女性アイドルグループ、THE ポッシボーの通算9枚目にして、メジャーデビューを飾ったシングルが「家族への手紙」。2008年4月30日にTN-mixより発売され、初回盤には映像特典DVDも付属しました。この作品を皮切りに、グループはTNXレーベルでの活動を本格化させていきます。
「夏のトロピカル娘。」は、女性アイドルグループTHE ポッシボーの通算4枚目シングル。2007年6月13日にメンバーの秋山ゆりか・橋本愛奈をフィーチャーした名義でGOOD FACTORY RECORDSよりリリースされた。別メンバーによる同時発売シングルも存在する。
THE ポッシボーが2014年3月26日に発売した、通算17枚目のシングル。メジャー通算9枚目にあたり、THE ポッシボー名義では最後となった記念すべき楽曲。ファン投票で表題曲が決定したことも特筆されます。
THE ポッシボーが2013年にリリースした通算15枚目、メジャー7枚目のシングル。新レーベル「VERSIONMUSIC」の第1弾として注目された意欲作。メンバー別の多形態展開も特徴。
チャオ ベッラ チンクエッティのデジタルシングル「何度も 何度も…」は、2017年12月20日に配信されました。グループ初のデジタル作品であり、レコチョクでの先行配信や特典企画も実施。この楽曲が、彼女たちのキャリアを締めくくるラストシングルとなりました。
THE ポッシボーの16枚目、メジャー8枚目となるシングル「乙女! Be Ambitious!」は、2013年9月11日にVERSIONMUSICより発売。グループ最速のBPM196のタイトル曲に加え、ユニコーン手島いさむ提供のカップリング「さくら」を収録。6形態展開。
女性アイドルグループ、THE ポッシボーの8枚目のシングル「ラヴメッセージ!」。2008年2月20日に発売され、インディーズからの最後のリリースとなった作品です。当時の企画「エアーバンド化」の第二弾としても位置づけられ、複数のメディアタイアップを獲得しました。
THE ポッシボーのインディーズからの第一弾シングルとして、2006年10月22日にリリースされた楽曲。当初はモーニング娘。が歌唱する予定だったが、グループに託された経緯を持つ。異なるジャケットデザインの2形態で発売され、後に映像作品も登場した、活動初期における重要な一曲。
チャオ ベッラ チンクエッティが2017年8月2日に世に送り出した通算20枚目のシングル。「ハイテンション! 我っが人生!」と「轍」を収め、初回生産限定盤含む3形態で登場。これがCD媒体での最終作となった記念碑的な一枚です。
2010年6月2日発売の、THE ポッシボーと藤井隆・椿鬼奴による特別ユニットのシングル。読売テレビ・日本テレビ系『音の素』企画から生まれ、つんく♂が手掛けた圧力鍋テーマの楽曲。多彩なカラオケやビデオクリップを収録した特典DVD付き。
THE ポッシボーが2012年8月29日に発表した通算14枚目、メジャーでは6枚目のシングル。ビクターエンタテインメント移籍後の第1弾作品であり、メンバーそれぞれのソロボーカルバージョンを収めた複数形態でリリースされた意欲作。
チャオ ベッラ チンクエッティが2016年1月27日にリリースした、メジャー11作目となるシングル。秋山ゆりか卒業後の4人体制として初の作品で、「どうしよう、わたし」と「一期一会」の両A面。
シャ乱Qのボーカリスト兼音楽プロデューサーであるつんく♂の芸能生活15周年を記念したCD-BOX『つんく♂ベスト作品集㊤』。自身が厳選した、シャ乱Q、ハロー!プロジェクト関連、その他提供曲など、幅広い楽曲を4枚のディスクに収録。
THE ポッシボーの通算10枚目となるシングル「いじわる Crazy love」は、2008年8月6日にTN-mixから発売されました。メジャー第2弾として、初回生産限定盤と通常盤の2形態でリリースされ、表題曲はテレビ番組のテーマソングにも採用された意欲作です。
THE ポッシボーが2013年3月20日に発表した初のメジャーアルバムにしてベスト盤。インディーズ時代の楽曲を多数収録し、最新リマスタリング音源を使用。シークレットトラックや初回特典も。
