ユーライア・ヒープが1971年に発表した3作目のスタジオ・アルバム『対自核』。バンド初の全英チャート入りを果たし、日本でも大ヒットを記録。プログレッシブな展開とヘヴィなサウンドが融合した、彼らの音楽性を確立した重要作。
『孤高のストレンジャー』は、リッチー・ブラックモア率いるレインボーが1995年に発表したアルバム。ディープ・パープル脱退後、新メンバーを迎え制作。キャンディス・ナイトも参加し、新たな方向性を示唆する作品。ヨーロッパや日本で大ヒットを記録。
ゲイリー・ムーアが1984年に発表した『ヴィクティムズ・オブ・ザ・フューチャー』は、ヘヴィメタル色を強めた意欲作。日本先行発売され、日本盤では曲順が異なるなど、多様なバージョンが存在する興味深いアルバム。
ロジャー・グローヴァーは、ディープ・パープルの黄金期を支えたベーシストであり、音楽プロデューサー。数々の名盤を世に送り出し、ロックの殿堂入りも果たした彼の音楽人生を深く掘り下げる。
『レインボー・オン・ステージ』は、1977年発表のレインボーのライブ盤。1976年のヨーロッパ、オーストラリア、日本公演から収録。当初日本公演のみ収録予定が、メンバーの意向でドイツ公演の音源も追加。リッチー・ブラックモアのギターが堪能できる名盤。
ゲイリー・ムーアが1985年に発表した7作目のスタジオ・アルバム『ラン・フォー・カヴァー』。フィル・ライノットとの共演、グレン・ヒューズの参加など、豪華なゲスト陣を迎えた話題作。全英トップ20入りも果たした、ムーアの代表作の一つ。
ユーライア・ヒープのライブアルバム『ライヴ・イン・カワサキ 2010』は、2010年の来日公演を収録。名盤『悪魔と魔法使い』完全再現に加え、ミッキー・ムーディがゲスト参加。トレヴァー・ボルダー追悼盤として日本でリリースされた。
マザーズ・アーミーは、1993年にアメリカで結成されたハードロック・スーパーグループです。著名なミュージシャンが集結し、3枚のスタジオ・アルバムをリリース後、1998年に解散しました。彼らの音楽は、ハードロックファンに今も愛されています。
ブラックモアズ・ナイトは、リッチー・ブラックモアとキャンディス・ナイトを中心に結成されたフォークロックバンドです。ルネッサンス音楽を基調としつつ、多様な文化の影響を感じさせる独自の音楽世界を創り上げています。
『ファイナル・ヴァイナル』は、1984年に解散したレインボーが1986年に発表したコンピレーション・アルバム。ライブ音源とシングルB面曲で構成され、各時代の名曲を網羅。メディアによる収録曲の違いも興味深い、ファン必携の1枚。
ユーライア・ヒープが1977年に発表したアルバム『ファイアフライ』。ジョン・ロートンとトレヴァー・ボルダー加入後初の作品。音楽性と評価、収録曲、参加ミュージシャンについて詳細に解説します。ハードロックサウンドの魅力を再発見してください。
ゲイリー・ムーアが2004年に発表したブルースロック・アルバム。ダーリン・ムーニー、ボブ・デイズリーとのパワートリオが炸裂。オーティス・ラッシュのカバー「君から離れられない」を含む、重厚なブルースサウンドが堪能できる。
トニー・カレイは、アメリカ出身のキーボーディスト、ミュージシャン、作曲家です。リッチー・ブラックモア率いる伝説的バンド「レインボー」での活動で広く知られ、その後はソロアーティストとして独自の音楽性を追求し続けています。
チキン・シャックは、1960年代後半のイギリスのブルース・ブームを牽引したバンド。クリスティン・パーフェクトが在籍し、数々の名曲を世に送り出した。その変遷と音楽性を詳細に解説します。
レインボーが1979年に発表したアルバム『ダウン・トゥ・アース』。ロニー・ジェイムス・ディオの脱退、グラハム・ボネットの加入など、大きな変革期を経て制作された本作は、新たな音楽性を打ち出し、バンドの新たな方向性を示す作品となりました。
