浜田省吾の4枚目のアルバム『MIND SCREEN』は、1979年に発売されました。制作時の苦悩や、田原俊彦との意外な縁など、このアルバムにまつわるエピソードを詳細に解説します。浜田省吾にとって重要なターニングポイントとなった作品です。
浜田省吾の3枚目のシングル「LOVE TRAIN」は、1977年4月21日にリリース。松本隆が作詞を手掛けた唯一の楽曲であり、B面「君に会うまでは」は後にセルフカバーもされた名曲。その魅力と背景を詳細に解説します。
浜田省吾の2ndアルバム『LOVE TRAIN』。1977年発売。ポップな方向性で制作され、先行シングル「ラブ・トレイン」を含む。収録曲は後に多数リメイクされ、現在もコンサートで演奏される楽曲も。アルバムジャケットの意外性も話題。
愛奴のセカンドアルバム『LOVE IN CITY』は、浜田省吾脱退後、1年4ヶ月ぶりに1976年9月21日に発売。浜田提供のシングル「朝からごきげん」を含む、彼らのラストオリジナルアルバム。
浜田省吾30枚目のシングル「LOVE HAS NO PRIDE」は、ヒップホップに挑戦した意欲作。プロトゥールスを導入し、新たな音楽性を開拓。カップリング曲はスローなバラード。オリコンチャートトップ10入りも果たした楽曲について解説します。
浜田省吾の18枚目のシングル「LONELY-愛という約束事」は、美しいバラード2曲を収録。オリコン最高16位を記録し、累計9.9万枚を売り上げました。「もうひとつの土曜日」は、多くのアーティストにカバーされる代表曲です。
浜田省吾の代表曲「J.BOY」は、1986年発表のアルバムに収録。社会への虚無感と怒りを抱えながら働く人々を描き、バブル初期の日本社会の影を捉えた楽曲。ライブでの定番曲であり、リミックス版も制作されるなど、時代を超えて愛され続けている。
浜田省吾の10thアルバム『J.BOY』は、1986年に発表され、オリコン1位を獲得。タイトルは浜田自身の造語で「Japanese Boy」の略。アイデンティティーと成長をテーマにした、彼の音楽キャリアにおける重要な作品。
浜田省吾の36枚目シングル「I am a father」は、2005年6月8日にリリース。アルバム『My First Love』からの先行シングルとして、父の日に合わせて発表された心温まる一曲。時任三郎らが出演するMVから短編映画も制作された。
浜田省吾のセルフカバー・アルバム第3弾『EDGE OF THE KNIFE』は、10代後半から20代の若者たちの恋愛模様を、ナイフの刃の上を歩くような危うさで描く。オリコン1位を獲得し、80万枚を超えるヒットを記録した。
浜田省吾が2015年に発表したEP盤『Dream Catcher』は、10年ぶりの書き下ろし新曲を含む全6曲を収録。映画主題歌にもなったリードトラック「夢のつづき」は、彼の新たな一面を垣間見せる。限定盤と通常盤でリリースされ、再発もされた。
1984年発売の浜田省吾9thアルバム『DOWN BY THE MAINSTREET』。都会を離れ、青春時代を過ごした地方都市への想いを込めた作品。ライブ定番曲「MONEY」「HELLO ROCK&ROLL CITY」を含む、浜田省吾自身が初めてプロデュースを手掛けたアルバム。
浜田省吾の17枚目のシングル「DANCE」は、1984年に初の12インチシングルとして発売。アルバムとは異なるバージョンやライブ音源を収録し、オリコンTOP20入りを果たした。若者のエネルギーを爆発させたメドレーは必聴。
浜田省吾が1987年に発表したミニアルバム『CLUB SURFBOUND』。夏をテーマにしたコンセプトアルバムで、ビーチ・ボーイズへの敬愛が込められたサーフミュージックが満載。オリコン1位を獲得した本作の魅力に迫ります。
浜田省吾のコンピレーションアルバム『CLUB SURF & SNOWBOUND』は、夏と冬をテーマにした楽曲を収録。1987年にCDでリリースされ、オリコンチャート2位を獲得。累計売上は29万枚を超える人気作です。
浜田省吾初のミニアルバム『CLUB SNOWBOUND』は、1985年発売の冬をテーマにしたコンセプト作品。60年代オールディーズ・ポップスを彷彿とさせるサウンドと、厚みのあるコーラスアレンジが特徴。フィル・スペクターへの敬愛も感じられる、特別な一枚。
