イギリスの映画プロデューサー、トニー・カークホープの生涯と功績を紹介する記事です。ラテンアメリカ映画祭の創設など、イギリスにおける独立系映画の振興に大きく貢献した彼の活動と、夭逝という悲劇的な最期をたどった人生を詳細に解説します。
イギリスの映画監督、デレク・ジャーマンの生涯と作品について解説。同性愛や近未来、耽美性といったテーマの作品や、歴史上の人物を題材にした映画、そしてエイズをテーマにした晩年の傑作『BLUE ブルー』まで、多岐にわたる彼の活動と、その独特な世界観を紹介します。
スイスのフランス語圏で放送されるテレビ局、テレヴィジオン・スイス・ロマンド（TSR）の歴史と概要、人気番組、映画製作への貢献について解説。1954年の開局以来、500本以上の映画製作、著名な映画監督との関わり、デジタル放送への移行、そしてスイスの文化・映画産業への多大な貢献を辿ります。
アメリカ合衆国出身の女優テレサ・ラッセル。個性派監督との仕事が多いことで知られ、夫でもあったイギリス人監督ニコラス・ローグ作品への出演も多数。ザ・フーの楽曲『Athena』は彼女をテーマにした曲として有名です。年齢を重ねるにつれて仕事の減少に悩む女優たちの現状についても発言しています。
1989年製作のフランス映画『ダルティ報告』。ゴダールとミエヴィルが共同監督を務めたドキュメンタリー作品で、家電量販店「ダルティ」を舞台に、2000歳のロボットと少女が経済について報告するというユニークな設定が特徴です。ビデオ撮影による独特の映像表現と、ゴダール監督ならではの視点が織りなす、社会派ドキュメンタリーとして高く評価されています。
1986年、ゴダールとミエヴィルが共同監督したドキュメンタリー映画『ソフト＆ハード』。スイスの自宅で、日常生活の動作を交えながら、様々な話題を語り合う様子を映し出した作品です。ハリウッド映画やテレビ番組、ニュース写真などが挿入され、独特の映像表現が魅力。イギリスのテレビ局からの依頼で制作されました。
1983年制作のアメリカ映画『ストリーマーズ 若き兵士たちの物語』。ロバート・アルトマン監督による、ベトナム戦争を背景に若き兵士たちの葛藤と苦悩を描いた重厚なドラマ作品。閉塞的な空間で、彼らが織りなす人間関係と、社会問題への鋭い洞察が凝縮されています。同性愛やホモフォビアといったテーマも深く掘り下げられています。
ジョルジュ・ド・ボールガールは、ヌーヴェルヴァーグを代表する映画プロデューサー。ジャン＝リュック・ゴダールら著名な監督たちの作品を世に送り出し、フランス映画史に大きな足跡を残しました。没後もその功績を称え、賞や映画館に彼の名前が冠されています。本記事では、彼の生涯とフィルモグラフィーを詳しく解説します。
アメリカ合衆国の女優、ジュリー・ハガティの生涯とキャリアを詳述。モデル経験から舞台、そして映画・テレビドラマへの出演と、幅広い活躍を紹介。1980年のコメディ映画『フライングハイ』でのブレイクから、数々の作品への出演、私生活にいたるまで網羅した充実の内容です。
フランスの映画監督、ジャン＝リュック・ゴダール監督作品リスト。ヌーヴェルヴァーグを代表する巨匠、ゴダール監督の50年代からの膨大なフィルモグラフィを網羅。短編から長編、実験作品まで多岐に渡る作品群と、共同監督作品、製作会社なども紹介する。
フランスの巨匠、ジャン＝リュック・ゴダール監督が出演した映画作品を網羅した詳細な一覧です。1950年代から2000年代までの膨大なフィルモグラフィを、出演作品名、役名、監督名、制作年と共に紹介しています。ヌーヴェルヴァーグの立役者としての活動だけでなく、俳優としてのゴダールも垣間見れる貴重な資料です。
17世紀後半から18世紀前半にかけて活躍したフランスのバロック作曲家、ジャン＝フィリップ・ラモー。オルガニストの父を持つ彼は、幼少期からチェンバロ演奏に親しみ、後に独自の音楽理論を確立した音楽理論家としても知られるようになった。数々のオペラ作品とクラヴサン組曲集で名声を博し、フランス音楽史に大きな足跡を残した作曲家の生涯と作品について解説する。
フランスの映画プロデューサー、ジャン＝ピエール・ラッサムの生涯と作品をたどる。ゴダールやポランスキーなど巨匠との仕事や、薬物依存との闘い、そして早すぎる死など、波乱に満ちた人生と、彼が関わった数々の名作映画を紹介。彼の功績と、映画史における存在感を明らかにする。