THE ポッシボーの2枚目となるオリジナルアルバム『②幸せの証』は、2012年3月28日にTN-mixレーベルより発表されました。これまでの軌跡と新たな魅力が詰まった全11曲を収録。（129文字）
THE ポッシボーの通算7枚目シングル「HAPPY 15」は、2007年11月7日にGOOD FACTORY RECORDSからリリースされました。NICE GIRL プロジェクト!移籍後初のシングルであり、「THE ポッシボーエアーバンド化」企画の幕開けを飾る重要な作品です。
THE ポッシボーが2009年9月9日に発売した12枚目のシングル『Family〜旅立ちの朝〜』。メジャー4thであり、メンバー卒業後の5人体制で最初にリリースされた記念碑的な作品。日本クラフトフーズ「リカルデント」キャンペーンソングとしても使用されました。
2016年8月3日に発表されたチャオ ベッラ チンクエッティ唯一のスタジオアルバム『Alive 4 U!!!!』。メンバーが選曲した2形態で発売され、ライブでお馴染みの曲や新曲などバラエティ豊かな内容。
THE ポッシボーがグループ結成6周年を記念し、2011年8月31日に発表したミニアルバム。メンバーそれぞれのソロ・カバー曲と新曲「I love you 私の君」を含む全6曲を収録。この新曲は任天堂Wii用ゲーム「みんなのリズム天国」に使用された、彼女たちの新たな一歩を刻む意欲作。
2014年9月3日に発表されたTHE ポッシボーのスタジオアルバム。前作から約2年を経て届けられた本作は、中野サンプラザ公演という目標を冠した意欲作であり、グループの軌跡と未来を映し出す。
イジングマシンは、組合せ最適化問題を解決するために設計された特殊な計算機システムです。磁性体の性質を模倣したイジング模型を利用し、その最も安定した状態（基底状態）を見つけることで、難解な最適化問題の解を探索します。主要なアルゴリズムには、古典的なシミュレーティド・アニーリングと量子効果を活用する量子アニーリングがあります。
「黄昏海岸」（たそがれかいがん）は、日本のシンガーソングライター、太田裕美が1980年7月に発表したシングルレコードです。網倉一也氏が作詞・作曲を手がけ、先行シングルに続くタッグとなりました。B面には山川啓介氏作詞の楽曲を収録しています。
1998年に発表された太田裕美の19枚目のオリジナルアルバムであり、4曲入りのミニアルバム。14年間の音楽活動休止を経てリリースされた、復帰第一弾となる記念碑的作品。筒美京平・松本隆コンビの楽曲も収録されている。
太田裕美が1979年4月にリリースしたシングル「青空の翳り」。長らく太田の作品の多くを手掛けてきた作詞家・松本隆氏以外の人物がA面曲の作詞を担当した初の作品として、そのキャリアにおける転換点とも位置づけられる重要な一曲です。
1984年5月21日にリリースされた太田裕美のシングル楽曲。当時の彼女が得意としていたテクノポップサウンドに乗せ、山元みき子（銀色夏生）が紡いだ詞世界と、太田裕美自身のメロディーが融合した一曲です。
太田裕美が1976年に発表したアルバム『12ページの詩集』収録の楽曲「青い傘」は、荒井由実（松任谷由実）が作詞作曲を手がけた一曲。ユーミンが太田に提供した数少ない楽曲の一つであり、後年ライブで歌われ誕生秘話と共に改めて注目を集めた。
太田裕美が1984年にリリースした楽曲「雨の音が聞こえる」。12インチシングルとして発表され、自身の代表曲「木綿のハンカチーフ」の一部がイントロに使われている。作詞は銀色夏生としても知られる山元みき子が担当し、その後のベストアルバムにも収録された重要な一曲である。
太田裕美が1976年6月にリリースした5枚目のシングル「赤いハイヒール」は、彼女のキャリアを代表するヒット曲。オリコン年間13位、ミリオン認定を記録し、「木綿のハンカチーフ」に次ぐ成功を収めた。松本隆作詞、筒美京平作曲という強力な制作陣による楽曲。
太田裕美が1975年のアルバム「心が風邪をひいた日」で発表した「袋小路」は、作詞・松本隆、作曲・荒井由実という日本の音楽史に燦然と輝く二人の初の共作。後に別アレンジで再録され、映画「DRIVE」挿入歌としても使用された、彼女にとって特に思い入れの深い一曲です。
