鈴木勲は、日本のジャズベース奏者、コントラバス奏者、作曲家として知られています。その音楽性は、豪快さの中に哀愁を帯びた独特なもので、多くのファンを魅了しました。国内外の著名なミュージシャンとの共演も多く、後進の育成にも尽力しました。
1992年3月20日に開催された第15回日本アカデミー賞の授賞式に関する詳細な情報です。会場は国立京都国際会館で、高島忠夫と田中好子が司会を務めました。各賞の受賞作品や俳優、スタッフについて詳しく解説します。特に、最優秀作品賞を受賞した『息子』をはじめ、多くの注目作品がノミネートされました。受賞結果だけでなく、各賞の選考過程や作品の背景にも触れ、映画ファンにとって見逃せない情報を提供します。
第10回日本アカデミー賞は、1987年2月19日に東京プリンスホテルで開催された映画賞です。司会は武田鉄矢と名取裕子が務めました。この回では、『火宅の人』が最優秀作品賞を含む多くの賞を受賞し、深作欣二監督が最優秀監督賞を受賞しました。緒形拳、いしだあゆみがそれぞれ主演男優賞、主演女優賞を獲得しました。各部門の受賞結果と作品を詳しく解説します。
『時の輝き』は、折原みとによるライトノベル作品であり、講談社X文庫から刊行されました。映画化、コミカライズもされており、幅広いメディア展開がされました。物語は、主人公たちの出会いと別れ、そして成長を描いています。青春時代の切なさや、未来への希望を感じさせる作品です。
『ホーム・スイートホーム』は2000年、『ホーム・スイートホーム2 日傘の来た道』は2003年に公開された日本映画で、高齢者問題をテーマにしています。市民が主体となって制作されたこの映画は、大手映画会社の配給網に頼らず、全国各地で上映され、多くの観客に感動を与えました。
2007年公開の台湾映画『言えない秘密』は、ジェイ・チョウが監督・脚本・主演を務めた初監督作品。音楽大学を舞台に、過去と現在が交錯する切ないラブストーリーが展開されます。美しいピアノの旋律と共に、時を超えた秘密が明らかになっていく感動的な物語です。
第74回毎日映画コンクールは、2019年の映画を対象とした映画賞で、授賞式は2020年2月13日に開催されました。『蜜蜂と遠雷』が日本映画大賞など3冠に輝き、『新聞記者』からはシム・ウンギョンが主演女優賞を獲得しました。また、『ジョーカー』が外国映画ベストワン賞とTSUTAYAプレミア映画ファン賞を受賞しています。
『ちーちゃんは悠久の向こう』は、日日日によるライトノベルで、新風舎文庫大賞を受賞。幼馴染の男女と、周囲の人々との関係性を繊細に描く。実写映画化もされ、そのキャッチフレーズは「死んでも、終わらない恋」。主人公たちの過去と現在が交錯する、切なくも美しい物語。
吉屋信子の短編小説『鬼火』は、困窮した人妻がガス料金の集金人に肉体を要求され、絶望の末に死を選ぶ物語です。その異様な語り口はスリラーとしても評価され、映画化もされました。本記事では、小説と映画の両面から作品の魅力を深く掘り下げていきます。
1956年公開の成瀬巳喜男監督作品『驟雨』は、倦怠期の夫婦の日常をリアルに描いたドラマです。岸田国士の戯曲を原案に、水木洋子が脚本を担当。原節子と佐野周二が夫婦役を演じ、新興住宅地を舞台にした夫婦の危機とユーモラスな結末が描かれています。
1950年公開の映画『銀座の踊子』は、宝映プロダクションが製作し、東宝が配給した作品です。レビューを舞台に繰り広げられる人間模様を描いています。華やかな舞台の裏で、ダンサーたちの愛憎や葛藤が交錯するドラマです。