フランスの映画監督、脚本家、撮影監督、俳優として活躍したジャン＝アンリ・ロジェ(1949-2012)の生涯と作品について解説。ジガ・ヴェルトフ集団での活動や、女優ジュリエット・ベルトとの共同作品、そしてフランス国立映像音響芸術学院での教授経験など多岐にわたるキャリアを紹介します。
1968年から1972年まで活動したフランスの映画作家集団、ジガ・ヴェルトフ集団に関する解説記事です。ジャン＝リュック・ゴダールが中心となり、マルクス主義的イデオロギーに基づいた政治的映画を制作しました。代表作『万事快調』や『ジェーンへの手紙』などを紹介しながら、集団の活動内容やメンバー構成、解散に至る経緯を詳細に解説します。
1972年製作の映画『ジェーンへの手紙』は、ジガ・ヴェルトフ集団による実験的な政治映画です。ゴダールとゴランが、ベトナムを訪問したジェーン・フォンダの写真を素材に、マオイズム的な視点から痛烈に批判する内容。写真一枚から展開する独創的な映像表現と、当時の政治的文脈を知る上で重要な一作です。ゴダールの政治映画の到達点にして、ジガ・ヴェルトフ集団の解散を告げる作品でもあります。
1958年製作のフランス映画『シャルロットとジュール』。ゴダール監督による短編映画で、彼の長編デビュー作『勝手にしやがれ』を予感させるアイロニックな作品です。パリの街角を舞台に、シャルロットと過去の恋人たちの物語が、モノローグ形式で展開。ゴダール自身の声がベルモンドの吹き替えを務めるなど、実験的な手法も光ります。
1968年5月、フランスで発生した五月革命を背景に制作された41本の短編映画群『シネトラクト』。クリス・マルケル、ジャン＝リュック・ゴダール、アラン・レネら著名な映画作家が匿名で参加し、16ミリフィルムを用いた白黒サイレント作品で、革命の熱気を映し出しています。政治的・社会的なメッセージを込めた本作は、現代においても高い評価を受けています。
パリのカルティエ・ラタンに存在したシネクラブ、シネクラブ・デュ・カルティエ・ラタンに関する記事です。エリック・ロメールが主宰し、ゴダール、トリュフォー、リヴェットといった巨匠たちが若き日に集った歴史的シネクラブの活動やメンバー、影響について詳述しています。フランス映画史を語る上で欠かせない重要な集団の軌跡を紹介します。
1963年公開のフランス・イタリア・スペイン合作映画『シエラザード』。70mmフィルムによる大作で、『千夜一夜物語』のシェヘラザードと『トリスタンとイゾルデ』の物語を融合させた壮大な恋愛スペクタクル。アンナ・カリーナとジャン＝リュック・ゴダールが出演し、カンヌ国際映画祭でフランス映画高等技術委員会大賞を受賞した話題作。
1966年製作のフランス・西ドイツ合作映画『ザ・スパイ』。監督はラウール・レヴィ、主演はモンゴメリー・クリフト。冷戦時代のドイツを舞台に、アメリカ人物理学者と東ドイツのスパイの緊張感あふれる駆け引きを描いたスパイ映画。レヴィ監督の遺作にして、クリフトの遺作でもある本作は、その悲劇的な背景と、国際色豊かなキャスト、スタッフ陣にも注目が集まる。DVD化もされており、世界中で観ることができる貴重な作品だ。
1990年公開の映画『ゴッホ』は、夭折した天才画家フィンセント・ファン・ゴッホと、彼を支え続けた弟テオの感動的な物語を描いた伝記映画です。貧困と孤独の中で絵筆を執り続けたフィンセントと、献身的な愛で兄を支えたテオ。2人の強い絆と、フィンセントの芸術への情熱、そして画家としての苦悩の日々を、丁寧に、そして深く描き出しています。ティム・ロスとポール・リスの名演も見どころです。
2010年公開のゴダール監督によるフランス・スイス合作映画『ゴダール・ソシアリスム』。ゴダール作品らしい実験的な手法で、エジプト、パレスチナなど世界各地を舞台に、神話や歴史を織り交ぜた物語が展開。パティ・スミスやアラン・バディウなど多彩な顔ぶれが出演し、カンヌ国際映画祭にも出品された意欲作です。哲学的、政治的な問いを投げかける、ゴダール独自の映像美と深遠な内容が凝縮されています。
1993年公開のゴダール監督作品『ゴダールの決別』。ゼウス神と妻の物語を下敷きに、神と肉体、そしてアイデンティティを問う異色の作品です。フランス映画界のスター、ジェラール・ドパルデューの出演も話題を呼びました。原題は、後悔の念を表すフランス語と古代ギリシャの呼び名をかけている、ゴダールらしい洒落の効いたタイトルです。