ユーライア・ヒープが1971年に発表した2作目のスタジオ・アルバム『ソールズベリー』。プログレッシブ・ロック的な要素を取り入れ、実験的なサウンドを追求した意欲作。収録曲や参加ミュージシャン、各国の反響などを詳細に解説します。
ユーライア・ヒープが1998年に発表した20作目のスタジオ・アルバム『ソニック・オリガミ』。死者への想いを込めた楽曲や、サバイバーのカバーを収録。リリース後の大規模ツアーは中止となるも、そのメロディックな音楽性は評価されています。
『ストリート・オブ・ドリームス』は、1983年発表のレインボーのアルバム。ディープ・パープル再結成話が頓挫したリッチー・ブラックモアとロジャー・グローヴァーが制作。ドラマ―交代やスウィート・サイレンス・スタジオでの録音など、制作背景を解説。
ゲイリー・ムーアが1990年に発表したブルース・アルバム『スティル・ゴット・ザ・ブルーズ』。彼の音楽キャリアにおける転換点となり、ブルースへの深い探求と情熱が込められた作品。アルバート・キング、ジョージ・ハリスンら豪華ゲストも参加し、世界中で300万枚以上を売り上げた。
ジョン・ロートンは、その卓越した歌唱力で知られるイングランドのロック・ボーカリストです。ルシファーズ・フレンドやユーライア・ヒープなど、数々の著名バンドで活躍し、音楽史にその名を刻みました。彼の音楽的軌跡と、彼が残した影響を詳細に解説します。
ジミー・ベインは、スコットランド出身のベーシスト兼作曲家。レインボーやディオといった伝説的バンドで活躍し、その才能を世界に知らしめました。彼の音楽への情熱と創造性は、多くのファンを魅了し続け、今もなお語り継がれています。
ジェフ・ワトソンは、アメリカ出身のギタリストであり、ナイト・レンジャーやマザーズ・アーミーでの活動で広く知られています。彼の革新的な演奏スタイルと、音楽業界への貢献は、多くのギタリストに影響を与え続けています。
ジェフ・ワトソンという名前を持つ人物は複数存在します。カナダの政治家としてのジェフ・ワトソン、アメリカ合衆国のギタリストとしてのジェフ・ワトソンがいます。曖昧さ回避のための情報を提供します。
「シンス・ユー・ビーン・ゴーン」は、ラス・バラード作の失恋ソング。レインボーのカバーが有名で、ポップ路線への転換とメンバー間の確執、そして様々なアーティストによるカバーが魅力的な楽曲です。
ゴッズは、ミック・テイラー、ジョン・グラスコック、ケン・ヘンズレーら、後に著名となるミュージシャンを輩出した伝説的なロックバンド。サイケデリックとプログレッシブ・ロックを融合させた音楽性は、後世に大きな影響を与えました。
ケン・ヘンズレーは、ユーライア・ヒープの元メンバーとして知られるイングランド出身のオルガニスト、マルチプレイヤー、音楽プロデューサーです。彼の音楽的軌跡と、ハードロック界への多大な貢献を辿ります。晩年まで精力的に音楽活動を続け、多くのミュージシャンに影響を与えました。
グラハム・ボネットは、4オクターブの声域を持つイギリス出身のロックシンガー。レインボーやアルカトラスといった伝説的バンドでその才能を発揮し、時代を彩った。彼の音楽キャリアと、その波瀾万丈な人生を詳細に解説します。
『オデッセイ』は、1988年にイングヴェイ・マルムスティーンが発表した4枚目のスタジオ・アルバム。ジェフ・グリックスマンをプロデューサーに迎え、ジョー・リン・ターナーがヴォーカルとして参加。苦難を乗り越え制作され、チャートでも成功を収めた作品。
エルフは、ロニー・ジェイムス・ディオの原点であり、リッチー・ブラックモアズ・レインボーの母体となった伝説的なハードロックバンドです。その音楽性とメンバーの変遷、そして後世への影響を詳細に解説します。