1978年に発表された太田裕美の7枚目となるアルバム。LP盤ではA面を吉田拓郎、B面を太田自身が作詞・作曲し、その構成とジャケットデザインが「背中あわせ」というタイトルに反映されている。オリコンチャート3位を記録した本作は、後にシングル化された「失恋魔術師」も収録している。1991年にCD化された。
太田裕美が1975年6月21日に発表した2枚目のスタジオ・アルバム。ヒットシングル「たんぽぽ」を含む全12曲を収録。松本隆、筒美京平、萩田光雄といった稀代のクリエイター陣が参加し、彼女の初期を代表する珠玉の一枚。
太田裕美が1983年に発表したシングル。デビュー以来のプロデューサー交代後初の作品で、従来のフォーク路線から一転、テクノ歌謡に挑戦。作詞は銀色夏生（山本みき子名義）。太田の新しいサウンドを提示し、当時のリスナーを驚かせた意欲作。
1978年、太田裕美の9作目として発表されたアルバム。長年タッグを組んだ松本隆・筒美京平との共同作業が一旦終了した節目の一枚。ロサンゼルスでのレコーディングを敢行し、全曲に英語タイトルが付された意欲作。オリコン13位を記録。
太田裕美が1976年9月に発表したシングル曲「最後の一葉」についての記事。O・ヘンリーの短編小説を原作とし、自身のピアノ弾き語りによるヒットを記録した初期の代表作。
シンガーソングライター太田裕美の通算13枚目シングルとして、1978年12月5日に発表された楽曲です。作詞は松本隆、作曲は筒美京平が担当。特筆すべきは、世界的なギタリスト、リー・リトナーがリードギターで参加している点で、当時の日本の歌謡曲としては珍しい試みでした。
太田裕美が1976年6月21日に発表した通算4枚目のスタジオアルバム『手作りの画集』。先行シングル「赤いハイヒール」など全11曲を収録。松本隆と筒美京平による楽曲を中心に、彼女の初期キャリアを代表する一枚。
太田裕美が1977年5月に発表したシングル曲。ボサノバ調の軽快なナンバーで、作詞は松本隆、作曲は筒美京平という強力な布陣で制作された。オリコンチャートでは、惜しくもベスト10入りを逃した。
「恋人たちの100の偽り」は、1977年12月発売の太田裕美の10枚目シングル。松本隆作詞、筒美京平作曲、萩田光雄編曲。編曲者が誤記されがちである点や、後に発表されたカントリー風の別バージョンが存在するなど、興味深いエピソードを持つ楽曲です。
1981年3月にリリースされた太田裕美のシングル「恋のハーフムーン」は、作詞・松本隆、作曲・大瀧詠一という前作と同じ布陣で制作されました。特に編曲とサウンドプロデュースを大瀧自身が手掛け、異例の制作手法と豪華なミュージシャン起用により、アルバム並みのコストがかかったという逸話でも知られる楽曲です。
1980年に発表された太田裕美の12枚目のアルバム『思い出を置く 君を置く』は、詩人サトウハチローと作曲家すぎやまこういちが全楽曲を手掛け、オーケストラとの共演による企画盤。オリコン44位を記録した。
太田裕美の3rdオリジナルアルバム『心が風邪をひいた日』は、1975年12月5日発売。代表曲「木綿のハンカチーフ」を収録し、作詞・作曲陣に松本隆、筒美京平、荒井由実らを迎えた。自身初のオリコンチャートトップ10入りを果たした、彼女のキャリアにおける重要な作品。
太田裕美初のベストアルバム『太田裕美ヒット全曲集』。1975年11月1日発売。デビュー1周年にリリースされ、「雨だれ」「たんぽぽ」等の初期ヒットシングルや人気曲を網羅。初期活動の集大成とも言える作品です。
太田裕美が1975年8月にリリースした通算5枚目のシングル「夕焼け」。夏の終わりの切ない別れと、忘れられない夏の思い出を描いた叙情的なポップス。作詞松本隆、作曲筒美京平、編曲萩田光雄。
1981年に発表された太田裕美の15枚目となるアルバム。翌年の渡米・休業を控えた時期に、これまでの7年間の音楽活動の集大成として制作された。伊勢正三提供のタイトル曲に加え、太田裕美自身が作曲した楽曲群で構成されており、ゆかりの深い作詞家たちが作詞を手がけた。CD化は1998年。
太田裕美さんが1980年3月にリリースしたシングル曲。キリンオレンジCMソングとして広く親しまれ、オリコン11万枚超のセールスを記録。同年末の紅白歌合戦でも披露された、彼女にとって久々のヒットナンバーです。
