ジョシュ・ホロウェイは、アメリカ合衆国の俳優です。人気テレビシリーズ『LOST』でのソーヤー役で広く知られています。モデルとしてキャリアをスタートさせた異色の経歴を持ち、その後俳優として成功を収めました。その魅力的なルックスと演技力で多くのファンを獲得しています。
1979年に角川春樹事務所が製作した、千葉真一主演のSF時代劇アクション。現代の自衛官が突如戦国時代にタイムスリップし、近代兵器を手に苛烈な戦国の世を生き抜こうとする姿を描く。青春群像劇としての側面も持ち、時代劇とSFを融合させた意欲作。
ウズベキスタン出身の総合格闘家、イルホム・ノジモフ。ミルコ・クロコップに憧れ6歳で競技人生を開始。ボクシングから柔道、コンバットサンボまで多岐にわたる経験を積みプロへ。RIZINでは無敗の強さを示したが、現在は膝の負傷で長期療養中。
ドイツを代表する弦楽四重奏団。1965年にヴュルテンベルク及びシュトゥットガルト室内管の首席奏者らが結成し、1966年ジュネーヴ国際コンクールで最高位に。ベートーヴェンなど古典・ロマン派を得意とし、重厚な響きが特徴。2005年に活動を終えた。
オーストリアのヴァイオリニスト、指揮者、作曲家（1828-1893）。ウィーン国立音楽大学で教鞭をとり、学長を務める傍ら、楽友協会の活動やウィーン宮廷オペラ管弦楽団のコンサートマスターとしても活躍。自身の弦楽四重奏団を率い、ウィーンの音楽界に多大な貢献をした。音楽一家の出身。
ボランティアの協力により運営されるミュートピアプロジェクトは、著作権が消滅した楽譜をデジタル化し、フリーコンテントとして世界中に公開するインターネット上の取り組みです。プロジェクト・グーテンベルクの楽譜版とも称され、多様なフォーマットで利用可能です。
ニューヨークのジュリアード音楽院を拠点とするジュリアード弦楽四重奏団。1946年設立。欧州的な民族色に依らず、精緻なアンサンブルと明快な解釈、高い統一性による表現力で世界最高峰の一つと称される。現代音楽から古典まで幅広いレパートリーを持ち、20世紀後半以降の音楽界に大きな足跡を残した。
ヨハネス・ブラームスがドイツ民謡を基に作曲した愛らしい子守歌『眠りの精』（Sandmännchen）。親友シューマンの遺児へ贈られた作品集の一曲で、原題は「砂の精」。日本では堀内敬三訳詞でも親しまれ、ドイツではクリスマス歌としても広く歌われています。
ヨハネス・ブラームスが作曲した歌曲作品49-4、『子守歌』(Wiegenlied)。「ブラームスの子守歌」として世界中で親しまれ、代表的な子守唄として広く知られています。優しく揺れるような旋律が特徴です。
「ねむれよい子よ庭や牧場に」は18世紀ドイツの歌曲。かつて「モーツァルトの子守歌」として親しまれたが、現在は別人の作曲とされる。フリードリッヒ・ヴィルヘルム・ゴッターの劇に由来し、近年はフリードリッヒ・フライシュマンが作曲者との見解が有力。日本では堀内敬三の訳詞が広く知られている。
マテウス・カジミール・フォン・コリンは、オーストリアの作家、詩人、教育者。シューベルト歌曲の詩人として知られ、ウィーン・ロマン主義文学やジャーナリズム、教育分野でも影響力を持った人物です。
リヒャルト・シュトラウスが84歳で作曲した、ソプラノと管弦楽のための最晩年の歌曲集。自身の死期を前に、ヘッセとアイヒェンドルフの詩に静謐な諦観と肯定を込めた傑作。全4曲、演奏時間は約22分。
八重奏曲（はちじゅうそうきょく）は、八つの楽器または八人の奏者のための楽曲です。特に器楽作品を指し、シューベルトやメンデルスゾーンによるものが広く知られています。室内楽の重要なジャンルの一つとして、多様な編成やスタイルで作曲されてきました。
ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェン初期の代表作、七重奏曲 変ホ長調 作品20。7つの楽器が織りなす明るく堂々とした響きは、作曲当初から絶大な人気を博しましたが、作曲家自身の複雑な思いも秘められた、古典派と次代を繋ぐ重要な室内楽曲です。