1984年公開のフランス映画『ゴダールのマリア』は、アンヌ＝マリー・ミエヴィル監督による短編『マリアの本』と、ジャン＝リュック・ゴダール監督による長編『こんにちは、マリア』の2部作で構成されています。両作品とも国際的な合作で、ゴダールとミエヴィルが長年にわたる協働関係の中で制作した、宗教的なテーマを扱った作品です。ミエヴィルが単独監督を務めた『マリアの本』は、彼女の2作目の監督作品。ゴダール監督による『こんにちは、マリア』は、資金調達に成功して製作された意欲作です。
1954年、23歳のジャン＝リュック・ゴダールが監督した処女短編映画『コンクリート作業』。スイスのグランド・ディクサンス・ダム建設現場を記録した本作は、ゴダールのヌーヴェルヴァーグへの道を示す重要な作品です。戦時中にスイスに身を隠していたジャック・フェデー監督作品にも携わったカメラマンを起用するなど、ゴダール独自の視点が光る貴重な映像資料として知られています。1956年にはヴィンセント・ミネリ監督作品と併映され公開されました。
コリン・マッケイブは、イギリスを代表する英文学者、映画評論家、そして映画プロデューサーです。ケンブリッジ大学で博士号を取得後、ピッツバーグ大学、ロンドン大学バークベック校、エクセター大学など名門大学の教授を歴任。英国映画協会でも要職を務め、数々の映画制作に携わりました。ジョイスやゴダール研究でも知られ、言語論にも造詣が深い彼の幅広い活動は、映画と文学の垣根を超えています。
1955年製作のフランス映画『コケティッシュな女』は、ジャン＝リュック・ゴダール監督の初期作品です。ギ・ド・モーパッサンの短編小説を原作に、ゴダールが自ら脚本・監督・撮影を務めました。ヌーヴェルヴァーグを代表する巨匠の若き日の才能が光る、貴重な短編映画として知られています。スイスで撮影された本作は、ゴダールの初期スタイルを探る上で重要な作品となっています。
ケン・ラッセルは、過激な演出で知られるイギリスの映画監督。バレエダンサーや俳優を目指した過去を経て、BBCでキャリアをスタート。伝記映画を得意とし、チャイコフスキーやマーラーといった巨匠の人生を映画化。アカデミー監督賞にもノミネートされた、独創的な映像表現で知られる巨匠の生涯と作品について解説します。
1960年代後半のパリを舞台に、映画監督ジャン＝リュック・ゴダールと、当時彼の妻であったアンヌ・ヴィアゼムスキーの激動の日々を描いたフランス映画『グッバイ・ゴダール！』。ミシェル・アザナヴィシウス監督による、ゴダールとヴィアゼムスキーの知られざる物語を、ユーモアとドラマを交えて描いた伝記ドラマコメディ。カンヌ国際映画祭出品作で、ルイ・ガレルとステイシー・マーティンが熱演。
クロード・ネジャールは、フランスの著名な映画プロデューサーです。ルネ・アリオ監督作品でキャリアをスタートさせ、ルイ・マル監督作品など、数々の名作映画制作に携わりました。ジガ・ヴェルトフ集団の作品にも参加するなど、フランス映画界に多大な貢献を果たした人物として知られています。デイタイム・エミー賞も受賞しています。
フランスを代表する映画プロデューサー、クリスティーヌ・ゴズランの生涯と作品をたどる。助監督からキャリアをスタートさせ、数々の名作に関わってきた彼女の輝かしい功績と、テルマ・フィルム設立などの活動に焦点を当てた詳細な伝記記事。
フランスの作曲家、ギュスターヴ・シャルパンティエの生涯と作品について解説します。代表作であるオペラ『ルイーズ』を中心に、その成功とその後の人生、音楽活動、そして没後までを詳しく掘り下げていきます。
フランスを代表する女性撮影監督カロリーヌ・シャンプティエの生涯と作品を網羅。数々の名匠と仕事を共にし、フランス撮影監督協会会長も務めた彼女のキャリアと受賞歴、そして主なフィルモグラフィーを詳細に紹介。知られざる魅力に迫ります。
イタリア映画界を代表する巨匠プロデューサー、カルロ・ポンティの生涯と功績を紹介する記事です。ソフィア・ローレンとの結婚や、130本以上の作品プロデュースにまつわるエピソード、晩年まで続いた映画への情熱など、彼の魅力的な人生を多角的に考察します。映画史に大きな足跡を残したプロデューサーの軌跡をたどり、数々の名作誕生の裏側を明らかにします。