1968年に公開された日本映画『若者よ挑戦せよ』は、小林桂樹、白川由美、小沢昭一ら豪華キャストで贈る人間ドラマです。高度経済成長期の日本を舞台に、若者たちの成長と葛藤を描いています。家族の絆やそれぞれの人生模様を丁寧に描いた作品として、今もなお多くの人々に愛されています。
1953年に公開された東宝初のカラー映画『花の中の娘たち』は、山本嘉次郎監督による家族ドラマです。国産初のカラーフィルムを使用し、撮影時の苦労話も残る作品。杉葉子、岡田茉莉子、小林桂樹ら豪華キャストが出演しています。
室生犀星の自伝的長編小説『杏っ子』は、娘への深い愛情と、社会的な迫害に対する反逆を描いた作品です。新聞連載後、単行本化され、読売文学賞を受賞。映画化、テレビドラマ化もされた名作です。
夜間中学は、戦前の旧教育制度下で、中学校と同程度の教育を夜間に提供した教育機関です。経済的な理由などで昼間学校に通えない勤労青少年を対象としていましたが、学校経営上の都合で設置された側面もありました。その歴史と制度、変遷について詳しく解説します。
1960年公開の映画『夜の流れ』は、成瀬巳喜男と川島雄三が共同で監督を務めた作品です。花柳界を舞台に、料亭の女将とその娘、板前、芸妓たちの人間模様が複雑に絡み合い、愛憎劇が繰り広げられます。それぞれの登場人物が抱える悩みや葛藤が、観る者の心を揺さぶるドラマです。
1946年公開の日本映画「俺もお前も」は、戦後の混乱期を背景に、人々の生活と感情を繊細に描いた作品です。成瀬巳喜男監督が、横山エンタツ、山根寿子ら個性豊かな俳優陣を起用し、社会の様々な側面を映し出しています。
1955年公開の映画『おえんさん』は、母と息子の愛情をコミカルに描いた作品です。本多猪四郎監督が『獣人雪男』の撮影中断中に手掛けました。水谷八重子、小泉博、司葉子らが出演し、昭和の家族の姿を温かく映し出しています。
大岡昇平の小説『ながい旅』を原作とした映画『明日への遺言』は、戦時下の悲劇と、戦後の法廷闘争を描いた作品です。名古屋大空襲で捕虜となったB29搭乗員の処刑を巡り、戦犯として裁かれる陸軍中将の姿を通して、戦争の不条理と人間の尊厳を問いかけます。
井上文雄は、映画プロデューサーとして数々の作品を手がけてきました。横浜放送映画専門学院卒業後、助監督としてキャリアをスタートし、後にプロデューサーとして才能を開花させました。彼の参加作品は多岐にわたり、日本映画界に貢献しています。
2008年公開の日本映画。青森県立三本木農業高校の馬術部を舞台に、盲目の馬タカラコスモスと女子高生部員の絆を描いた感動の実話。長渕文音、柳葉敏郎らが出演し、四季折々の美しい風景の中で、命の尊さや人と動物の愛情を深く描く。
阿川佐和子の小説『スープ・オペラ』は、還暦を迎えた叔母の突然の失踪から始まる、3人の男女の奇妙な共同生活を描いた作品です。小説を原作とした映画版では、坂井真紀が主演を務め、心温まる人間ドラマが展開されます。食を通じて深まる絆と、それぞれの人生模様が丁寧に描かれた物語です。
2011年に公開された映画『アンダルシア 女神の報復』は、人気シリーズの完結編となるサスペンス作品です。スペインを舞台に、外交官の黒田康作が国際的な陰謀に立ち向かう姿を描きます。美しい観光地を背景に、フラメンコや闘牛などの文化も織り交ぜ、スリリングな物語が展開されます。前作からのキャストに加え、新たな登場人物も加わり、複雑に絡み合う人間関係が見どころです。
2009年公開の映画『アマルフィ 女神の報酬』は、フジテレビ開局50周年記念作品として、イタリアを舞台に外交官がテロ事件に巻き込まれるサスペンスです。織田裕二、天海祐希ら豪華キャストが出演し、ローマやアマルフィなど美しいロケーションで撮影されました。しかし、製作費の高騰や脚本クレジット問題、内容に対する酷評など、様々な話題を呼んだ作品でもあります。