イギリスを代表するバロック・ヴァイオリン奏者、モニカ・ハジェットの生涯と活動を紹介。古楽器演奏の分野で先駆的な役割を果たし、アムステルダム・バロック管弦楽団の設立に携わるなど、ソリスト、室内楽奏者、指揮者、教育者として多岐にわたり活躍しています。
オーストリアのヴァイオリニスト、イグナーツ・シュパンツィヒ（1776-1830）。ベートーヴェンの師であり終生の友。アンドレイ・ラズモフスキー伯爵の支援を受け、史上初のプロフェッショナル弦楽四重奏団とされる楽団を結成、ベートーヴェンの後期四重奏曲を含む多くの重要作品の初演を担い、室内楽の歴史に大きな足跡を残した。
18世紀後半のドイツで活躍した作曲家、作家、音楽出版者、評論家。ベルリンを中心に活動し、多角的な音楽事業を展開して同地の音楽文化に大きな影響を与えました。（133文字）
ドイツの作曲家ベルンハルト・クライン（1793-1832）は、主に教会音楽やオペラ、歌曲を手掛けた。ベルリンで王立教会音楽大学教授などを務め、同地の音楽界を牽引した。
ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンの伝記を著したドイツの音楽家。晩年のベートーヴェンを献身的に支えたとされる一方、後に伝記内容の捏造や資料改竄が発覚し、その信頼性は現在では厳しく問われている。
ハイドンが1796年に作曲した後期六大ミサ曲の一つ。「ハイリッヒ」はサンクトゥス楽章に引用された教会音楽に由来。正式名称は『オッフィダの聖ベルナルドのミサ』で、侯爵夫人の聖名祝日近くに初演された。
オーストリアの作曲家・指揮者ヨーゼフ・ヴァイグル（1766-1846）は、ウィーン宮廷劇場の要職を歴任し、多くのオペラを手がけた。特に『スイス人の一家』は彼の代表作だが、30曲を超えるオペラのほとんどは今日上演される機会が少ない。初期にはサリエリに才能を認められ、後のウィーン楽壇で活躍した人物である。
ウィーン古典派の作曲家ヨーゼフ・アイブラーは、ハイドンやモーツァルトから高く評価されました。宮廷音楽家として活躍し、教会音楽を中心に多くの作品を残しましたが、特にモーツァルトとの深い親交で知られています。その生涯と業績を紹介します。
「Gloria in excelsis Deo」（グロリア・イン・エクチェルシス・デオ）は、『天のいと高きところには神に栄光あれ』を意味する教会ラテン語の重要な祈りです。キリスト教の典礼、特にミサで神への賛美と感謝を表すために用いられる祈祷文です。
ハイドン「困苦の時」のミサ、通称「ネルソン・ミサ」は、1798年に作曲されたニ短調のミサ曲。当時の社会情勢と編成の制約が反映され、後にナイルの海戦の英雄ネルソン提督との偶然の一致からその名で広く知られるようになった傑作。
ウィーン市9区アルザーグルントの一角を占めるリヒテンタールは、かつて独立した自治体でした。13世紀からの歴史を持ち、リヒテンシュタイン侯爵家との関わりや、シューベルトをはじめとする著名な芸術家・文化人のゆかりの地として知られています。
19世紀オーストリア美術界における重要な人物、画家・版画家のフランツ・アイブル（1806-1880）。フリードリヒ・フォン・アマーリングと共に肖像画の大家と称され、ウィーン美術アカデミーで教鞭を執り、帝国絵画館の学芸員も務めました。
ラテン語で「われらに平和を与えたまえ」を意味する「ドナ・ノービス・パーチェム」は、ミサ曲の一節から広く知られ、多くの作曲家によって楽曲名や歌詞に用いられています。その背景にある平和への切なる願いは、時代を超えて音楽作品に反映されています。
