル・エディションを完成させた。ショパン国際ピアノコンクールの審査員長も務め、後進の育成にも尽力した。その生涯はポーランド音楽界に多大な貢献をもたらした。
カール・マリア・フォン・ウェーバーが1811年から1812年にかけて作曲したピアノ協奏曲第2番 変ホ長調 作品32。ベートーヴェンの影響も指摘されるこの作品は、壮麗な第1楽章、美しい第2楽章、華麗なロンド終楽章で構成され、ウェーバーらしい技巧的なピアノ書法が特徴です。
「ジョン・ホワイト」は、カナダ、アメリカ、イギリス、スコットランドなど、国籍を問わず複数の著名人が共有する名前です。俳優、軍医、作曲家、宣教師、政治家、軍人、サッカー選手など、幅広い分野で活躍した多様な人々が存在します。
フランス生まれの国際的ピアニスト・作曲家、シプリアン・カツァリス。超絶技巧と詩情溢れる演奏で知られ、エリザベート王妃国際コンクールなどで高く評価された巨匠。現在は自身のレーベルで活躍を続けている。
ショパンの「アンダンテ・スピアナートと華麗なる大ポロネーズ 作品22」は、優美な前奏と華麗なポロネーズからなる作品。元は管弦楽伴奏を伴うが、ピアノ独奏版が広く普及。その成立経緯や楽曲構成、特有の版の違いなどが知られる。
カール・ヴィルヘルム・エウフェーン・ステーンハンマル（1871-1927）は、スウェーデンを代表する作曲家、ピアニスト、指揮者。後期ロマン派から独自の「北欧風」様式を確立し、交響曲、室内楽などに重要な作品を残した。指揮者としても主要ポストを歴任し、スカンジナヴィア音楽の紹介に尽力。
ドイツに生まれ、スウェーデン宮廷の作曲家として活躍した古典派の音楽家、ヨーゼフ・マルティン・クラウス。その才能から「スウェーデンのモーツァルト」と称され、独自の音楽性で数々の傑作を残した。近年、その作品が再評価され、注目が集まっている。
オーストリア、ドイツで活躍した劇作家、俳優、そして有能な劇場支配人、エマーヌエル・シカネーダーの波乱の生涯をたどります。モーツァルト『魔笛』の台本執筆とパパゲーノ役の熱演、アン・デア・ウィーン劇場設立など、その多才な活動と影響力に迫ります。
クロード・ドビュッシーが1904年に作曲した、ハープ独奏と弦楽合奏のための作品。プレイエル社開発の半音階ハープ普及のために書かれたが、現在はペダル・ハープで演奏される。神聖な舞曲と世俗的な舞曲の二部構成。
モーリス・ラヴェルが1905年に作曲した『序奏とアレグロ』は、ハープと室内アンサンブルのための七重奏曲です。エラール社の依頼で生まれ、ハープの性能を最大限に引き出した華麗な響きが特徴。ドビュッシー作品との対比でも知られる重要な作品。
ボヘミア出身の作曲家・ハープ奏者、ヤン・クシチテル・クルンプホルツ（1742-1790）。フランスでジャン＝バティストの名で活躍し、ハープのヴィルトゥオーゾとしてヨーロッパを巡る。エステルハージ宮廷でハイドンに学び、ハープの改良にも貢献。しかし、妻との悲劇の果て、セーヌ川で命を絶ったとされる。
ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトが1778年に作曲した、フルートとハープのための協奏曲ハ長調K.299です。外交官ギーヌ公が娘との共演のために依頼。当時の制約の中で生まれたにもかかわらず、優雅な旋律に満ちた現在も人気の高い作品です。
フランスの作曲家・ピアニスト、フランソワ＝アドリアン・ボワエルデュー（1775-1834）。19世紀前半、フランス・オペラ界の重鎮として活躍。優雅で軽快な作風から「フランスのモーツァルト」と称された。代表作に『白衣の婦人』など。
オランダの作曲家・ピアニスト・精神科医（1913-1995）。医学と音楽の両分野に深い造詣を持ち、ピアニストとしてはコンセルトヘボウを中心に活躍し、後に作曲と芸術家の創造性に関する精神医学研究に生涯を捧げた。