中澤日菜子の小説デビュー作を原作とした映画『お父さんと伊藤さん』は、年の差カップルと、ヒロインの父親が織りなす人間ドラマです。同居生活に突然現れた父親の存在が、二人の関係やそれぞれの過去を浮き彫りにしていきます。家族のあり方を問いかける、心温まる物語です。
真戸香の小説を原作とした、市川準監督による2007年公開の映画。主人公の女子高生が自分自身と向き合い成長していく姿を描く。成海璃子と前田敦子の共演、AKB48メンバーのカメオ出演も話題となった青春映画。
山本一力氏の直木三十五賞受賞作『あかね空』は、江戸を舞台にした人情時代小説であり、初の映画化作品としても知られています。小説と映画、それぞれの魅力が詰まった本作について詳しく解説します。
『続・社長道中記』は、1961年公開の東宝映画で、社長シリーズ第11作。海外向けウナギ缶詰を巡り、名古屋の養鰻会社と奮闘する姿を描く。草笛光子ら女優陣の演技が光り、松井八郎が音楽を担当した作品。地方ロケは名古屋と浜松で行われた。
『続・社長紳士録』は、1964年公開の東宝映画で、人気シリーズの第21作。森繁久彌演じる小泉社長が親会社の社長に就任し、海外視察へ行くまでを描く。当初はシリーズ完結作となる予定だったが、ファンの要望により継続された。豪華な出演者によるパーティーシーンは必見。
『続・社長太平記』は、1959年に公開された東宝製作の『社長シリーズ』第7作です。前作に続き、森繁久彌が主演を務め、初のカラー作品となりました。監督は青柳信雄に交代し、音楽も松井八郎が担当しました。この作品以降、シリーズは一時休止期間に入ります。
1968年公開の谷啓主演『空想天国』は、夢見るサラリーマンが空想と現実の間で繰り広げる騒動を描いたコメディです。ダニー・ケイの映画に影響を受け、ハナ肇、桜井センリなどクレージーキャッツのメンバーも出演。酒井和歌子演じるヒロインを巡るドタバタ劇が展開されます。120文字以上140文字以内。
『社長紳士録』は、1964年に公開された東宝の喜劇映画であり、人気シリーズ『社長シリーズ』の第20作目にあたる。製紙会社を舞台に、主人公の社長や社員たちの日常を描き、鹿児島県でのロケも行われた。シリーズの完結を意識し、劇中では主要人物の結婚式も描かれている。
『社長学ABC』は、1970年公開の東宝映画『社長シリーズ』第32作。森繁久彌が会長、小林桂樹が社長となる設定で、舞台は台湾へ。即席焼きそば「ホンコンやきそば」が登場するなど、話題性も豊かな作品。大矢茂の若手時代も見どころ。
1969年公開の『社長えんま帖』は、森繁久彌主演の社長シリーズ第30作。関口宏が社長秘書役、内藤洋子が秘書の恋人役、藤岡琢也がバイヤー役で出演。佐賀県唐津市でのロケも魅力。同時上映は『ドリフターズですよ!特訓特訓また特訓』。
急性腎不全は、腎臓の機能が急激に低下する病態で、体内の水分や電解質のバランスが崩れる危険な状態です。尿量の減少や食欲不振などの症状が現れ、放置すると重篤な状態に陥る可能性があります。原因や検査、治療について詳しく解説します。
1965年公開の谷口千吉監督によるスパイ映画「国際秘密警察」シリーズ第4作。トンワン国を舞台に、北見次郎がゲゲンの隠し資金を巡る陰謀に巻き込まれる。横浜を舞台にしたアクションシーンや個性的なキャラクターが魅力。
写真化学研究所は、1929年に設立された日本の映画会社で、東宝の前身の一つです。先駆的なトーキーシステムを開発し、レンタルスタジオを開設、自社製作にも乗り出しました。子会社のピー・シー・エル映画製作所は多くの傑作を生み出し、日本の映画史に大きな足跡を残しました。その後、東宝へと合併し、その歴史を終えました。