フランツ・シューベルトが1827年に作曲した讃美歌集D872は、ヨハン・フィリップ・ノイマンのドイツ語詩に基づく。礼拝での集会歌唱を目指した簡素なスタイルが特徴だが、検閲により教会での使用は叶わなかった。今日広く親しまれている作品である。
テッシトゥーラとは、音楽において特定の文脈で使用される音高の集合を指します。楽曲全体の音域や声域、楽譜上の標準音域を示す概念。声楽曲や声楽パートで主に使われ、演奏可能な範囲や心地よい音色をも意味します。英語のテクスチュアに相当するイタリア語です。
オーストリアの著名な歌手、ヨハン・ミヒャエル・フォーグルは、フランツ・シューベルトの強力な支持者であり友人でした。彼の歌唱はシューベルトの歌曲を広く世に知らしめる上で極めて重要な役割を果たし、一部の楽譜には歌手ならではの工夫も加えられました。
バリトンはヴィオラ・ダ・ガンバに似た18世紀の擦弦楽器。ガット弦に加え多数の共鳴弦を備え、親指での演奏も特徴。ハイドンが愛用者のために多数の作品を残したが、演奏・調律の困難さから衰退。近年、古楽復興により再び注目を集めている。
テレーゼ・グロープ（1798-1875）は、オーストリア出身のソプラノ歌手。偉大な作曲家フランツ・シューベルトの初恋の相手として歴史に名を留める。シューベルトは彼女との結婚を深く望んだが、当時の厳しい婚姻法と自身の経済的な不安定さからその願いは叶わなかった。彼女は後に他の男性と結ばれ、母となったが、シューベルトは生涯独身を通した。音楽を通じて育まれた両家の交流と、若き作曲家の淡い恋の物語は、彼の人生の一側面を彩る重要なエピソードである。
シャルロッテ・フォン・シュタイン（1742-1827）は、ドイツ・ヴァイマールの貴婦人であり文人。文豪ゲーテと長年にわたり親密な交流を持ち、彼の人生と創作に深く影響を与えた。ゲーテのみならず、シラーやヘルダーといったヴァイマール古典主義の主要人物たちとも交友し、当時の文化サークルにおいて重要な存在であった。
19世紀ドイツの詩人ハインリッヒ・ハイネによる、世界中で愛される抒情詩。正式なタイトルはなく、冒頭の一行「きみは花のようだ」が通称として定着。ロベルト・シューマンらが歌曲集に収めるなど、多くの作曲家によって音楽作品としても広く知られている。
日系ドイツ人のピアニストであり、重量挙げ・パワーリフティング選手としても国内外で活躍した異色の経歴を持つキミコ・ダグラス＝イシザカ氏。クラシック音楽とスポーツ、二つの分野で才能を発揮し、オープンな音楽プロジェクトでも注目されています。
オーストリアの作曲家フランツ・シューベルトが遺したピアノ独奏のための重要な作品に「4つの即興曲」があります。この名称は主にD899（作品90）とD935（作品142）という二つの独立した曲集を指し、それぞれ四つの楽章で構成されています。即興的な性格と構成美を兼ね備え、彼のピアノ音楽の代表作として親しまれています。
ハンガリーの首都ブダペストに本拠を置くオーケストラ。イヴァン・フィッシャーによって設立され、音楽家による自主運営が特徴。国際的な評価も高く、革新的な公演や質の高い録音で知られる。世界の主要オーケストラの一つに数えられる実力派。
クロタル（クロテイル）は、体鳴楽器に分類される古代起源の打楽器です。欧米では「鉄のカスタネット」とも称され、小さなシンバル一対を柄に付けて演奏します。宗教儀式や神話にも登場しますが、アンティークシンバルやシストラムとは異なる楽器です。
フランスの作曲家アンドレ・ジョリヴェが1947年に完成させた、電子楽器オンド・マルトノを独奏楽器とするための協奏曲。独特の音色を持つ楽器と管弦楽が織りなす神秘的な響きが特徴で、ギリシア神話のオルフェウスに着想を得た構成を持つ意欲的な作品です。約22分の演奏時間を要します。
スウェーデン出身の著名な映画監督・脚本家（1930-1997）。ベルイマン、トロエルと共にスウェーデン映画界の三大巨匠の一人として国際的に評価され、『みじかくも美しく燃え』など多くの優れた作品を発表しました。