浜田省吾の22枚目のシングル「BREATHLESS LOVE」は、1988年5月11日にリリース。最後のアナログシングルであり、初のCDシングルとしても発売された。アルバム『FATHER'S SON』からのシングルカットで、浜田自身が非常に気に入っている楽曲。
浜田省吾の19枚目のシングル「BIG BOY BLUES」は、1985年にリリース。TBS系ドラマ主題歌としても話題を呼んだ。カップリング曲や記録、再発情報含め、その魅力を詳細に解説します。
スタイル・カウンシルのデビューアルバム『カフェ・ブリュ』。1984年リリース。ウェラーとタルボットの才能が光る本作は、多様な音楽性を融合し、社会へのメッセージを込めた意欲作。彼らの音楽的探求の始まりを示す重要な作品。
アントニオ・カルロス・ジョビンは、20世紀のブラジル音楽を代表する作曲家、ミュージシャンです。ボサノヴァの創始者の一人として知られ、ジョアン・ジルベルトやヴィニシウス・ヂ・モライスらとムーブメントを牽引しました。彼の音楽は、世界中のアーティストに影響を与え続けています。
『大西貴文のTHE NITE』は、心地よい音楽とニュース、リスナーとの交流を織り交ぜたラジオ番組です。パーソナリティ大西貴文が選曲から企画まで手掛ける、こだわりの選曲と温かい雰囲気が魅力。夜のひとときを彩ります。
DJ SAORIは、兵庫県加古川市出身のDJ、トラックメーカー、音楽プロデューサーです。上野早織名義でレジンアートアーティストとしても活動。妹は上野まな、上野樹里。幅広い音楽性と独自の感性で、国内外のイベントで活躍しています。
鈴木友里絵は、東京都出身のフリーランスのシンガーソングライターです。青山学院大学経営学部を卒業後、音楽ゲームへの楽曲提供や全国47都道府県ツアーなど、精力的に活動を展開しています。彼女の音楽のルーツや魅力に迫ります。
立花綾香は、熊本県出身のシンガーソングライター。(K)NoW_NAMEのボーカルとしても活躍。幼少期から音楽に親しみ、数々のコンテストで実績を重ねた。2019年にメジャーデビュー後、独立。その音楽性と個性的なキャラクターでファンを魅了し続けている。
福岡県久留米市出身のシンガーソングライター、植田真衣。抽象的な歌詞と力強い歌声、ギターパフォーマンスが魅力。ソロ弾き語りを中心に、バンド編成でもライブを行う。実姉は同じくシンガーソングライターの植田真梨恵。
ななみは、大分県大分市出身のシンガーソングライター。2013年のMusic Revolutionでグランプリを受賞後、メジャーデビュー。透明なアクリスケースでの弾き語りなど、革新的なライブを展開し注目を集める。愛をテーマにした楽曲は多くの人々に寄り添い、共感を呼んでいる。
おおたえみり（1992年生まれ）は、兵庫県出身のシンガーソングライター。幼少期からピアノを始め、15歳で音楽コンテストでグランプリを受賞。独特な音楽性と表現力で、ポップとアバンギャルドが融合した世界観を創り上げ、多くのファンを魅了している。
1997年から1998年にかけて放送された深夜ラジオ番組「T.M.Revolution西川貴教のオールナイトニッポン Music Revolution」は、西川貴教がパーソナリティを務め、音楽とトークで深夜を盛り上げました。個性的なコーナーや豪華ゲストも魅力でした。
高田馬場AREAは、ヴィジュアル系バンドの聖地として知られたライブハウスでした。数々の有名バンドがインディーズ時代にライブを行い、多くのファンに愛されました。惜しまれつつ閉店した、その歴史と魅力を紹介します。
花少年バディーズは、ヴィジュアル系ロックバンドとして、2009年から現在の名義で活動を開始。以前のバンド名での活動休止を経て、新たなスタートを切りました。個性的なメンバー構成と、精力的なライブ活動でファンを魅了し続けています。独自の音楽性と世界観で、ヴィジュアル系ロックシーンにおいて独自の存在感を放っています。
カメレオは、変幻自在な音楽性とヴィジュアルで異彩を放ったヴィジュアル系バンド。2011年に結成、2017年に解散するも、2023年に再結成。ポップで攻撃的な楽曲と、独自の世界観でファンを魅了した彼らの軌跡を辿ります。
『CRUSH!2 -90's V-Rock best hit cover songs-』は、2011年に発売されたネオ・ヴィジュアル系アーティストによる90年代V系楽曲のカバーコンピレーションアルバム。前作を凌ぐ豪華な内容でVロック旋風を巻き起こした。