2009年公開の映画『黄金花－秘すれば花、死すれば蝶－』は、木村威夫監督の長編映画第二作。老人ホームを舞台に、不老不死の花を巡る物語が展開します。過去を封印した老植物学者の記憶が呼び覚まされる様を描いた、幻想的な作品です。
高橋玄は、1965年生まれの日本の映画監督、プロデューサー、作家です。漫画家志望から映画界へ転身し、数々の作品を制作。自主映画制作にも力を入れ、近年はiPhoneでの映画制作にも挑戦しています。その独自の制作スタイルと、既成概念にとらわれない活動は、国内外から注目を集めています。
「罠」という言葉は、原義の他に、様々な音楽作品、映画、文学作品のタイトルとして用いられています。本稿では、これらの作品群について詳細に解説します。それぞれの作品が持つ独自の魅力や背景に迫ります。
福岡芳穂は、1956年生まれの日本の映画監督、脚本家、映画プロデューサー、俳優です。若松プロダクションで映画制作を学び、数々の作品を手がけてきました。京都造形芸術大学の教授としても後進の育成に尽力しています。彼の作品は、社会の深層や人間関係を鋭く描き出すことで知られています。
『正しく生きる』は、京都芸術大学映画学科の映画製作プロジェクト「北白川派」が制作した2015年公開の日本映画です。福岡芳穂が監督を務め、岸部一徳、柄本明など実力派俳優が出演。それぞれの登場人物の人生が交錯する様を描いています。
映画監督・若松孝二が設立した若松プロダクションを舞台にした青春映画『止められるか、俺たちを』とその続編『青春ジャック 止められるか、俺たちを2』の情報をまとめた記事です。1969年の若松プロを舞台に、映画制作に情熱を燃やす若者たちの姿を描いています。
村石宏實は、特撮作品を中心に活躍した日本の演出家・映画監督です。円谷プロでキャリアをスタートし、数々の人気作品を手がけました。監督としての確かな手腕に加え、作品への出演も行い、その個性的な風貌と人柄で多くのファンを魅了しました。
沼田まほかるによるミステリー小説『彼女がその名を知らない鳥たち』は、欲望と愛憎が渦巻く人間関係を描いた作品です。2017年には映画化もされ、その衝撃的な内容と豪華キャストで話題となりました。複雑に絡み合う登場人物たちの思惑が、読者を物語の深淵へと引き込みます。
映画『彌勒 MIROKU』は、稲垣足穂の小説を基に林海象監督が映像化した作品です。永瀬正敏が主演を務め、青年と少年時代の主人公を演じ分けています。独特な世界観と豪華キャストが魅力の2013年公開作品。
1961年公開のアメリカ映画『嵐の季節』は、J・R・サラマンカの小説を基に、クリフォード・オデッツが脚本を手掛けたミュージカルドラマです。エルヴィス・プレスリーが主演を務め、心の葛藤を抱える若者の姿を描いています。
北浦嗣巳は、1952年生まれの映画監督、演出家、脚本家、プロデューサーです。特撮作品を中心に、テレビドラマ、映画、舞台、オペラなど幅広いジャンルで活躍。特にウルトラマンシリーズには深く関わり、多くの作品で監督やプロデューサーを務めています。実相寺昭雄監督に師事し、その影響を受けつつも独自の作風を確立しています。
円谷昌弘は、円谷プロダクションの第5代目社長を務めた人物です。監督、プロデューサーとしても活躍し、ウルトラシリーズに深く関わりました。しかし、セクハラ疑惑による訴訟問題も経験し、波乱万丈な生涯を送りました。
今村秀夫は、生没年不詳の日本の撮影技師です。1936年に撮影補助として映画界に入り、戦時中はドキュメンタリー映画の撮影に携わりました。戦後はラジオ映画で技術部長を務め、数々の劇映画の撮影を担当。1954年以降の活動は不明ですが、彼が手がけた作品は現在も貴重な資料として残っています。