デンマーク南部のバルト海に位置する島。フュン島の南隣にあり、面積約70平方キロメートル。2006年時点で人口約6,111人。橋で周辺島や本土と結ばれており、南側の海域はラムサール条約湿地に指定されている。
東京都新宿を拠点とする日本の劇団。1971年創設の「はみだし劇場」を前身とし、1990年に名称変更。主宰・外波山文明のもと、新宿花園神社での野外劇や劇場公演を通じ、社会や人間の本質に切り込む「毒」のある独自の演劇活動を展開。長年の野外劇に幕を下ろし、新たな体制での活動を模索している。
2013年のアメリカ映画。トッド・ロビンソン監督、エド・ハリス主演で贈る戦争サスペンス。東西冷戦下の1968年、ソ連の弾道ミサイル潜水艦「K-129」がハワイ沖で謎の沈没を遂げた実話に着想を得て、その裏に隠された秘密作戦と、閉鎖された艦内で繰り広げられる乗組員のドラマを描く。
2013年製作のアメリカ映画『デンジャラス・バディ』は、正反対の個性の女性捜査官二人が、凶悪な麻薬組織を追うアクションコメディ。サンドラ・ブロックとメリッサ・マッカーシーが共演し、ユーモアとスリル満載のバディムービーを展開。
2011年のベルギー映画『闇を生きる男』（Rundskop）。ミヒャエル・R・ロスカム監督・脚本作。畜産業界の闇と過去の暴力に苛まれる男の壮絶な物語。第84回アカデミー賞外国語映画賞ノミネート。
過酷な境遇に置かれた青年が社会奉仕活動でウイスキーと出会い、自身のテイスティング才能を開花させていくヒューマンドラマ。ケン・ローチ監督による、2012年のイギリス・フランス・ベルギー・イタリア合作コメディ映画。
2012年フランス製作、アリス・ウィノクール監督による恋愛映画。19世紀の神経科医ジャン＝マルタン・シャルコーと患者オーギュスティーヌの、医師と患者の関係を超えた実話に着想を得た作品。主演はヴァンサン・ランドンとソーコ。
2012年に公開されたニコライ・アーセル監督のデンマーク映画。18世紀のデンマーク王宮を舞台に、精神を病んだ国王、その若き王妃、そして啓蒙思想を信奉する侍医による史実に基づいた愛憎と政治闘争を描くドラマです。
夕食会に集まった友人たちが、生まれてくる子の名前を巡って大論争を繰り広げるフランス・ベルギー製作のコメディ映画。アレクサンドル・ド・ラ・パトリエールとマチュー・デラポルトが自身の舞台劇を監督・映画化。セザール賞助演賞を受賞した。日本未公開。
フランスの映画監督、脚本家、オペラ演出家、ブノワ・ジャコ（1947-2024）。1975年に監督デビュー後、独自の映像世界を築き、カンヌ映画祭審査員も務めた。オペラの分野でも活躍したが、晩年に性的暴行の告発を受け、波乱に満ちたキャリアを終えた。
フランスの多才なエンターテイナー、パトリック・ブリュエル。歌手、俳優、ポーカープレイヤーとして活躍し、特に1990年代には「ブリュエルマニア」と呼ばれる社会現象を巻き起こすほどの人気を誇りました。
デンマーク出身の映画監督、ニコライ・アーセル（1972年生）。『ロイヤル・アフェア』でベルリン国際映画祭銀熊賞（脚本賞）を受賞。同作は国際的な映画賞に多数ノミネートされ、彼の脚本家・監督としての才能を世界に知らしめた。
1950年代フランスを舞台に、田舎娘が秘書として採用された条件は、タイプ早打ち大会での優勝だった！鬼コーチの特訓を受け、世界一を目指す主人公の奮闘と恋を描く、レトロでキュートなフレンチロマンチックコメディ。
フランスを拠点に多角的な活動を展開する映画人、ステファヌ・ブリゼ（1966年生まれ）。レンヌ出身で、パリで舞台やテレビを経て映画界へ。2015年の『ティエリー・トグルドーの憂鬱』でカンヌ国際映画祭に出品され、主演のヴァンサン・ランドンが男優賞を受賞したことで知られる。