19世紀フランスの作曲家、そして稀代のハープ奏者として知られるロベール・ニコラ＝シャルル・ボクサ（1789-1856）。神童として宮廷に仕えるも、通貨偽造や結婚詐欺などのスキャンダルにより祖国を追われ、波瀾万丈の生涯の末、遠くオーストラリアで客死した。
フランスの作曲家・ピアニスト、ジャン＝ミシェル・ダマーズ（1928-2013）。20世紀後半にあって新古典主義音楽の伝統を受け継ぎ、室内楽や器楽曲を中心に優美で抒情的な作品を生み出した。近年、そのユニークな作風が再評価されている。
ノルウェー西部出身の作曲家、ピアニスト。ノルウェーの民俗音楽を熱心に収集・編曲。度重なる不幸に見舞われ、多くの傑作を失ったが、親しみやすい音楽は今なお高く評価されている。
イギリス出身の著名なハープ奏者・作曲家。ハープの「リスト」と称されるほどの超絶技巧と豊かな表現力で知られ、ウィーンを中心に活躍したが、激動の時代に翻弄され短い生涯を閉じた。
ハヴァーガル・ブライアン最後の交響曲、第32番変イ長調の概要。約21分の演奏時間に凝縮された4つの楽章と、多岐にわたる木管・金管・打楽器を含む大規模なオーケストラ編成が特徴的な作品です。彼の創作活動の終着点を示すこの楽曲について解説します。
クラシック音楽の一楽種で、ドイツ語名。ユーモアと辛辣さを併せ持つ、剽軽で諧謔的な性格が特徴です。管弦楽曲やピアノ曲の楽章名に用いられますが、リヒャルト・シュトラウスのピアノと管弦楽のための作品が単独曲として特に知られています。
ブライアンの楽曲一覧は、作曲家ハヴァーガル・ブライアンの全作品を網羅する包括的なリストであり、分野別に整理されています。彼の広範な創作の全体像を把握し、特定の作品を探求するための基礎資料を提供。信頼できる参考文献への外部リンクも含まれており、研究や情報収集に有用です。
モルティエ（Mortier）は、フランス語圏などで広く見られる姓の一つです。歴史上の著名な軍人や、現代のオペラ界の革新的な総監督、さらにはかつてベルギーで活動した自動オルガン製造業者など、この姓を持つ人物や組織は多岐にわたります。
ドイツ連邦共和国、バーデン＝ヴュルテンベルク州に位置するボーデン湖畔のメーアスブルクは、観光とワイン造りが主要な小さな都市。古城や18世紀の城、ツェッペリン博物館など歴史と文化の見所が多く、対岸のコンスタンツへは船で結ばれています。
ドイツ、フランクフルト・アム・マインに位置する国立の芸術大学。音楽、演劇、舞踊の専門分野を擁し、長い歴史と伝統を持つ教育機関として国際的に知られています。
ドイツのバーデン＝ヴュルテンベルク州を拠点とした、南西ドイツ放送（SWR）傘下のオーケストラ。現代音楽への貢献で知られ、2016年まで活動しました。
オーストリアの作曲家、評論家、教育者、ヨーゼフ・マルクス（1882-1964）。後期ロマン派を基盤に印象派の技法を取り入れ、特に歌曲に多くの傑作を残した。ウィーンやトルコでの教育活動や、同時代の作曲家擁護でも知られる。
オーストリア＝ハンガリー帝国出身の音楽学者、教育者、指揮者、作曲家。ウィーンを中心に活躍し、ヨハネス・ブラームスの親友として知られる。シューベルトやブラームスらの作品全集校訂に貢献し、ウィーン音楽院で多くの後進を育成した。
フランツ・ヨーゼフ・ハイドンが1793-94年に作曲した「ロンドン交響曲」シリーズの一曲。打楽器やトランペットによる軍隊風の響きが特徴で、初演時より『軍隊』の愛称で親しまれています。当時のテュルクリ流行を反映した、活気に満ちた傑作。
18世紀ヨーロッパで流行した鍵盤付きハーディ・ガーディの一種、リラ・オルガニザータ。内部に小型オルガンを備え、独特の音色を生み出した。ナポリ王が愛奏し、ハイドンら著名な作曲家が作品を提供したが、その流行は短命に終わった。現代では復元楽器による演奏も行われている。
ハイドンが1780年代に作曲したピアノ協奏曲 ニ長調 Hob. XVIII:11は、彼の鍵盤協奏曲の中で最も知られる傑作です。モーツァルトの影響を受けつつ、華やかな終楽章を持つこの曲は、チェンバロまたはフォルテピアノのために書かれ、現代でも広く演奏されています。