『ロストパラダイス・イン・トーキョー』は、2010年公開の日本映画で、白石和彌監督の長編デビュー作です。知的障害を持つ兄弟と、デリヘル嬢として働く地下アイドルの3人が織りなす、愛と希望の物語。社会の波に翻弄されながらも、それぞれの未来を信じて歩む姿を描きます。国内外の映画祭で高い評価を受けました。
『ビブリア古書堂の事件手帖』は、古書にまつわる謎を解くミステリー小説です。舞台は鎌倉の古書店。店主の栞子は古書に並外れた知識を持つが、人見知りというユニークなキャラクター。古書に隠された秘密や人間模様が織りなす物語は、多くの読者を魅了し、ミリオンセラーを達成しました。メディアミックスも展開され、漫画、テレビドラマ、実写映画と幅広いファンを獲得しています。
1976年公開の柳町光男監督によるドキュメンタリー映画。実在の暴走族「ブラックエンペラー」のメンバーの日常を捉え、彼らの暴走行為や集会、家族や友人との交流を映し出す。ナレーションを排し、若者たちの生々しい姿を淡々と描いた作品。
映画『ひとよ』は、15年前の雨の夜に起きたある事件をきっかけに、運命が狂ってしまった家族の再会と再生を描いた作品です。劇作家の桑原裕子の同名舞台劇を原作とし、白石和彌監督がメガホンを取り、佐藤健が主演を務めています。崩壊した家族が再び絆を取り戻そうとする姿を、豪華キャストで描いたヒューマンドラマです。
松井良彦監督が手掛けた2008年公開の日本映画『どこに行くの?』は、第30回モスクワ国際映画祭のコンペティション部門にノミネートされた作品です。複雑な人間関係と感情が交錯する物語を、実力派俳優たちが演じます。
ときたひろこ氏は、1956年生まれのアニメーション監督・脚本家です。大学在学中にアニメ業界に入り、動画から演出、そして監督へとキャリアを積みました。『タッチ』などのヒット作で知られ、近年は脚本家としても活躍しています。幅広いジャンルの作品を手掛ける、その才能に注目です。
2006年公開の映画『ありがとう』は、阪神・淡路大震災で全てを失った古市忠夫が、還暦でプロゴルファーに挑戦する姿を描く感動の物語です。実話を基に、震災からの復興と夢を追いかける姿を、赤井英和が熱演。当時の神戸の街並みを再現した映像も見どころです。
1987年公開の映画『あいつに恋して』は、風見慎吾演じる学習院生と道産子馬ゴン太が日本縦断する青春冒険物語。ポカリスエットムービーキャラバンの第1回作品として、森高千里の映画デビュー作としても知られる。全国各地で撮影が行われたが、興行的には成功しなかった。
1996年に公開された映画『霧の子午線』は、岩下志麻と吉永小百合という二大女優の初共演が話題を呼んだ作品です。監督は出目昌伸が務め、高樹のぶ子の原作を基に、那須真知子が脚本を手がけました。3.5億円の配給収入を記録したこの映画は、豪華なキャストとスタッフが集結したことでも注目されました。
協同組合日本映画・テレビ美術監督協会は、映画やテレビ美術の発展と、美術監督の地位向上を目指す日本の職能団体です。約100名の会員を擁し、1939年の設立以来、業界の発展に貢献しています。機関紙の発行や関連団体との連携も行っています。
協同組合日本映画・テレビスクリプター協会は、日本の映画やテレビ制作におけるスクリプターの専門職能団体です。スクリプターの地位向上、相互扶助、そして日本映画の伝統継承を目的としています。47名の会員が所属し、1997年に法人化されました。
峰尾芳男は、日本の映画・テレビ業界で活躍した録音技師、撮影監督です。日本映画・テレビ録音協会の初代理事長を務め、業界の発展に貢献しました。彼の作品は、映画史にその名を刻んでいます。