フランスの女優ジュディット・シュムラ（1985年-）。300年以上の歴史を持つ国立劇団コメディ・フランセーズで活躍する傍ら、映画・テレビでも存在感を示す。リュミエール賞受賞、セザール賞ノミネートなど、その確かな演技力で高い評価を得ている。
フランスを代表する俳優、脚本家、ジャン＝ピエール・バクリ。妻であり映画監督のアニエス・ジャウィと組んで、数々の作品で脚本・出演を手がけ、独自のコメディスタイルを確立。『恋するシャンソン』でセザール賞助演男優賞受賞。共同脚本ではセザール賞4度など多数受賞し、フランス映画界に大きな足跡を残した。
ウルスラ・メイエが監督した2012年のスイス・フランス合作ドラマ映画。第62回ベルリン国際映画祭で銀熊賞（特別表彰）を受賞し、第85回アカデミー賞外国語映画賞のスイス代表にも選ばれた国際的な評価の高い作品です。
2012年公開のフランス映画『カミーユ、恋はふたたび』は、離婚を突きつけられた40代の女優が突如過去へタイムスリップし、若き日の夫と再会して人生を見つめ直すファンタジードラマ。過去に戻ることで、失った時間や関係性、そして自分自身と向き合う機会を得る物語。
フランス出身の女優、エディット・スコブ（1937-2019）は、60年を超える息の長いキャリアを築いた。ジョルジュ・フランジュ監督作などで印象を残し、セザール賞助演女優賞にも二度ノミネートされた名優。
パリのシャンゼリゼ通りに位置し、華麗なディナーショーで世界を魅了した名門キャバレー、リド。第二次世界大戦前から始まり、多くのスターや観客に愛されたが、長年の経営難を経て2022年にその歴史に幕を下ろした。
フランス出身の著名な俳優ピエール・アルディティ氏（1944年12月1日生まれ）。画家である父とベルギー人の母を持ち、長年にわたりフランスの映画・舞台などで幅広く活躍しています。
イタリアの映画監督ルイジ・スカッティーニ（1927年5月17日 - 2010年7月12日）は、主に20世紀後半から21世紀初頭にかけて活動しました。彼の生涯と作品について、入手可能な情報に基づいて解説します。
小川洋子の同名小説を原作とする、2005年のフランス映画。炭酸飲料工場での事故で指を失ったイリスは、記憶の品を標本にする奇妙な工房で働くことに。そこで出会った標本士に惹かれていくイリスの姿を、幻想的かつ不穏な空気感で描くカルト的な人気を誇る作品。主演は映画初出演のオルガ・キュリレンコが務めた。
2008年にフランスで放送開始されたTVドラマ『猟犬たちの夜』。パリ警視庁の精鋭たちの活躍を、元警察官が手掛けたリアルな脚本で描く。旧パリ司法警察局の所在地「オルフェーヴル河岸36番地」を冠するタイトルも特徴。続編も制作された人気シリーズ。
天才作曲家モーツァルトの姉ナンネルを描く2010年のフランス映画。並外れた音楽的才能を持つも女性ゆえに活躍の場を閉ざされ、弟の影で生きるしかなかった哀しい運命を描いた伝記ドラマ。
『いのちの戦場 -アルジェリア1959-』は、2007年製作のフランス映画。1959年のアルジェリア戦争を舞台に、赴任したばかりの若きフランス軍将校が直面する過酷な現実と内面の葛藤を描く重厚な人間ドラマ。
ベルギー出身の女優、デボラ・フランソワ。ダルデンヌ兄弟の『ある子供』で鮮烈なデビューを飾り、国際的に注目を集めました。セザール賞やロミー・シュナイダー賞を受賞するなど、若くして実力を認められ、幅広い役柄を演じています。日本映画への出演経験もあり、その才能は国境を越えています。
2008年製作のフランス・ドイツ・チェコ合作映画。1930年代パリの下町を舞台に、閉館したミュージック・ホール「シャンソニア劇場」を巡る人々、特に裏方だった男が、息子との絆を取り戻すために劇場再建に奔走する姿を、美しいシャンソンに乗せて描いた感動作。
『ラルゴ・ウィンチ 宿命と逆襲』は2008年のフランス・ベルギー合作アクション映画。億万長者の跡取り息子ラルゴが主人公と推測される作品で、日本では2012年にビデオスルーとしてリリースされた。トメル・シスレー、クリスティン・スコット・トーマスらが主要キャストを演じる。