1980年に発表された太田裕美の13枚目のオリジナルアルバム。当時のシングル曲非収録方針から一転、代表曲「さらばシベリア鉄道」が収録されたことでタイトルも変更された経緯を持つ。1998年にはCD化。
1998年6月～7月、NHK『みんなのうた』で放送された太田裕美作詞・作曲・歌唱の楽曲。少女の涙が水となって循環し、成長した彼女の元へ戻る物語を、水の状態変化に重ねて描いた詩的な一曲。
太田裕美の1983年のシングル「ロンリィ・ピーポーII」は、約1年10ヶ月ぶりの新作としてリリースされた。下田逸郎作詞による「ロンリィ・ピーポー」シリーズの第2弾であり、同年にTBSテレビ『ザ・ベストテン』でも披露された楽曲である。
太田裕美が2001年5月にリリースしたシングル。「パパとあなたの影ぼうし」はNHK『みんなのうた』で親しまれ、「心のたからばこ」はゲームのED主題歌。彼女の多才さを示す一枚。
シンガーソングライター太田裕美が1979年7月にリリースしたシングル曲。作詞を阿木燿子、作曲を宇崎竜童が初めて手掛け、新境地を開いた楽曲として知られる。同年末の第30回NHK紅白歌合戦でも披露された、彼女のキャリアを代表する一曲である。
太田裕美が1979年10月にリリースした通算14枚目のシングル作品。「ガラスの世代」は、シンガーソングライターとしての才能を開花させた太田自身が初めてシングルA面曲の作曲を手がけた記念碑的な一曲。B面には「やさしい街」を収録。
太田裕美が1993年5月にリリースしたシングル作品「はじめてのラブレター」に関する解説記事です。この楽曲は福武書店「進研ゼミ／小学講座」のCMソングとして親しまれました。作品の概要、収録内容、関連アルバム情報などをまとめています。
太田裕美による1975年4月発売のシングル「たんぽぽ」。松本隆と筒美京平が詞曲を提供し、萩田光雄が編曲を担当した春のナンバーです。B面「リラの花咲く頃」はアルバム『まごころ』収録作と連作の関係にあります。
太田裕美の1994年6月リリースのシングル「Virginから始めよう」は、日本テレビ開局40周年記念キャンペーンのオリジナル・テーマ・ソングとして広く知られています。太田裕美自身が作詞作曲を担当し、編曲は井上鑑が手がけました。カップリングには、過去の楽曲のリミックスバージョンなどを収録しています。
1984年に発表された太田裕美の18枚目のアルバム。ニュー・ウェイヴ、テクノ歌謡路線を深化させ、実験的なサウンドで従来のファンから賛否を巻き起こした意欲作。夫・福岡智彦がディレクターを務め、銀色夏生や大村雅朗らが制作に参加。
1983年発表の太田裕美通算17作目となるオリジナルアルバム。後の夫となる福岡智彦がディレクター、駆け出しの銀色夏生（山本みき子名義）が作詞に参加。テクノ歌謡やニューウェーブを取り入れ、従来のイメージを刷新した意欲作。
太田裕美のキャリアを網羅した2枚組ベスト。『GOLDEN☆BEST』シリーズの一枚として2002年発売。デビューから2002年までのシングルA面曲を発表順に収録し、ヒット曲や代表曲を多数収めた決定版。
太田裕美が歌う童謡カバーとカラオケを収録した2枚組コンピレーション。1992年盤『どんじゃらほい』にカラオケを追加し、30周年記念盤として2004年に再発売された。
太田裕美の約9年ぶりとなるベストアルバム『GOLDEN☆BEST 太田裕美』は、2011年に発売。初期の代表的なシングル曲から、松本隆×筒美京平コンビの名作、さらに「みんなのうた」の人気曲まで、彼女の魅力を凝縮。貴重な写真を含むブックレットも付属。
太田裕美が1979年にリリースした通算10枚目のオリジナルアルバム。それまでのプロデュース体制から離れ、新たな作家陣と共に「夏」を統一テーマとして制作された意欲的な作品。オリコンチャート最高19位を記録。
1983年に発表された太田裕美の16枚目のアルバム。前年のニューヨーク滞在を経て制作され、A面「NYサイド」、B面「東京サイド」という二つの都市をテーマにした意欲作。後の夫となる福岡知彦氏が初めてディレクターとして参加した記念碑的作品です。