中村敏夫は、日本のテレビプロデューサー、実業家。立教大学卒業後、松竹を経てフジテレビに入社。『北の国から』など数々の名作ドラマをプロデュース。制作室長、取締役を歴任後、関連会社でも要職を務めた。多くの人々に感動を与えた功績は大きい。
黒崎博は、卓越した演出力で数々のドラマや映画を手がける映像作家です。NHKでのキャリアをスタートさせ、数々の賞を受賞。緻密な人間描写と大胆な演出が特徴で、国内外で高い評価を得ています。彼の作品は、常に観る者の心を揺さぶります。
1998年公開のドキュメンタリー映画『鯨捕りの海』は、日本の捕鯨の現状を多角的に捉えた作品です。和歌山県太地町のゴンドウクジラ漁、北太平洋でのミンククジラ調査捕鯨、ノルウェーの捕鯨、千葉県和田浦のツチクジラ漁を詳細に記録し、捕鯨に携わる人々の姿と、その背景にある文化や思想を描き出しています。捕鯨問題に対する異なる視点を提供し、議論を深めるきっかけとなるでしょう。
松井良彦監督が1988年に発表したドラマ映画『追悼のざわめき』。映像化不可能とされた脚本は、3年の歳月を経て完成。中野武蔵野ホールで公開され、観客動員記録を樹立するも、激しい論争を巻き起こした問題作。デジタルリマスター版も公開。
梨木香歩のデビュー作『西の魔女が死んだ』は、少女まいが「魔女」である祖母と過ごした日々を回想する物語です。不登校になったまいは、祖母の元で自然に触れ、自立心を養う修行をします。人の死や、現代社会との対比を通して、生きる意味を問いかける作品です。映画化もされ、多くの人々に感動を与えました。
1992年に発表された田島征三の自伝的エッセイ集『絵の中のぼくの村』、そしてそれを原作とした1996年の映画作品。ベルリン国際映画祭で銀熊賞を受賞。双子の絵本作家の少年時代を描き、原田美枝子のヌードも話題となった。
照屋林賢は、沖縄県出身の音楽家、映画監督、写真家、実業家として多彩な才能を発揮しています。音楽バンド「りんけんバンド」のリーダーとして、沖縄音楽の革新を追求し、独自の音楽世界を創造。映画監督としても沖縄の魅力を映像化しています。
松川八洲雄は、日本の映画監督、脚本家、著作家として多岐にわたり活躍しました。東京大学卒業後、映画製作の道へ進み、数々のドキュメンタリー映画や文化映画を手がけました。その作品は国内外で高い評価を受けています。
松井良彦は、1956年生まれの日本の映画監督であり、アンダーグラウンド映画の重鎮として知られています。寺山修司との出会いをきっかけに映画制作に携わるようになり、初期は石井聰亙監督作品の助監督を務めました。その後、自身の監督作品で国内外の映画祭で高い評価を得ています。その作品は過激な描写で物議を醸すこともありますが、一部の映画ファンから熱狂的な支持を集めています。
日向寺太郎は、1965年生まれの日本の映画監督です。日本大学芸術学部映画学科卒業後、黒木和雄、松川八洲雄、羽仁進に師事。2005年に『誰がために』で監督デビュー。少年犯罪をテーマにした作品で、主演の浅野忠信が数々の賞を受賞しました。人間の本質に迫る作風で知られています。
山川直人という名前を持つ人物は複数存在しますが、ここでは映画監督と漫画家の二人に焦点を当て、それぞれの経歴や活動内容を詳しく解説します。彼らの作品や業界での評価についても触れ、その人物像をより深く理解するための情報を提供します。
小中和哉は、1963年生まれの映画監督です。大林宣彦監督の作品に衝撃を受け映画の道へ進み、自主映画制作を経て劇場映画監督デビューを果たしました。ウルトラマンシリーズなど特撮作品の監督としても知られ、幅広いジャンルで活躍しています。実兄は脚本家の小中千昭。