2011年フランスの犯罪映画。実在した強盗団「リヨンの男たち」の元メンバー、エドモン・ヴィダルの激動の半生を、友情と裏切り、そして過去との訣別を描きながら綴る。監督オリヴィエ・マルシャル、主演ジェラール・ランヴァン、チェッキー・カリョ。
2002年にフランスで製作された映画『ひめごと』（仏題：Choses secrètes）は、批評家から高い評価を受けた作品です。フランスの権威ある映画雑誌『カイエ・デュ・シネマ』が選ぶ年間ベスト10において、アッバス・キアロスタミ監督の作品と並び第1位を獲得しました。この評価は、本作がその年の最も重要な映画の一つとして広く認識されたことを示しています。
コソボ共和国出身の女優、アルタ・ドブロシ。ダルデンヌ兄弟監督作「ロルナの祈り」主演で国際的な注目を集め、その後の活躍によりベルリン国際映画祭シューティング・スター賞を受賞するなど、ヨーロッパ映画界で確固たる地位を築いています。
イタリア出身でフランスを中心に活動する女優・映画監督。トリノに生まれ、パリで演劇を修めた後、1986年に映画デビュー。俳優としてセザール賞を受賞し、監督としても知られる。妹は元仏大統領夫人カーラ・ブルーニ。
フランスの映画監督、脚本家、作曲家（1968年 - ）。ニースに生まれ、パリとモントリオールで活動。ピエル・パオロ・パゾリーニに触発された短編で監督デビュー後、国際的な注目を集める。カンヌ国際映画祭の常連監督として知られ、退廃的な美意識や社会的な題材を探求する。
イタリア出身の女優、ジャスミン・トリンカ（1981年生まれ）。『息子の部屋』で脚光を浴び、『ミエーレ』『フォルトゥナータ』などで高い評価を獲得。ダヴィッド・ディ・ドナテッロ賞やナストロ・ダルジェント賞など、多数の主要映画賞に輝く実力派です。
フランスのファッションデザイナー、イヴ・サン＝ローラン（1936-2008）。「モードの帝王」と称され、自身のブランド「イヴ・サンローラン」を創設。クリスチャン・ディオールの後継者として注目され、革新的なデザインで20世紀後半のファッション界を牽引。多様性を追求し、有色人種モデルを積極的に起用するなど、社会にも影響を与えた。
2014年フランス製作の伝記映画『イヴ・サンローラン』。監督ジャリル・レスペール。20世紀を代表するデザイナー、イヴ・サン＝ローランの生涯を、公私にわたるパートナーであるピエール・ベルジェとの絆を通して描く。主演ピエール・ニネがセザール賞最優秀男優賞を受賞したが、作品評価は国内外で分かれた。
世界的デザイナー、イヴ・サンローランの没後、長年のパートナーであるピエール・ベルジェが二人の軌跡を物語るドキュメンタリー映画。彼らが共に集めた壮大な美術コレクションの競売を軸に、公私にわたる半世紀の愛と創造の物語が鮮やかに紡ぎ出される。
1971年ロンドン生まれの女優アミラ・カサールは、若くしてフランスへ移り、フランスを拠点に活動。モデルを経て演劇を学び、『原色パリ図鑑』でセザール賞にノミネートされるなど、フランス映画界で確固たる地位を築き、国際的な作品でも存在感を示す。
フランソワ・オゾン監督による2023年のフランス映画。1930年代パリを舞台に、貧乏な新人女優が殺人容疑を逆手に取り、友人の弁護士と協力して社会の不正に立ち向かい、一躍スターとなるクライム・コメディ。往年の戯曲を下敷きにした、痛快な風刺劇。
2014年フランス映画。ルース・レンデルの短編小説をフランソワ・オゾン監督が映画化。愛する妻を亡くした男性が、その死を機に自身の性別違和と向き合い、亡き妻の親友との奇妙な関係を通して自己を確立していく姿を、繊細かつ大胆に描いたドラマ。