イアン・ギラン・バンドは、ディープ・パープルのボーカリスト、イアン・ギランが結成したジャズ・ロックバンドです。1970年代後半に、独特な音楽性とライブパフォーマンスで注目を集めましたが、短期間で解散しました。彼らの音楽は、後のミュージシャンに影響を与え続けています。
ゲイリー・ムーアが1989年に発表した9作目のスタジオ・アルバム『アフター・ザ・ウォー』。前作に続きニール・カーターとボブ・デイズリーが参加。コージー・パウエルのドラム、オジー・オズボーンが参加したパロディ曲「レッド・クローンズ」などが特徴。
レインボーが1981年に発表したアルバム『アイ・サレンダー』。メンバーチェンジを経ながらも制作された本作は、日本でゴールドディスクに認定。収録曲やメンバー、制作背景、カバーなど詳細を解説します。
『悪人に平穏なし』は、堕落した刑事が事件の背後に潜むテロ計画を暴くスペイン製サスペンス映画。ゴヤ賞で多数受賞し、その緊迫感と複雑なプロットで観客を魅了する。リメイクの噂も。
キース・オルセンは、1970年代から数々の世界的ヒット作を手掛けたアメリカの音楽プロデューサー、サウンドエンジニアです。フリートウッド・マック、オジー・オズボーンなど、ロック史に名を刻む大物アーティスト達の作品をプロデュースし、音楽業界に多大な貢献をしました。彼の音楽に対する情熱と才能は、数多くのゴールド、プラチナアルバムを生み出し、今もなお多くの人々に影響を与え続けています。
モーターヘッドが1992年に発表した10作目のスタジオ・アルバム『マーチ・オア・ダイ』。ドラムにトミー・アルドリッジ、ミッキー・ディー、フィル・テイラーらが参加。テッド・ニュージェントのカバーやオジー・オズボーンとの共演も収録された話題作。
ターロックはカリフォルニア州スタニスラウス郡に位置する都市で、多様な文化が息づいています。肥沃な土地で発展した農業、日系人収容所の歴史、そして近年はシリコンバレーからの移住者の増加により、人口が増加しています。
ティム・パーマーは、40年以上にわたり音楽業界で活躍するイギリス出身の音楽プロデューサー、エンジニア、ギタリスト、ソングライターです。数々の著名アーティストの作品を手掛け、その才能を発揮し続けています。
ジェイソン・ベッカーは、ヘヴィメタル界に衝撃を与えた伝説のギタリスト。超絶技巧と美しい旋律で人々を魅了するも、ALS（筋萎縮性側索硬化症）を発症。絶望の中、彼は音楽への情熱を燃やし続け、数々の名曲を生み出してきた。彼の不屈の精神と音楽は、今もなお世界中の人々に感動を与え続けている。
アンディ・ジョンズは、数々の伝説的ロックアルバムを手掛けたイギリス出身のサウンドエンジニア兼音楽プロデューサーです。ローリング・ストーンズ、レッド・ツェッペリンなど、1億6000万枚を超えるセールスを記録した作品群に貢献しました。
ポスト・マローンは、多様な音楽ジャンルを融合させた独特のスタイルで知られるアメリカのラッパー、歌手、音楽プロデューサーです。彼の内省的な作詞と歌唱は、世界中の音楽ファンを魅了し続けています。
リック・ウェイクマンが1999年に発表したアルバム『地底探検〜完結編』は、ジュール・ヴェルヌの小説『地底旅行』にインスパイアされた前作『地底探検』の続編。豪華ゲストを迎え、進化した技術で新たな地底世界を描き出します。
ジム・ヴァランスは、カナダ出身の作詞家、作曲家、ミュージシャン、音楽プロデューサーとして知られています。特にブライアン・アダムスとの共作で数々のヒット曲を生み出しました。彼の音楽キャリアと多様な活動について解説します。
アレックス・スコルニックは、アメリカ出身のギタリスト。スラッシュメタルバンド、テスタメントでの活動と並行し、ジャズにも挑戦。その音楽性と多彩な才能で、幅広い音楽ファンを魅了し続けている。