1983年公開のゴダール監督作品『カルメンという名の女』。金獅子賞を受賞した異色のカルメン映画で、ベートーヴェンの音楽を使用、マルーシュカ・デートメルスを主演に迎え話題を呼びました。ゴダール作品における様々な要素や、DVD化における問題点、関連作品などを含め詳しく解説します。
1967年製作のゴダール監督による短編映画『カメラ・アイ』。ベトナム戦争への関与を批判する内容で、ゴダール自身のベトナム訪問の挫折と、戦争における対称性の欠如への憂慮が表現されています。クリス・マルケルとの共作であるオムニバス映画『ベトナムから遠く離れて』に収録。ゴダール作品を理解する上で重要な一作です。
フランスの映画批評誌『カイエ・デュ・シネマ』の歴史と影響について解説。ヌーヴェルヴァーグの隆盛に貢献した同誌の創刊から現在までの歩み、著名な編集者や執筆者、そして世界各国への影響を詳細に記述します。
1998年制作のドキュメンタリー映画『オールド・プレイス』。ゴダールとミエヴィルが共同監督を務め、20世紀末の芸術の役割を探る試論として、ニューヨーク近代美術館の依頼によって制作されました。ゴダール作品に造詣の深い映画批評家コリン・マッケイブが製作に携わったことでも知られています。47分の上映時間の中で、20世紀美術を深く考察する、知的なドキュメンタリー作品です。
1964年製作のゴダールの短編ドキュメンタリー『オルリーについてのルポルタージュ』。オルリー空港を舞台に、ゴダール独特の視点で何を描いたのか？その全貌は謎に包まれている。主要データベースにも情報は少なく、上映記録も皆無。幻の作品に迫る。
1953年フランスで設立されたクラシック音楽レーベル、エラートレコード(Erato Records)の歴史と功績を紹介。フランス音楽を中心に、数々の名演奏家を輩出し、今日のクラシック音楽界に多大な影響を与えたレーベルの軌跡をたどります。バロック音楽から現代音楽まで、幅広いレパートリーと、著名な音楽家たちの貴重な録音を網羅。
1970年製作のフランス・西ドイツ合作映画『ウラジミールとローザ』。ジガ・ヴェルトフ集団による反米的な政治風刺劇で、シカゴ・セブン裁判を題材に、革命、社会運動、そして集団内部の議論を独自の視点で描き出しています。ゴダール、ゴランら個性豊かな俳優陣の演技にも注目です。
1986年製作のゴダール監督による短編映画『ウディ・アレン会見』。カンヌ国際映画祭で、ゴダールがアレンにインタビューするという企画から生まれた、独創的なドキュメンタリー作品です。アレンの映画やゴダールのアイデアが織りなす、26分の刺激的な映像体験。ハリウッドとヨーロッパ映画界の巨匠が織りなす、予測不能な魅力が詰まっています。
1978年公開のアメリカ映画『ウエディング』は、ロバート・アルトマン監督による群像劇コメディ。豪華俳優陣が織りなす結婚披露宴を舞台に、笑いと感動、そして時にシニカルな出来事が次々と展開。予測不能な騒動とユーモラスな人間模様が、結婚式という華やかな舞台で鮮やかに描かれています。個性豊かな登場人物たちが織りなす、忘れられない一日を描いた傑作です。
1967年製作のゴダール監督によるフランス・イタリア合作映画『ウイークエンド』。倦怠感漂うパリ郊外の週末旅行で、中流夫婦は想像を絶する混沌に巻き込まれていく。社会風刺と暴力的な描写が交錯する、ゴダール作品の中でも異彩を放つ問題作。金熊賞ノミネート作品であり、危険な映画ランキングにも選出された衝撃作。
1990年製作のフランス映画『インドネシア、トーマス・ワインガイのために』は、アムネスティ・インターナショナル制作のドキュメンタリー映画『忘却に抗って』の一編。ゴダールとミエヴィルが共同監督を務め、西パプアの独立運動指導者トーマス・ワインガイ博士の投獄を取り上げる。ワインガイ博士の獄死、そしてその甥による亡命申請など、パプアにおける独立運動と弾圧の歴史を背景に、自由と人権を問いかける重要な作品である。
ジャン＝リュック・ゴダール監督による前衛映画『イメージの本』。2018年カンヌ映画祭で、映画祭史上初の「スペシャル・パルムドール」を受賞した話題作です。映画、絵画、文章、音楽など様々な要素をコラージュした、ゴダール後期の代表作と言えるでしょう。20世紀から21世紀にかけての暴力や、映画の歴史への怒りが表現されています。長編映画としてはゴダール監督の遺作となりました。