不感症とは、性的な刺激に対して快感が少ない、あるいは全く感じられない状態を指します。性欲の欠如である冷感症とは異なり、快感の有無が焦点です。精神的・身体的な要因が複雑に関わり、当事者やパートナーに精神的負担をかけることがありますが、性の多様性も考慮すべき概念です。
フランソワ・オゾン監督が妊娠中の女優を主演に迎えて描いた、喪失と新たな始まりの物語。ドラッグで恋人を亡くした女性が、妊娠を機に田舎での隠遁生活を通して自己と向き合い、新たな家族の形を見出していく姿を描く人間ドラマ。
フランス出身のファッションモデルであり女優のマリーヌ・ヴァクトは、15歳でモデルデビューし、トップブランドで活躍。映画『フランス、幸せのメソッド』で演技に挑戦し、女優としてもその才能を開花させた、現代フランスを代表する表現者の一人です。
1998年製作、フランソワ・オゾン監督によるフランスのブラックコメディ。平和な中産階級一家が、ある出来事を機に隠された欲望や狂気を露わにし、家庭崩壊へと突き進むさまを大胆かつ風刺的に描く異色の家族ドラマ。公開当時フランス版『逆噴射家族』と評された。
2007年の英仏ベルギー合作ドラマ。フランソワ・オゾン監督がエリザベス・テイラーの小説を映画化。田舎町の夢見がちな少女エンジェルが人気作家となるも、愛と時代の波に翻弄され孤独な生涯を送る姿を、豪華な映像美で描く。
フランスのフランソワ・オゾン監督が2000年に発表した映画『まぼろし』（原題：Sous le sable）。愛する人の突然の失踪とその後の心の軌跡を描いた作品で、2002年度キネマ旬報ベスト・テン外国映画部門で第5位にランクインするなど、日本でも評価された一作である。
2004年製作のフランス映画『ふたりの5つの分かれ路』は、フランソワ・オゾン監督が夫婦の破局から出会いまでを逆時系列で描く異色作。関係性の終焉から遡ることで、その始まりに秘められた意味や過程での変化を問い直します。夫婦関係の機微を独自の視点から捉えた一作。
京都市出身の日本のマリンバ・木琴奏者、随筆家。京都市立芸術大学大学院修了。1991年コンサートデビュー。平岡養一氏の木琴を継承し、木琴奏者としても活動。著書『木琴デイズ』でサントリー学芸賞などを受賞。アンティーク着物収集家としても知られる。
日本の美術史学者で、茨城大学教授。フランス美術史を専門とし、植民地時代のアンコール遺跡研究やフランス美術史編纂史に関する著作で知られる。サントリー学芸賞、渋沢・クローデル賞、吉田秀和賞など受賞多数。
フランス文学者、明治学院大学文学部教授・副学長。東京都出身。東大卒業後、パリ第4大学で博士号を取得。20世紀フランス文学文化を専攻し、プルースト、ボルタンスキー研究で知られる。著書『クリスチャン・ボルタンスキー』で吉田秀和賞受賞。
日本の音楽学者、現代音楽研究家。1965年東京都生まれ。武蔵野音楽大学、東京芸術大学大学院で音楽学を修め、博士号取得。東京音楽大学教授を経て、現在桐朋学園大学教授。著書『エドガー・ヴァレーズ 孤独な射手の肖像』で吉田秀和賞を受賞するなど、日本の現代音楽研究を牽引する。
日本の美術史学者、東京藝術大学名誉教授（1940-）。新潟県出身。ゴッホ研究で知られ、『ゴッホ 契約の兄弟』で吉田秀和賞を受賞。漱石、セザンヌ、森鷗外など幅広いテーマで著作を発表し、美術館勤務や海外研修の経験も持つ。
日本の詩人、批評家である新井高子（1966年生）は、群馬県桐生市出身。声の自在性や越境性を探求する詩作に加え、唐十郎論や口承文芸研究、被災地での実践的な活動を行う。国際的にも活躍し、小熊秀雄賞、吉田秀和賞、大岡信賞など受賞多数。
持田季未子（もちだ きみこ）は、日本の美術史・比較文化学者。大妻女子大学名誉教授。立原道造研究から建築・美術へと領域を広げ、『絵画の思考』で吉田秀和賞を受賞。多くの著書や翻訳を残した。1947年生まれ、2018年逝去。
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