レスリー・ウェストは、アメリカを代表するギタリスト兼ヴォーカリスト。1969年のソロデビュー後、伝説的バンド「マウンテン」を結成し、ウッドストックにも出演。その音楽性は、多くのギタリストに影響を与え、2020年に惜しまれつつも逝去。
バッファロー・スプリングフィールドの代表曲「フォー・ホワット・イッツ・ワース」は、反戦歌として知られる一方、意外な起源を持つ。サンセット・ストリップの暴動を背景に生まれたこの曲の詳細と、数々のカバーバージョンを紹介。
「ゴー・ナウ」は、ベシー・バンクスの楽曲をムーディー・ブルースがカバーし大ヒットした曲。様々なアーティストにカバーされ、時代を超えて愛される名曲です。オリジナル版とカバー版、それぞれの魅力を紐解きます。
グレッグ・レイクは、プログレッシブ・ロック界を代表する音楽家の一人です。キング・クリムゾン、ELPでの活躍は、彼の才能と音楽性を世界に知らしめました。彼の音楽的軌跡と、後世への影響を辿ります。
グレッグ・ビソネットは、アメリカを代表するドラマーであり、セッションミュージシャン。デイヴィッド・リー・ロスのバンドで活躍後、ハードロックからフュージョンまで幅広いジャンルで才能を発揮。リンゴ・スターなど大物ミュージシャンとも共演歴を持つ。
クレイジー・ワールド・オブ・アーサー・ブラウンは、アーサー・ブラウンが結成した革新的なロックバンド。サイケデリック、グラム、シアトリカル・ロックの先駆けとして、その音楽性とパフォーマンスは後世に多大な影響を与えた。代表曲「ファイアー」は世界的な大ヒットを記録。
イアン・マクドナルドは、キング・クリムゾンやフォリナーの創設メンバーとして知られる多才な音楽家でした。彼の音楽的軌跡と、プログレッシブロック界への貢献を詳細に解説します。
リチャード・アシュクロフトは、イギリスを代表するミュージシャン。ザ・ヴァーヴのボーカリストとして一時代を築き、ソロとしても成功。その音楽性と破天荒なキャラクターで、多くのファンを魅了し続けている。オアシスとの友情秘話や数々のエピソードも。
マーク・スノウは、アメリカの映画・テレビ音楽の作曲家として知られています。『X-ファイル』のテーマ曲は、彼の代表作として世界中で愛されています。数々の賞を受賞し、映画音楽でも高い評価を得ています。
ジョシュ・ホーミは、アメリカを代表するミュージシャンであり、カイアス、クイーンズ・オブ・ザ・ストーン・エイジなど、数々の著名バンドで活躍。彼の音楽性と才能は、多くのアーティストに影響を与え続けている。
ジャーヴィス・コッカーは、イギリスのミュージシャン。パルプでの活動で名声を博し、ブリットポップを代表する存在に。ソロ活動やラジオDJ、映画出演など多岐にわたる才能を発揮。彼の音楽と波瀾万丈なキャリアを詳細に解説します。
サウスはロンドン出身のロックバンド。1999年、Mo' Waxからデビューし、2001年にアルバムをリリース。NMEなどのメディアから注目を浴びるも、2009年に活動を休止。彼らの音楽性と活動の軌跡を詳細に解説します。
グレアム・グールドマンは、10ccのメンバーとして知られるイギリスのミュージシャン、ソングライター、ベーシストです。「バス・ストップ」など数々のヒット曲を作曲し、ソングライターとしても成功を収めています。彼の音楽キャリアと、10ccでの活動、そして現在に至るまでの軌跡を詳細に解説します。
オートラックスは、2000年にロサンゼルスで結成されたアメリカのロックバンドです。実験的なサウンドとアート性の高いライブパフォーマンスで知られ、多くの著名ミュージシャンから支持を得ています。独自の音楽世界を探求し続ける彼らの魅力に迫ります。