1969年製作のゴダールらが所属するジガ・ヴェルトフ集団による実験映画『イタリアにおける闘争』。イタリア放送協会への納品を拒否されたこの作品は、女子大生パオラの葛藤を通して社会矛盾を浮き彫りにする。マルクス主義的な視点とアバンギャルドな映像表現が融合した、同集団の活動を知る上で重要な1作。主演女優のその後の人生や、スタッフの経歴にも注目が集まる。
スイス出身の映画監督、脚本家、女優、プロデューサーなどマルチな才能を持つアンヌ＝マリー・ミエヴィル。ジャン＝リュック・ゴダールとのパートナーシップでも知られ、数々の映画作品に携わった彼女のキャリアと人生をたどります。写真家や歌手としての活動、そして独立映画作家としての成功まで、多岐にわたる活躍を紹介します。
2004年製作のゴダール監督作品『アワーミュージック』。アメリカ同時多発テロ事件後の世界を、ボスニア紛争を背景に「地獄」「煉獄」「天国」の三部構成で描く意欲作。ゴダール自身の戦争と映画への想いが凝縮された、ドキュメンタリーとフィクションが融合した実験的な作品です。戦争、そして平和への問いかけが込められた、ゴダール晩年の代表作と言えるでしょう。
ジャン＝リュック・ゴダール監督による短編映画『アルミード』は、1686年のリュリの叙情悲劇を現代に再解釈した作品。300年の時を超え、スポーツセンターを舞台に、若者たちの肉体と欲望、そして歴史の重層性を鮮やかに描く。ゴダール作品らしい実験性と政治的メッセージが凝縮された、1987年製作のオムニバス映画『アリア』の一篇。
1965年公開のフランス・イタリア合作映画『アルファヴィル』は、ジャン＝リュック・ゴダール監督によるSF作品。金熊賞などを受賞し、ディストピア都市アルファヴィルで展開する、スパイ・レミー・コーションの冒険を描写。パリ市街を舞台に、独自の映像美と社会風刺が融合した、実験的なSF映画として高い評価を受けています。
アラン・サルドは1952年生まれのフランスを代表する映画プロデューサーです。1970年代から映画制作に携わり、ゴダール、タヴェルニエ、ポランスキーなど巨匠たちと多数の作品を世に送り出してきました。200本以上の作品を手がけた多作ぶりは、フランス映画界に多大な貢献を果たしています。独立系プロデューサーとして、数々の名作を製作してきた彼のキャリアと功績を紹介します。
フランスの映画製作会社「アヌーシュカ・フィルム」は、ジャン＝リュック・ゴダールとアンナ・カリーナによって1964年に設立されました。ゴダール作品の中核を担い、ヌーベルバーグを代表する数々の名作を世に送り出しました。ゴダールの私生活や活動の変化に伴い、その歴史に幕を閉じますが、フランス映画史に大きな足跡を残しました。
1943年生まれのアメリカ人女優、アニタ・モリスの生涯とキャリアを詳細に解説。舞台、映画、テレビドラマと幅広い活躍、そして私生活や晩年までを辿り、彼女の功績を称えます。トニー賞ノミネートや代表作なども網羅した充実の内容です。
フランスの映画プロデューサー、アナトール・ドーマンの生涯と作品をたどる。セーヌ左岸派から国際的な大作まで、彼が関わった映画は数多くの巨匠監督作品を網羅。その功績と影響を詳細に解説する。
1964年製作のフランス映画『はなればなれに』。ゴダール監督によるコメディタッチの犯罪ミステリーで、3人のダンスシーンやルーブル美術館を駆け抜けるシーンが有名。2001年に日本で初公開され、その独特の世界観は多くの映画人に影響を与え続けています。ナンセンスでシュールな展開に隠された深層心理と、時代を超えた魅力に迫ります。
1968年製作、ジャン＝リュック・ゴダール監督によるフランス・西ドイツ合作映画『たのしい知識』。五月革命前後、政治的・思想的な激動期に制作された本作は、ルソーやニーチェの影響を受けつつ、毛沢東思想や新たなマルクス主義に傾倒するゴダールの思想が反映されています。当初テレビ放送を予定していましたが、拒絶され、ベルリン国際映画祭で上映されました。日本公開は2012年。
1993年製作のゴダール監督による短編ビデオ映画『たたえられよ、サラエヴォ』は、ボスニア紛争の写真を素材に、ヨーロッパ文明と戦争の対比を問いかける問題作です。戦争写真の細部を分析し、文化と例外、芸術の概念をゴダールの鋭い視線で探求。わずか2分強の映像に凝縮された、衝撃的なメッセージが込められています。
2000年のフランス・スイス合作映画『そして愛に至る』。ジャン＝リュック・ゴダールと長年のパートナーであるアンヌ＝マリー・ミエヴィル監督による作品で、ゴダールも出演。恋愛のもつれや葛藤、そして和解といった複雑な人間関係が描かれる大人の恋愛ドラマ。ミエヴィル監督の単独作品第4作。