フランツ・ヨーゼフ・ハイドンが1796年に作曲したトランペット協奏曲 変ホ長調 Hob. VIIe:1は、晩年の傑作の一つ。ヴァイディンガーの有鍵トランペットのために書かれ、一度忘れ去られるも再発見され、現代ではトランペットの主要レパートリーです。
18世紀後半にボヘミアで生まれ、ドイツの宮廷を中心に活躍した作曲家・コントラバス奏者アントニオ・ロセッティ。多作家であり、特にホルン協奏曲は今日でも演奏される。同時代の同名・類似名の音楽家との混同が多く、研究上の課題となっている。
ドイツのヘッセン＝ダルムシュタット方伯家の公子。神聖ローマ帝国軍の元帥として活躍し、ナポリを転戦。後にマントヴァ総督を長く務めた。音楽を愛し、ヴィヴァルディらのパトロンとしても知られる。結婚を機にカトリックに改宗した。
18世紀イタリアの著名なメゾソプラノ歌手。ロンドンでのライバル、フランチェスカ・クッツォーニとの競争は特に有名。後に作曲家ヨハン・アドルフ・ハッセと結婚し、ドレスデン宮廷で活躍しました。
18世紀イタリアを代表するカストラート歌手、カッファレッリ（ガエターノ・マヨラーノ、1710-1783）。傑出した歌唱力と傲岸不遜な性格で知られ、ヨーロッパ各地の舞台で活躍し、しばしば物議を醸した。
リヨン国立高等音楽・舞踊学校は、フランスのリヨンにある国立の芸術高等教育機関。1980年設立、国内2校目の音楽・舞踊専門校として誕生。音楽家、ダンサーの養成において国内トップクラスを誇り、「CNSMDL」の通称で親しまれています。
マリユス・コンスタンは、ルーマニアに生まれフランスで活躍した作曲家・指揮者。パリ音楽院で名だたる師に学び、現代音楽アンサンブルを創設。教育者としても貢献し、特にテレビ番組『トワイライトゾーン』のテーマ音楽は広く知られる。多岐にわたる分野で足跡を残しました。
1989年にローラン・プティジラールによりパリで設立されたフランス交響楽団。公的補助金を受けず、約40名の団員で活動。設立者自作や国内外の現代音楽の紹介・初演に注力し、1997年に解散した。
フランスの作曲家ニコラ・バクリの広範な創作活動を網羅した作品リストです。歌劇、交響曲、協奏曲、室内楽、ピアノ曲、声楽曲など、多岐にわたるジャンルの代表作を一覧し、その芸術の軌跡を辿ります。
ロシアの作曲家ドミトリー・カバレフスキーの交響曲第4番ハ短調 作品54は、1955年から1956年にかけて書かれ、演奏時間約41分。1956年に作曲者指揮で初演され、翌年には米国初演も行われた。
ドミトリー・カバレフスキー作曲の交響曲第3番 Op.22は、管弦楽と合唱のための作品です。通称『レクイエム』とも呼ばれ、レーニンを追悼する内容を持ち、力強い語法と痛ましい雰囲気から力強い終結へと至ります。
ドミトリー・カバレフスキーが1934年に作曲した交響曲第2番ハ短調作品19。アルバート・コーツ指揮による初演後、トスカニーニやクーセヴィツキーといった世界的名指揮者によっても演奏され、作曲家の国際的な認知度を高める上で重要な役割を果たしました。大規模なオーケストラと力強い表現が特徴の3楽章構成の作品です。
ドミトリー・カバレフスキーによる初の交響曲、交響曲第1番 嬰ハ短調 作品18。1932年、ロシア革命十五周年を記念して作曲され、同年モスクワで初演。帝政ロシアからソビエトへの変革を壮大なスケールで描こうとした2楽章構成の意欲作であり、ロシア音楽の伝統と師ミャスコフスキーの影響が色濃く反映されています。
ドミトリー・カバレフスキーが1945年に作曲し、エミール・ギレリスに献呈された《ピアノ・ソナタ第2番 変ホ長調》作品45は、作曲家の全3曲のソナタ中で最も劇的で広大な作品です。第二次世界大戦の終結年に書かれたこの曲は、「戦争ソナタ」と称され、同時代のプロコフィエフやショスタコーヴィチの作品との関連も指摘される傑作です。