1988年公開の日本映画『妖女の時代』は、遠藤周作の小説を基に、大森一樹が脚色、長崎俊一が監督を務めたミステリー作品です。主演は名取裕子、音楽は本多俊之が担当。第12回日本アカデミー賞では、片岡鶴太郎が最優秀助演男優賞を受賞しています。複雑に絡み合う人間関係と、衝撃的な展開が見どころです。
加藤哲は、映像制作会社The Shadowの代表であり、TETSUという芸名で活動する多才なクリエイターです。映像制作にとどまらず、音楽番組のプロデュース、文筆業、現代アート制作など、幅広い分野で才能を発揮しています。名古屋市を拠点に活動し、地域文化の発展にも貢献しています。
佐藤真は、1957年生まれのドキュメンタリー映画監督です。東京大学在学中から水俣病問題に関わり、阿賀野川を舞台にした『阿賀に生きる』で注目を集めました。国内外で高い評価を得た一方で、晩年は鬱病に苦しみ、49歳の若さで自ら命を絶ちました。彼の作品は、社会問題に深く切り込みながら、人間への温かい眼差しを失わない点が特徴です。
一尾直樹は、三重県出身、名古屋市在住の映画監督です。名古屋大学在学中に映画制作を始め、ラジオドラマ作家を経て映画監督となりました。国内外の映画祭で評価され、教育者としても活躍しています。彼の作品は、多岐にわたるテーマと実験的な映像表現が特徴です。
2009年公開のドキュメンタリー映画『バオバブの記憶』は、本橋成一監督がアフリカの巨木バオバブを捉えた作品です。その神秘的な姿と、人々の暮らしとの関わりを丁寧に描き出します。写真集やDVDも発売されました。
『ナミイと唄えば』は、2006年に公開された日本のドキュメンタリー映画です。沖縄の島唄と人々の暮らしを、美しい映像と音楽で描き出しています。監督は本橋成一、企画・原作は姜信子が務めました。心に響く音楽と、人々の温かさに触れることができる作品です。
1988年に公開された、光GENJI主演の映画『ふ・し・ぎ・なBABY』は、彼らの合宿所に現れた不思議な力を持つ赤ちゃんとの交流を描きます。メンバーの絆、笑い、そしてファンタジー要素が詰まった作品です。同時上映の『…これから物語 〜少年たちのブルース〜』と共に、当時のアイドル映画人気を牽引しました。
1997年に公開された日本の映画『いさなのうみ』は、WOWOWとバンダイビジュアルが製作した「J・MOVIE・WARS」の1作です。過疎や生態系破壊といった社会問題を背景に、若者たちの恋愛模様を描いた青春ラブストーリーです。
『TAKE1』は、つんく♂が発表したアルバムで、全12曲中9曲がセルフカバーで構成されています。ロックバンド「THE つんくビ♂ト」の楽曲も収録されており、つんく♂自身がギターを演奏しています。多様な音楽性が楽しめる一枚です。
ベートーヴェンの交響曲第9番第4楽章で歌われる「歓喜の歌」は、シラーの詩を基に作られました。ベルリンの壁崩壊や長野オリンピックなど、歴史的な場面で演奏され、世界中で愛されています。歌詞の翻訳やアレンジも多岐にわたり、様々な形で人々に感動を与え続けています。
沖島勲監督が2010年に発表したドキュメンタリー映画『怒る西行』は、東京における放射五号道路建設計画を背景に、都市景観の急速な変化を捉えた作品です。監督自身も出演し、変わりゆく東京の姿を映し出します。
2006年公開の日本映画『赤い鯨と白い蛇』は、香川京子が主演を務め、せんぼんよしこが監督デビューを飾った作品です。奥山和由が製作総指揮を務め、冨川元文が脚本を手掛けました。この映画は、深い人間ドラマを描き出し、観る者の心に強く残る作品として評価されています。
星野源が映画初主演を務めた『箱入り息子の恋』は、恋愛経験のない内気な35歳男性が、目の不自由な女性との出会いを通して成長していく姿を描いた作品です。不器用ながらも純粋な二人の恋模様は、観る者の心を温かく包み込みます。家族の愛情やそれぞれの葛藤も丁寧に描かれており、多くの共感を呼ぶでしょう。