1975年製作のフランス映画『うまくいってる?』は、ゴダールとミエヴィルが共同監督した意欲作。フランス共産党の反動性を告発する内容で、映像と音声の対比が特徴的な、観る者に深い考察を促す作品です。製作から公開まで波乱に満ちた経緯も興味深い1作です。
2008年製作のゴダール監督による短編映画『あるカタストロフ』。ウィーン国際映画祭のために制作され、100館で上映されました。既存映像の再編集というゴダール監督独特の手法で、歴史的映像や音楽を巧みに組み合わせた、63秒間の濃密な作品です。
1968年、五月革命の真っ只中に制作されたフランス映画『あたりまえの映画』。ゴダールとジガ・ヴェルトフ集団による異色のドキュメンタリー作品で、学生や労働者たちの闘争のリアルな記録と、ゴダール独自の映像表現が融合しています。ソルボンヌ大学占拠やバリケード、機動隊との衝突といった当時の緊迫した様子が、16ミリフィルムによって鮮やかに映し出されています。
1996年製作のゴダール監督による短編ビデオ映画『TNSへのお別れ』。ストラスブール国立劇場を舞台に、ゴダールと女優ベランジェール・アローの破局を背景に、個人的な想いが凝縮された作品。ゴダール作品の中でも異彩を放つ、知られざる1作の全貌に迫ります。劇場設立の歴史や関係者にも触れ、ゴダール作品をより深く理解するための貴重な一端を紹介します。
フランスの映画製作会社JLGフィルムは、ジャン＝リュック・ゴダール監督が設立。1979年の設立以来、ゴダール監督作品を中心に、アンヌ＝マリー・ミエヴィル監督作品なども製作。多様な作品を世に送り出し、フランス映画史に貢献した会社として知られています。商業映画への復帰作から、長編シリーズまで幅広い作品を手掛けてきました。
1995年公開のゴダール監督によるフランス・スイス合作映画『JLG／自画像』。晩年のゴダールが自身の創作活動や映画史を振り返る、ドキュメンタリーとドラマが融合した異色の作品。レマン湖畔を舞台に、批評家との対話や回想シーンを通して、映画作家としてのゴダールの複雑な内面世界を映し出す。ベルリン国際映画祭でも上映された話題作。
1976年製作のフランスのテレビ映画『6x2』は、ジャン＝リュック・ゴダールとアンヌ＝マリー・ミエヴィルが共同監督・脚本を務めた作品です。全6部構成で、ゴダールが初めてビデオ収録を採用した作品としても知られています。パリからグルノーブルに移住したゴダールが、ビデオ技術の可能性を探求した重要な一歩と言えるでしょう。
アニエス・ヴァルダ監督による1962年のフランス・イタリア合作映画『5時から7時までのクレオ』。歌手クレオの癌の検査結果を待つ5時から7時までのリアルタイム描写を通して、死と向き合う女性の葛藤や、人生の意味、女性の生き様を繊細に描き出した名作。モノクローム映像とパートカラー、そして実存主義的なテーマが独特の世界観を醸し出している。
マーティン・ドノヴァンは1957年生まれのアメリカ合衆国出身の俳優です。舞台俳優としても活躍し、数々の映画やテレビシリーズに出演。特にハル・ハートリー監督作品への出演で知られています。『CSI:科学捜査班』や『LAW & ORDER』などの人気テレビシリーズにも顔を見せています。幅広い役柄をこなす実力派俳優として高い評価を得ています。ハリウッドを代表する名優の一人です。
アメリカ合衆国出身の俳優、ベニート・マルティネス。1971年生まれ。ニューメキシコ州アルバカーキ出身、グアテマラ系アメリカ人。ロンドン音楽演劇アカデミーで演技を学び、殺陣の免許も取得。代表作は『ザ・シールド ルール無用の警察バッジ』など、映画、テレビドラマ、アニメ、ゲームと幅広く活躍。姉も俳優であるパトリス・マルティネス。
オーストラリア出身の映画監督、グレゴール・ジョーダン。カンヌ国際映画祭で受賞歴もある彼のキャリアは、短編映画から始まり、長編映画『トゥー・ハンズ 銃弾のY字路』、『ケリー・ザ・ギャング』などの話題作で知られています。独特な視点と確かな演出力を持つ彼の作品世界と、その軌跡をたどります。
韓国の女優ソン・ソンミのプロフィール。1997年のドラマデビューから数々の作品に出演し、多様な役柄を演じ分ける演技力で知られる。近年は、映画や演劇にも積極的に活動の場を広げている。そのキャリアと活動、そしてプライベートな一面にも迫ります。