カバレフスキー作曲のオペラ『コラ・ブルニョン』は、ロマン・ロランの小説に基づく3幕の作品。16世紀ブルゴーニュを舞台に、彫刻家コラと悪人ジフリャールの対立と愛憎劇を描く。後にオーケストラ組曲も作られ、特に序曲が広く演奏される。この作品の背景、物語、音楽的特徴を探る。
1820年代にウィーンで人気を博したダンス、ギャロップ（Galop）についての解説。馬の疾走に由来する名称を持ち、手を取り合った男女が猛スピードで回転するという、極めて激しい踊りでした。その勢いから健康への影響が懸念され、一時は禁止されるほどの社会現象を巻き起こしました。
ドミトリー・カバレフスキーが1943年から44年にかけて作曲した「24の前奏曲」。ショパンの形式を模範としつつ、ロシア民謡を素材に取り入れた独創的な作品群。戦時下の困難な時期に生み出され、師ミャスコフスキーに捧げられたこの連作は、多様なキャラクターを持つ小品が24曲収められています。
日本の作曲家・編曲家、酒井格は、吹奏楽界を中心に活躍。高校時代に作曲した作品が海外で出版され注目を集めた。数多くの吹奏楽曲を手がける一方、選抜高校野球大会の入場行進曲編曲を長年務め、その活動は広く知られている。
日本の作曲家、編曲家、オーボエ奏者である福島弘和は、1971年生まれ。群馬県前橋市出身で、主に吹奏楽分野で数々の作品を発表している。全日本吹奏楽コンクール課題曲に複数回選ばれ、下谷賞・下谷奨励賞も多数受賞するなど、吹奏楽界への貢献が大きい。
日本の作曲家、八木澤教司（やぎさわ さとし）は、吹奏楽や合唱曲を中心に活動しています。東日本大震災復興のシンボル曲となった合唱曲『あすという日が』は特に知られており、情景豊かな音楽で聴き手の心に深く響く作品を数多く生み出しています。
ヴァーツラフ・ネリベル（1919-1996）は、チェコスロバキアに生まれ、後にアメリカで活躍した作曲家。学生向けの教育的な作品を多数残し、特に吹奏楽分野で世界的に知られる。その力強く革新的な響きは、非機能的和声や機械的リズムを特徴とする。
フランスの作曲家、指揮者、ピアニスト、音楽学者（1932-2019）。ローマ大賞受賞、パリ音楽院教授、ギャルド・レピュブリケーヌ管弦楽団首席指揮者などを歴任。特に吹奏楽分野で知られる。
ベルギー出身の作曲家ヤン・ヴァンデルローストは、特に吹奏楽やブラスバンド作品で国際的に知られています。教育者や指揮者としても活躍し、日本でもその作品は広く演奏され、多くの音楽家に影響を与えています。多岐にわたる分野で精力的に創作を続けています。
ベルト・アッペルモントは1973年ベルギー生まれの作曲家。主に吹奏楽作品を手がけ、神話や伝説を題材にした物語性豊かな作風で知られる。特に「ノアの方舟」は日本で広く演奏され、現代吹奏楽界で注目されている。
ニコライ・リムスキー＝コルサコフが吹奏楽伴奏で作曲したトロンボーン協奏曲。1877年に海軍士官レオノフのために書かれ、1951年に再発見されて以降、トロンボーンの重要なレパートリーとして広く演奏されている。約10分程度の単一楽章的な形式の中に、抒情性と技巧が凝縮された作品。
アメリカ合衆国の作曲家デイヴィッド・マスランカ（1943-2017）は、オーケストラから室内楽、声楽、そして特に吹奏楽といった幅広い分野で多作な活動を展開しました。マサチューセッツ州で生まれ、オベリン大学で作曲を専門的に学び、生涯にわたり数々の影響力のある作品を発表。特に吹奏楽編成のための楽曲は世界中で広く演奏されています。代表作には吹奏楽のための「子どもの夢の庭」や「交響曲第4番」などが含まれます。
デイヴィッド・R・ギリングハム（1947年 - ）は、アメリカの現代作曲家です。特に吹奏楽作品で知られ、社会問題や歴史的出来事を主題にした力強い楽曲を数多く手掛けています。その音楽は日本でも広く親しまれています。
英国の作曲家、編曲家、演奏家ゴードン・ラングフォード（1930-2017）。特に英国式ブラスバンドのための作品や編曲で知られ、広範な分野で活躍。BBCの番組音楽やハリウッド映画のオーケストレーターも務めるなど、多彩な才能を発揮した。