『アート・オブ・ウォー』は、国連の影の男が陰謀に巻き込まれるアクション映画。大使暗殺の濡れ衣を着せられた彼は、真相を追ううちに巨大な敵と対峙する。クリスチャン・デュゲイ監督作品。
StarFes.は、多様な音楽ジャンルと独自のアーティストが集結する都市型音楽フェスティバルです。お台場での初開催以来、革新的な試みと限定パフォーマンスで音楽ファンを魅了し続けています。
『GOAL!』は、サッカーを愛する少年の夢と成長を描いた感動の物語。FIFA公認の三部作として、ベッカムなどスター選手が多数出演。成功、挫折、家族愛、そしてワールドカップへの挑戦を、臨場感あふれる映像で体感できる。
DJシャドウは、ターンテーブルとサンプラーを楽器として革新的な音楽を創造し、トリップ・ホップやアブストラクト・ヒップホップの先駆者として知られるアメリカの音楽家です。レコードコレクターとしても有名で、音楽史に名を刻むDJシャドウの魅力に迫ります。
DFAレコーズは、2001年にニューヨークで設立されたインディーレコードレーベル兼プロデューサーチームです。ダンス・パンクの普及に貢献し、ポストパンク、ダンスミュージック、エクスペリメンタルなど多様なジャンルを扱っています。
ヴィレ・ヴァロは、フィンランド出身のゴシック・メタルバンドHIMのカリスマ的なシンガーソングライター兼フロントマンです。彼の生い立ちから音楽的な影響、そしてHIMとしての成功、映画出演まで、その多岐にわたるキャリアを詳細に解説します。
ブレット・フォー・マイ・ヴァレンタインの3枚目のアルバム『フィーヴァー』。初回生産限定盤にはDVDが付属。激しくも美しい楽曲群が、聴く者の感情を揺さぶる。彼らの音楽性の進化が凝縮された作品。
キャンサー・バッツは、カナダのトロントで結成されたハードコアバンドです。独自の音楽性と激しいライブパフォーマンスで、世界中の音楽ファンを魅了し続けています。彼らの軌跡と魅力を詳細に解説します。
ウィル・マローンは、イギリスを代表する音楽プロデューサー、作曲家、編曲家です。1960年代から現在に至るまで、多様なジャンルのアーティストを手がけ、数々の名作を生み出してきました。彼の音楽的才能と幅広い活動について解説します。
発音記号は、言語の発音を正確に記録するための人工的な記号体系です。この記事では、発音記号の種類、歴史、そして国際音声記号(IPA)を含む様々な記号体系について解説します。言語学習や音声学研究に役立つ情報が満載です。
レーナード・スキナードが1987年に発表したコンピレーションアルバム『伝説』。悲劇的な飛行機事故で失われたロニー・ヴァン・ザントの未発表音源を中心に収録。再結成に合わせ発売され、彼らの軌跡と音楽性を今に伝える作品。一部既発曲を含む、ファン必携のアルバム。
レーナード・スキナード初のライブアルバム『ワン・モア・フロム・ザ・ロード』は、1976年7月のアトランタ公演を収録。スティーヴ・ゲインズ加入後間もない時期の貴重なライブ音源を収めた、バンドの勢いを伝える作品。彼らの代表曲を網羅し、ライブならではの熱気と臨場感が堪能できる。
レーナード・スキナードが2007年に録音し、2010年に発表したライブアルバム『ライヴ・フロム・フリーダム・ホール』。CDとDVDで発売され、2007年6月15日のフリーダム・ホール公演を収録。往年の名曲を多数収録した、聴きごたえのある作品。
『ライヴ・フロム・スティール・タウン』は、レーナード・スキナードが1997年に録音し1998年に発表したライブ盤。リッキー・メドロックとヒューイ・トマソン加入後初の作品。本アルバムの内容や評価、収録曲について解説します。
レーナード・スキナードの代表曲「フリー・バード」は、デュアン・オールマンに捧げられた感動的なバラード。ギターソロはロック史に残る名演として評価され、映画やゲームにも影響を与えた不朽の名作。