1964年公開の今井正監督による映画『越後つついし親不知』。水上勉の同名小説を原作とし、雪深い越後を舞台に、出稼ぎに出た夫を待つ妻の悲劇を描いた作品です。成人映画指定を受けた衝撃作で、佐久間良子、三國連太郎ら豪華キャストが出演。岡田茂プロデューサーの不良性感度路線を象徴する作品としても知られています。
明治維新直後、旧駿府藩が沼津城内に設立した沼津兵学校について解説します。フランス式軍隊をモデルに、旧幕臣や他藩士を教育した同校の沿革、教育内容、著名な関係者、そして現在に残る影響まで、詳細に掘り下げていきます。
1946年公開の今井正監督による日本映画『民衆の敵』。戦時中の軍需工場を舞台に、財閥の横暴と工場労働者たちの抵抗を描いた反戦映画。第1回毎日映画コンクール監督賞受賞作品。戦後日本の社会問題を鋭くえぐり出し、今もなお観る者の心に深く突き刺さる名作です。
福岡県出身の女優、楠田薫(くすだ かおる)の生涯と作品について詳述。日活、俳優座を経て数々の映画、テレビドラマ、舞台で活躍した彼女の軌跡をたどり、代表作や出演番組を網羅的に紹介する。1921年生まれ、2012年没。
本田延三郎は、日本の演劇・映画プロデューサーとして活躍した人物です。プロレタリア演劇運動にも関わり、治安維持法で逮捕された経験も持ちます。戦後は俳優座などの経営に携わり、劇団青俳を経営、五月舎を設立するなど、演劇界に多大な貢献をしました。晩年は心筋梗塞のため死去しました。
栃木県出身の女優、戸田春子（1908年5月28日 - 没年不詳）。日活、松竹、東映など数々の映画会社に所属し、脇役や老け役として活躍。山本薩夫監督や今井正監督作品などにも出演。テレビドラマにも多数出演するなど幅広く活躍しました。1978年以降の消息は不明です。
1991年公開の日本映画『戦争と青春』。太平洋戦争下の若者たちの生き様を、現在と過去を繋ぎながら描き、モノクロとカラー映像を効果的に用いた今井正監督の遺作。工藤夕貴の1人2役と力強い演技、東京大空襲シーンの迫力、そして市民の支援によって生まれた感動的な作品。
「恋物語」というタイトルは、恋愛をテーマにした物語を幅広く指します。本稿では、漫画、テレビドラマ、アルバム、シングル、ライトノベル、映画など、さまざまなメディアで用いられている「恋物語」というタイトル作品について解説します。それぞれの作品が持つ独特の恋愛模様や魅力を掘り下げ、作品間の共通点や相違点を探ります。
岩田廣一氏は、日本の映画業界におけるレジェンド的存在として知られる録音技師、録音監督です。東映東京撮影所録音部第1期生としてキャリアを積み重ね、映広音響を設立。数々の名作映画の制作に携わり、日本の映画・テレビ録音の発展に大きく貢献しました。長年にわたる功績から日本映画・テレビ録音協会名誉会員にも選ばれています。
山本緑は1928年生まれの元女優。東京府出身で、東映東京撮影所に所属。数々の映画やテレビドラマに出演し、幅広い役柄を演じきったキャリアの持ち主です。晩年は、数々の名作への出演で知られています。華麗なる女優人生と数々の作品への貢献に迫ります。
1951年刊行の教育実践記録『山びこ学校』は、山形県上山市（旧山元村）の中学校教師、無着成恭氏が生徒たちの生活記録をまとめた作品。戦後民主主義教育の象徴として大きな反響を呼び、映画化もされた。無着氏のその後の人生や、書籍に関する詳細な情報を網羅。
1971年公開の今井正監督による日本映画『婉という女』。大原富枝の同名小説を原作に、江戸時代中期、土佐藩で活躍した女性医師・野中婉の生涯を描いた感動作。岩下志麻、江原真二郎、緒形拳ら豪華キャストが出演し、第45回キネマ旬報賞日本映画ベスト・テン3位にランクイン。歴史と人情に溢れる、見応えのある作品です。
芥川龍之介の同名短編小説を原作とする、1976年公開の日本映画『妖婆』。京マチ子が、悪霊に取り憑かれた女性の生涯を熱演。特殊メイクを駆使した後半の老婆の姿は必見です。今井正監督、水木洋子脚本による和製オカルトホラー。徳間時代の大映作品で、昭和レトロな雰囲気も魅力です。
作曲家、大木正夫の生涯と作品世界を紐解く。静岡県生まれの彼は、独学で作曲を学び、帝国音楽学校教授も務めた。戦時中は満州で活動するも、戦後は反戦作品を多く発表。多様な音楽性と激動の時代を生きた作曲家の足跡に迫る。