クリスティアン・リンドベルイは、世界で唯一のフルタイム・ソロ・トロンボーン奏者として成功を収めたスウェーデン出身の音楽家。超絶技巧と豊かな表現力を兼ね備え、トロンボーンの新たな地平を切り拓き、指揮や作曲でも才能を発揮。
ポーランドの作曲家、ピアニスト（1922-1981）。ポーランド現代音楽の草創期を牽引。新古典主義から出発し、独自の音響ブロック技法で国際的な評価を確立した。多彩な作品を残し、その功績を記念する国際作曲コンクールが開催されている。
吉松隆が1992～93年に作曲したトロンボーン協奏曲『オリオン・マシーン』Op.55。オリオン座と機械を融合させた独特の世界観を持つ作品で、5つの楽章が連続して演奏されます。
「Tボーン協奏曲」は、ヨハン・デ・メイ作曲のトロンボーンと吹奏楽のための協奏曲です。曲名はトロンボーンとTボーンステーキをかけた遊び心ある命名で、各楽章もステーキの焼き方になぞらえたユニークなタイトルが付けられています。
アメリカ合衆国の作曲家・教育者。1893年ニューヨーク生まれ、1968年没。高名な師のもとで研鑽を積み、イーストマン音楽学校で長年教鞭をとり、多くの作曲家を育てました。
アメリカ合衆国の作曲家・指揮者、エリック・ウィテカー。合唱曲や吹奏楽曲で世界的な名声を得ており、緻密に分割された多声部による独自の響きが特徴。インターネットによるバーチャル合唱団でも革新的な取り組みを行った人物です。
アルメニアの作曲家、ガザロス・サリアン（1920-1998）は、画家マルティロス・サリアンの子として芸術一家に生まれた。モスクワで音楽を学び、戦後エレバン音楽院で教鞭を執り、長年学長を務めて後進を育成。その音楽は、伝統的な美しさと現代的な革新性を兼ね備える。
アメリカの作曲家、音楽教育者、指揮者であるロバート・エドワード・ジェイガー。管弦楽や吹奏楽など幅広いジャンルの作品を手がけ、全米バンドマスター協会会員。教育者としても活動し、国内外で客演指揮も行っています。多方面で現代音楽界に貢献する音楽家です。
イギリスの作曲家マーティン・エレビーは、1957年にイングランド北部で誕生。ロンドンの音楽教育機関で学び、多様な音楽を生み出している。特に、高度な演奏技術を要するブラスバンド作品で名高く、代表作「トリスタン・エンカウンター」は主要大会の課題曲に頻繁に選ばれている。教育者としても後進の指導にあたった。
イギリスを代表する作曲家フィリップ・スパーク（1951-）は、ブラスバンドと吹奏楽分野で国際的に活躍。数多くの受賞歴を持ち、その作品は世界中のバンドで広く演奏されています。指揮活動や自身の出版社設立など多岐にわたる活動を展開しています。
ヴォーン・ウィリアムズが1954年に作曲した、チューバのための初の本格的な協奏曲。ロンドン交響楽団の委嘱作品で、同楽団に献呈された。チューバ協奏曲のレパートリーとして最も重要かつ頻繁に演奏される作品の一つである。約12分。
英国サンダーランド生まれの作曲家、エドワード・グレグソン。管弦楽、吹奏楽、ブラスバンドなど多岐にわたる分野で作品を発表。古典形式を取り入れつつ、抒情性と現代性を融合させた親しみやすい作風が特徴です。教育者としても活躍しました。
ソビエト連邦およびアルメニアを代表する作曲家、ピアニスト（1920年、エレバン生 - 2012年没）。アルメニアの豊かな民俗音楽を基礎とした独自の作風で知られ、特にトランペット協奏曲をはじめとする管楽器作品は国際的に高く評価され、広く演奏されている。教育者としてもアルメニアの音楽教育に貢献した。
ヨハン・ショーベルト（生年不詳-1767）は、ドイツ出身でフランスを中心に活動した作曲家・クラヴサン奏者。少年時代のモーツァルトにロココ趣味の影響を与え、その作品は研究対象となった。しかし、家族と共に毒キノコを誤食し非業の死を遂げたことでも知られる。
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