1976年に発表された太田裕美の通算5枚目のオリジナル・アルバム『12ページの詩集』。当時のフォーク・ニューミュージックシーンを代表する実力派作家陣が多数参加し、彼女のフォーク色を印象づけたオリコン9位の作品です。
イタリアの著名な脚本家、ルチアーノ・ヴィンチェンツォーニ（1926-2013）。セルジオ・レオーネ監督のマカロニ・ウェスタンの金字塔やピエトロ・ジェルミ監督作で知られ、多作なキャリアを通じてイタリア映画史に貢献しました。
マイケル・アンダーソン（1920-2018）は、アカデミー作品賞受賞作『八十日間世界一周』などで知られる英国の映画監督。芸能一家に生まれ、多岐にわたるジャンルで活躍しました。
アメリカ合衆国出身の女優。本名メアリー・キャスリーン・コリンズ。1956年カリフォルニア州ロングビーチ生まれ。1979年の映画『テン』で「完璧な美女」として世界的に知られる存在となった一方、ゴールデンラズベリー賞の最低主演女優賞を複数回受賞するなど、批評面では賛否両論を巻き起こした。
福岡市出身の日本の詩人、門田照子の生涯と詩業をたどる。数々の詩集を発表し、福岡県詩人賞、現代詩・平和賞、福岡市文学賞など多くの賞を受賞。福岡を拠点に精力的に創作活動を展開し、日本詩壇において確固たる地位を築いた。
詩人・長島三芳は1917年、神奈川県横須賀市生まれ。戦中派として従軍経験を持ち、その衝撃を率直に詩に表した。戦後は詩誌の主宰や横浜詩人会設立に関わり、H氏賞、横浜文学賞などを受賞。神奈川の文学振興にも貢献した。
日本の詩人、鈴木満（1926-2017）。東京市深川区（現江東区）出身。中央大学卒業後、茨城県職員として勤務。茨城文芸協会の設立に貢献し副会長も務めた。詩集『吉野』で茨城文学賞、『翅』で日本詩人クラブ賞などを受賞。勲四等瑞宝章受章。
昭和から平成にかけて活躍した日本の詩人、鈴木亨（1918-2006）。慶應義塾大学で文学を修め、詩誌『山の樹』や「木々」を主宰。教育者としても大学で教鞭を執り、数多くの詩集を発表。「火の家」で丸山薫賞を受賞するなど、詩壇に確かな足跡を残した。
広島出身の詩人、米田栄作（1908-2002）。生涯にわたり原爆の惨禍とそこからの再生、平和への願いを詩に託し、代表作『川よ とわに美しく』などで知られる。経営者として働く傍ら、ヒロシマの魂を詠い続けた。
石黒忠氏は1930年7月10日生まれ、愛媛県伊予三島市出身の元プロ野球投手。三島高校を卒業後、1951年に広島カープへ入団。背番号32としてマウンドに立ちましたが、プロキャリアは短く、翌1952年にユニフォームを脱ぎました。
日本の詩人、思想家、社会活動家。山形県生まれ。農民文学や農民運動に尽力し、生活綴方事件で検挙された。戦後は黒川能研究、校歌作詞、東北文化論などを展開し、地域に根差した文化・教育振興に貢献した。
長野県須坂市に生まれた相馬大（そうま だい、1926-2011）は、日本の詩人、随筆家、国文学者として知られる。京都を活動の拠点とし、詩の世界に加え、古都の歴史や文化、わらべ歌についての随筆や研究活動を行った。
富山県を拠点に活動する日本の詩人、池田瑛子（1938年生まれ）。青山学院大学卒業。富山県詩人協会会長や北日本新聞詩壇選者を歴任し、地域文化に貢献。詩集『星表の地図』で北陸現代詩人賞受賞。多数の著作がある。（136文字）
永井ますみ（1948年 - ）は、鳥取県出身の日本の詩人です。詩誌「現代詩神戸」を主宰し、数多くの詩集を発表。朗読や講座で現代詩の普及にも尽力。詩集『愛のかたち』で富田砕花賞を受賞しました。
日本の詩人、水野るり子（1932-2022）。東京に生まれ、東京大学文学部で学んだ。詩集『ヘンゼルとグレーテルの島』でH氏賞、『ユニコーンの夜に』で小野市詩歌文学賞を受賞。幻想的で奥行きのある言葉を紡ぎ、児童文学の翻訳も手掛けた。
ハンセン病回復者として壮絶な人生を歩みながらも、「最後のらい詩人」とも称された詩人・小説家、桜井哲夫の生涯を追う。13歳で発病し強制隔離、失明や重い後遺症に苦しむも、詩作を通して人間の尊厳と社会との関わりを求め続けたその足跡。