レーナード・スキナードが1975年に発表した3作目のスタジオ・アルバム『ナッシン・ファンシー』。ボブ・バーンズの後任としてアーティマス・パイルが加入。バンド初の全米トップ10入りを果たした作品であり、音楽的な進化とバンド内の変化が垣間見える。
レーナード・スキナードの5thアルバム『ストリート・サヴァイヴァーズ』。新ギタリスト、スティーヴ・ゲインズを迎えバンドは新たな生命力を得た。しかし、リリース直後の悲劇的な飛行機事故により、メンバーを失う。その後の再結成と音楽的評価を辿る。
レーナード・スキナードの代表曲「スウィート・ホーム・アラバマ」は、アラバマ州を題材にした楽曲。ニール・ヤングへの応答歌として、また数々の映画で使用され、広く親しまれています。その誕生秘話や影響を詳しく解説します。
レーナード・スキナードの「サタデイ・ナイト・スペシャル」は、銃規制を訴えた楽曲。映画やゲームにも使用され、様々なアーティストにカバーされるなど、大衆文化に影響を与えた。
レーナード・スキナードの4thアルバム『ギミー・バック・マイ・ブレッツ』。エド・キング脱退後、スティーヴ・ゲインズ加入前に制作。トム・ダウドをプロデューサーに迎え、新たなサウンドを追求した意欲作。全米20位、全英34位を記録。
レーナード・スキナードが1999年に発表したスタジオアルバム『エッジ・オブ・フォエヴァー』。再結成後5作目となる本作は、ドラムにケニー・アロノフ、パーカッションにマイケル・カーテロンを迎えた意欲作。全米96位、フィンランドでは19位を記録。
エアロスミスの2ndアルバム『飛べ!エアロスミス』は、バンドの音楽性を確立した重要作。プロデューサーにジャック・ダグラスを迎え、ライブ感溢れるサウンドを追求。収録曲「トレイン・ケプト・ア・ローリン」は、ロック界の伝説的ミュージシャン達との共演も果たした。
エアロスミスの3rdアルバム『闇夜のヘヴィ・ロック』は、バンド初の全米トップ40入りを果たした作品。ライブでの重要曲「Walk This Way」や「Sweet Emotion」を収録し、ロック史に残る名盤として知られています。Run-D.M.C.による「Walk This Way」のカバーも、バンドの再評価に大きく貢献しました。
ブルース・スプリングスティーンの傑作『闇に吠える街』。法的闘争を乗り越え、1978年に発表されたこのアルバムと、未発表音源を含む2010年のボックスセットを詳細に解説します。
アル・クーパーが1972年に発表したソロアルバム『赤心の歌』。本作は、ソウル、ゴスペル、ブルース、ポップ、カントリーなど多様な音楽性を内包。アネット・ピーコックに捧げた楽曲や、アトランタ・リズム・セクションのメンバーが参加した楽曲も収録。
『明日なき暴走』は、ブルース・スプリングスティーンが1975年に発表した3枚目のアルバムであり、彼の音楽キャリアにおける重要な転換点となりました。『ローリング・ストーン』誌の「オールタイム・グレイテスト・アルバム500」で21位にランクイン。
トム・ウェイツが1975年に発表した3作目のアルバム『娼婦たちの晩餐〜ライヴ』。スタジオをナイトクラブに見立てた異色のライブ録音盤。新曲とカヴァー曲、ジャズとポエトリーリーディングが融合した、彼の個性が際立つ作品。
チープ・トリックが1978年に発表した3rdアルバム『天国の罠』。前作の反省から生まれた本作は、バンド初期の集大成として評価されています。「サレンダー」などの代表曲を含む、彼らの音楽性を凝縮した作品です。
キッスの1976年発表のアルバム『地獄の軍団』は、プロデューサーにボブ・エズリンを迎え、ドラマティックで重厚なハードロック作品。代表曲「デトロイト・ロック・シティ」など収録。音楽性の新境地を開いた名盤。