尾崎敏は、日米両国で活躍した高エネルギー物理学者です。陽子シンクロトロンを用いた実験や、大型加速器TRISTAN、RHICの建設を主導しました。国際的な科学交流にも尽力し、数々の賞を受賞しました。
早乙女貢による短編歴史小説『竜馬を斬った男』は、幕末の京都見廻組隊士、佐々木只三郎を主人公に描いた作品です。1987年には映画化もされ、多くの人々に親しまれています。小説と映画、それぞれの魅力を紹介します。
白井戰太郎は、昭和初期に活躍した映画監督・脚本家です。市川右太衛門プロでデビュー後、亜細亜映画を設立。近衛十四郎を見出し、数々の作品を監督しました。大都映画を経て大映京都撮影所で活躍しましたが、第二次世界大戦末期に広島で被爆し亡くなりました。
田中幹人氏は、社会学者として早稲田大学で教鞭を執る傍ら、厚生労働省の政策にも深く関与しています。新型コロナウイルス感染症対策においては、専門家として重要な役割を果たしています。科学技術と社会の関係性を探求し、その知見を政策提言に活かす、現代社会に不可欠な知識人です。
林𡈽太郎は、日本の映画録音技師として、数々の名作に携わりました。黒澤明監督の『羅生門』では録音助手として、その後、『水戸黄門地獄太鼓』で技師に昇進。大映退社後は京都シネ・スタジオを設立し、独立してからも活躍を続けました。著書に『映画録音技師ひとすじに生きて』があります。
1964年公開の時代劇映画『座頭市千両首』は、盲目の侠客・座頭市を主人公とした人気シリーズの第6作。勝新太郎と若山富三郎の兄弟共演が実現。悪代官と浪人、そして農民たちの間で繰り広げられる千両を巡る争いを描く、痛快な時代劇アクション。
1986年公開の時代劇映画『十手舞』は、石原真理子を主演に迎え、五社英雄が監督を務めた作品です。制作の背景には、幻となった企画『十手花』が存在し、紆余曲折を経て映画化に至りました。豪華キャストと迫力ある演出が見どころです。
丸根賛太郎は、昭和期に活躍した映画監督です。時代劇を中心に数多くの作品を手がけ、その独特な演出は観客を魅了しました。多くのペンネームを使い分け、映画界に大きな足跡を残しました。本名、赤祖父富雄。戦後の混乱期から復興期にかけて、時代劇映画の隆盛を支えた一人です。彼の作品は、今もなお多くの映画ファンに愛されています。
菅原浩志は、北海道出身の映画監督、脚本家、プロデューサーです。UCLAで映画制作を学び、数々の賞を受賞。帰国後はプロデューサーとして活躍後、『ぼくらの七日間戦争』で監督デビュー。国内外で高い評価を得ています。
田中誠は、1960年東京都浅草生まれの映画監督、脚本家です。成城大学在学中に映像作品で入賞し、映像ディレクターを経て映画監督としてデビューしました。彼の作品は多岐にわたり、映画、テレビドラマなど幅広いジャンルで活躍しています。
熊坂出は、埼玉県出身の映画監督、脚本家、テレビドラマディレクターです。ベルリン国際映画祭で日本人初の最優秀新人作品賞を受賞するなど、国内外で高い評価を得ています。映画、ドラマ、MVなど多岐にわたるジャンルで活躍する彼の足跡を辿ります。
千葉誠治は、神奈川県横浜市出身の映画監督、プロデューサー、脚本家です。アメリカ留学後、自主映画制作を経て独立。忍者映画やホラー映画で国際的な評価を得ています。特に『AVN エイリアンVSニンジャ』は海外で大ヒットし、リメイクのオファーも受けました。株式会社north ckyの代表としても活躍しています。
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