1962年公開の日本映画『にっぽんのお婆あちゃん』。高齢化問題を社会派喜劇として描いた今井正監督作品。北林谷栄とミヤコ蝶々をはじめ、個性豊かなベテラン俳優陣の演技が光る、昭和レトロな人情喜劇。浅草の街を舞台に繰り広げられる、老婆たちの騒動劇と、老人ホームを舞台にした騒動劇の二つの物語が交錯する。キネマ旬報ベストテン第9位にランクインした名作。
原爆症とは、原子爆弾被爆による放射線障害の総称です。被爆直後から数十年後に発症し、様々な症状を引き起こします。現在でも新たな発症例があり、その認定基準や歴史的背景、医療体制について解説します。被爆者への支援、原爆症研究の重要性も合わせて考察します。
1964年公開の今井正監督による時代劇映画『仇討』は、橋本忍のオリジナル脚本を基に、封建社会の不条理な家名尊重の慣習を描き出した傑作。些細な諍いをきっかけに起こる凄惨な仇討ち劇を通して、武士の宿命と人間の業を深く抉る。中村錦之助をはじめとする豪華キャストの熱演も見どころ。
1946年公開の今井正監督による日本映画『人生とんぼ返り』。不動産会社による強制立ち退きに抗議する薬売りの襲撃を命じられた主人公は、事件に巻き込まれ重傷を負います。その後、襲撃された薬売りの未亡人と子供と出会い、人生観を変え、新たな道を歩み始める物語。戦後日本の社会問題と人間の心の変化を描いた感動作です。
中尾駿一郎：日本を代表する撮影監督。今井正監督作品を始め数々の映画で卓越した技術を見せ、4度の日本映画技術賞、日本アカデミー賞優秀撮影賞を受賞。戦時中からキャリアを積み重ね、東宝在籍後も独立プロで活躍。記録映画にも携わり、幅広い作品で日本の映画史に貢献した巨匠。
1982年公開の今井正監督による映画『ひめゆりの塔』は、1953年版のリメイク作品です。水木洋子の脚本を踏襲し、沖縄戦下の悲劇を克明に描き、多くのキャストを起用した大作として知られています。さだまさしの主題歌も印象的です。沖縄戦と女子学徒隊の物語を深く理解する上で重要な作品と言えるでしょう。
1953年公開の今井正監督による戦争映画『ひめゆりの塔』。沖縄戦で看護婦として従軍した女子学生たちの悲劇を、戦争批判と深い感情を込めて描いた作品は、興行収入1億8000万円の大ヒットとなり、東映を救いました。1982年にはリメイク版も公開されています。沖縄ロケが不可能だったため、セットと千葉県銚子市で撮影されました。
1951年公開の日本映画『どっこい生きてる』は、日雇い労働者家族の貧困と再生を描いた作品。ネオレアリズモの影響を受け、独立プロ制作の困難や、当時の社会情勢を反映した力強い物語。キネマ旬報ベストテン第5位にもランクイン。
終戦直後の高崎で結成された市民オーケストラが、幾多の困難を乗り越え、群馬交響楽団へと成長していく姿を描いた感動のヒューマンドラマ。山田耕筰や室井摩耶子といった著名な音楽家も出演し、キネマ旬報ベストテンにもランクインした名作です。貧しいながらも音楽への情熱を燃やす人々の姿は、観る者の心に深く響きます。
1972年公開の日本映画『あゝ声なき友』は、渥美清主演、今井正監督による感動作。戦後、12人の戦友の遺書を配達する男の旅路を通して、戦争の爪痕と人々の心の傷を丁寧に描く社会派ドラマ。渥美清の企画・主演、そして今井正監督の演出が織りなす、深い余韻を残す名作。
1961年公開の今井正監督による日本映画『あれが港の灯だ』の詳細解説。豪華キャスト、受賞歴、スタッフ、あらすじまで網羅した、作品の魅力を余すことなく伝える記事です。キネマ旬報賞、ブルーリボン賞受賞作品。
1986年公開のフランス映画『緑の光線』。ヴェネツィア国際映画祭で金獅子賞を受賞したロメール監督による作品で、恋に恋する主人公デルフィーヌの夏の出来事を繊細に描いた物語。美しい風景と、ランボーの詩を引用したロマンティックな展開が魅力。太陽が沈む際に現れるという緑の光線を探し求める旅を通して、デルフィーヌは自身の心の変化に気づいていきます。
1951年撮影、1961年公開のフランス短編映画『紹介、またはシャルロットとステーキ』。エリック・ロメール監督による青春映画で、若き日のジャン＝リュック・ゴダールが主演を務める。撮影から公開まで時間を要した経緯や、ヌーヴェルヴァーグとの関わり、キャスト、ストーリーについて解説する。
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