キッスの1979年発表のアルバム『地獄からの脱出』は、ディスコビートを取り入れた大胆な路線転換が特徴。大ヒット曲「ラヴィン・ユー・ベイビー」やメンバーのソロ活動、クリスの脱退など、話題に事欠かない作品。ポップな魅力とバンドの変遷が凝縮された一枚。
キッスの8枚目のスタジオ・アルバム『仮面の正体』は、ポップ路線を追求した意欲作。しかし、期待されたほどの成功を収められず、オリジナルドラマー、ピーター・クリス在籍最後の作品としても知られています。その背景と音楽性を詳しく解説します。
ヴァネッサ・カールトンは、アメリカ出身の才能あふれるピアニスト兼シンガーソングライター。「サウザンド・マイルズ」の大ヒットで世界的に知られ、その音楽性と表現力で多くのファンを魅了しています。幼少期から音楽に親しみ、独自の音楽性を確立しました。
デヴィッド・ボウイの12枚目のアルバム『ロジャー（間借人）』は、「ベルリン三部作」の最終章と評される作品。ポップな楽曲が中心で、個性的なミュージシャンが多数参加。全英4位、全米20位を記録した。
キッスの6枚目のスタジオ・アルバム『ラヴ・ガン』は、エディ・クレイマーをプロデューサーに迎え、パンクの影響を受けつつも、ハードロックンロールを追求した作品。全米4位を記録し、プラチナ・ディスクを獲得。ピーター・クリスが全面参加した最後のアルバム。
イングヴェイ・マルムスティーンのソロデビュー作『ライジング・フォース』は、ギターシーンに革命をもたらした。ネオクラシカルメタルの先駆けとして、速弾きとクラシック音楽の融合は、多くのフォロワーを生み出した。
『ユーズ・ユア・イリュージョンII』は、ガンズ・アンド・ローゼズが1991年に発表した3枚目のスタジオ・アルバムです。同時発売された『I』と対を成し、バンドの音楽性の幅広さを示す作品として、世界中で高い評価を得ています。
ガンズ・アンド・ローゼズの『ユーズ・ユア・イリュージョン I』は、1991年に同時発売された2枚組アルバムの一枚。全英・米ビルボードを始め、各国のチャートで2位を獲得。バンドの新時代を告げる作品。
『フォー・ユー』は、1978年にプリンスが発表したデビューアルバム。R&Bのスタイルを嫌い、セルフプロデュースにこだわった意欲作。多重録音を駆使したアカペラや、シンセサイザーを多用したサウンドが特徴。 Billboard 200で163位を記録。
チープ・トリックが1979年に発表した4枚目のスタジオ・アルバム『ドリーム・ポリス』。全米6位を記録し、シングル「ドリーム・ポリス」「ヴォイシズ」もヒット。日本でもオリコンLPチャートでトップ10入りを果たした、彼らの代表作の一つ。
ディーヴォ（Devo）は、1973年にアメリカで結成された革新的なロックバンドです。ニュー・ウェイヴの先駆けとして、テクノ・ポップ成立にも大きく貢献しました。彼らの音楽と退化理論、奇抜なキャラクターは、後続の音楽家やポップカルチャーに多大な影響を与え続けています。
レーナード・スキナードのセカンド・アルバム『セカンド・ヘルピング』は、1974年に発表され、彼らの音楽性を確立した作品。大ヒット曲「スウィート・ホーム・アラバマ」を含む、彼らの代表作の一つとして知られています。
ヒューイ・ルイス&ザ・ニュースの1983年発表アルバム『スポーツ』。彼ら初のヒット作であり、1984年の年間チャート2位を記録。収録曲「I Want a New Drug」は盗作騒動も。ジャケットのバーは実在し、映画にも登場。
シンディ・ローパーが1983年に発表したデビューアルバム『シーズ・ソー・アンユージュアル』。80年代を象徴するポップアイコンとしての地位を確立した作品。数々のヒット曲と斬新なファッションで世界を席巻した彼女の原点を探る。
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