日本現代詩文庫（にほんげんだいしぶんこ）は、土曜美術社出版販売が刊行する、日本の詩人の詩業を集大成した叢書。高い評価を得た詩人を対象とし、第一期100冊、第二期18冊が出版されている。サイズは文庫判よりやや大きい新書判。
1933年、秋田県生まれの詩人、ノンフィクション作家。本名・川端みさお。教職、新聞記者などを経て文筆活動を開始。日本海中部地震津波遭難児童の遺稿集の編著で土井晩翠児童賞、エッセイ集で日本詩歌句協会随筆評論賞を受賞。
詩人 小川アンナ（1919-2015）は、静岡県生まれ。本名・芦川照江。遅れて詩作を開始し、詩誌で発表。1969年からは故郷の反公害運動に深く関与し、住民運動の論文も多数発表しました。詩集『晩夏光幻視』で中日詩賞を受賞するなど、文学と社会活動の両面で活躍した女性です。
日本の防災対策および都市計画の専門家である吉川仁氏（1947年-）は、長年にわたり都市の安全と再生に向けた活動を展開。現在は首都大学東京の特任教授を務め、理論と実践の両面から都市づくりに貢献している。
日本の詩人、井口克己（1938-2017）は岡山県出身。法政大学で学び、同大学の講師も務めました。1992年に『幻郷鳥獣虫魚譜』で農民文学賞を受賞し、日本農民文学会議長としても活躍しました。
日本の詩人、久宗睦子（1929-2015）。多数の詩集を刊行し、詩誌「馬車」を創刊・主宰して多くの詩人を育成。国民文化祭での受賞や主要な詩賞の候補にもなり、現代詩壇に重要な足跡を残した。
日本の詩人、中原道夫（1931-）。埼玉に生まれ育ち、詩作の傍ら教職にも携わる。多岐にわたる詩誌や文芸団体での活動、多くの詩集・評論集を刊行。2006年には埼玉文学賞を受賞した。
大阪府出身の詩人、金堀則夫（1944年生）は、立命館大学卒業後、詩誌「交野が原」や「石の森」を主宰し、日本の現代詩壇で活動。複数の詩集を刊行し、神戸ナビール文学賞、日本詩人クラブ賞、富田砕花賞を受賞。郷土史をテーマとしたカルタ制作や市歌の作詞なども手がけ、地域文化の振興にも貢献している。
大阪府は、都道府県歌を制定していない数少ない府県ですが、府下の市町村では極めて高い割合で自治体歌を定めています。この記事では、戦前から今日に至るまで各地域で生まれ、歌い継がれてきた市町村歌やそれに準じる楽曲について概説します。
香川県高松市が第二次世界大戦の最中に制定した市民歌「高松市民の歌」について解説。戦時下の世相を色濃く反映した歌詞が特徴で、戦後も形式上存続しているものの、市による活用や周知はほとんど行われていない現状を記す。作詞は小川木南、作曲は中山晋平。
香川県高松市が1912年（明治45年）に制定した市歌。「その一」「その二」の二曲が公式に定められ、教科書には「その三」も収録された。制定背景には宇高連絡船の記念事業があり、著名な人物が作詞作曲を手掛けた。現在は市の公式サイトで紹介されず、公的行事での演奏も確認されていないが、歴史的な位置づけを持つ楽曲群である。
群馬県高崎市の市歌『高崎市歌』は、市制60周年を記念して1961年に制定されました。歌詞と作曲が市民からの懸賞募集によって選ばれ、特に作曲は当時高校生だった人物の作品が採用された市民参加型の歌です。合併後も市の歌として歌い継がれています。
柏市の市民愛唱歌「青春かしわ」について解説します。市制25周年を記念し、「歌を通じたふるさと柏づくり」を目指して制作された経緯や、同時に制定された市民音頭「かしわふるさと音頭」、さらに旧沼南町の歌についても触れます。
現在の長野市歌は、1966年の合併記念として制定された曲。作詞戸枝ひろし、補作寺山修司、作曲米山正夫による。これとは別に、1952年に信濃毎日新聞から寄贈された同名の市歌も存在する。市制施行以来、長野市歌は時代の変遷や市域拡大に合わせて改訂・新設されてきた複雑な歴史を持つ。平成の大合併でもこの歌が引き継がれ、市の公式行事で歌われている。
長崎市民歌は、1959年（昭和34年）に長崎市が市制70周年などを記念して選定した市民歌です。作詞は青井果、作曲は鈴木重とされますが、レコードのクレジットは長崎市選定となり、古関裕而が旋律に大きく関わっています。制定済みの市歌とは別に現在も並立しています。
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