柳めぐみは、大阪府出身の歌手、シンガーソングライター、女優。Missing Linkの元リーダーで、ヤナキクのメンバーとしても活動。映画主題歌や主演、テレビドラマ出演など、幅広く活躍している。
童子-Tのメジャー5thアルバム『GOLD』は、普遍的な愛や夢、挑戦をテーマにした意欲作。豪華ゲスト陣との共演も話題。雨上がりの希望、仲間との絆、過ぎ去った夏への郷愁、未来への決意など、多彩な感情が詰まった、聴く人の心に響く作品。
miCKunの記念すべき1stアルバム『D.N.A』。豪華アーティスト陣とのコラボレーションが光る本作は、聴く者を魅了する多様な音楽性が凝縮された作品。初回限定盤にはPVとメイキング映像を収録。
ヨハン・クリスター・シュッツは、スウェーデン出身の才能あふれるシンガーソングライターであり、作曲家、音楽プロデューサー、そしてマルチプレイヤーとしても知られています。彼の音楽は、美しく温かいメロディと、多様な楽器を自身で演奏するスタイルが特徴です。
『入口のない出口』は、ももいろクローバー（現ももいろクローバーZ）の結成5周年を記念して発売されたコンピレーション・アルバムです。インディーズ時代の楽曲や、入手困難だったCD収録曲を中心に収録。初期メンバーの楽曲を、有安杏果加入後のメンバーでリミックスした点が特徴です。
SEAMOの8枚目のシングル「軌跡」は、前作から約2ヶ月後にリリースされたラブソング。フジテレビ系「ウチくる!?」のエンディングテーマとしても親しまれました。カップリング曲やリミックス、インストゥルメンタルバージョンも収録。
SEAMOの13枚目のシングル「終わりと始まり/Lost Boy」は、卒業ソングとアニメ主題歌を収録。出会いと別れの季節に、新たなスタートを切る人々に向けたメッセージが込められている。初回限定盤にはPVとメイキング映像を収録。
SEAMOの15枚目のシングル「約束」について解説します。前作から約7ヶ月ぶりのリリースで、PVにはレイザーラモンHG夫妻が出演。初回限定盤にはイベント参加券が封入。収録曲とその詳細情報もご紹介します。
SEAMOの14枚目のシングル「海へいこう」は、2010年8月4日にリリースされました。このシングルは、前作から約6ヶ月ぶりのリリースであり、初回限定盤には特典が封入されています。収録曲やタイアップ情報など、詳細な情報をお届けします。
SEAMOの17枚目のシングル「汚れた翼で」は、前作から約2ヶ月ぶりのリリース。初回限定盤にはPVを収録。TBS系「王様のブランチ」エンディングテーマにも起用された楽曲の詳細と魅力を解説します。
SEAMOの5枚目のシングル『ルパン・ザ・ファイヤー』は、ルパン三世のテーマを大胆にサンプリング。紅白歌合戦でも披露されたこの曲は、高橋由伸や建山義紀の登場曲にも使用。初回盤にはPVが収録されたDVDが付属。
SEAMOの2枚目のベストアルバム『コラボ伝説』は、豪華アーティストとのコラボレーション楽曲を網羅した作品。DISC-1には自身の楽曲、DISC-2には客演参加楽曲を収録。シーモネーター名義の新曲も収録された、聴きごたえのある一枚。
『クラス・オブ・ミュージック!』は、伝説の音楽家サニーが、才能あふれる若者たちと繰り広げる音楽コメディ。アトランタの芸術学校を舞台に、個性的な生徒たちが音楽を通して成長していく物語。笑いと感動が詰まったアニメ。
SEAMOの7thオリジナルアルバム『TO THE FUTURE』(2013年発売)。先行シングルなしで制作され、未来への希望や挑戦をテーマにした楽曲が満載。豪華アーティストとのコラボ曲や、タイアップ曲も収録された意欲作。
SEAMOのコレクションアルバム『Stock Delivery』は、隠れた名曲が満載。シングル「関白」から「軌跡」までのカップリング曲に加え、新曲も収録。SEAMOが届ける良質な楽曲たちを堪能できる一枚。
『SEAMOの合格!天狗ゼミナール』は、SEAMOがパーソナリティを務めるラジオ番組。リスナーからの悩み相談や下ネタ川柳など、ユニークなコーナーが人気を集めました。豪華ゲストも多数出演。全国18局ネットで放送された人気番組です。
SEAMO初の映像作品として、2008年のツアーから日本武道館での追加公演の模様を収録。ライブパフォーマンスに加え、特典映像としてレアなパロディ映像も収録されており、SEAMOの魅力を余すところなく堪能できる。
SEAMO初のPVクリップ集『SEAMO ON DEMAND 〜perfect clip collection〜』。未収録だったPVを多数収録し、SEAMOの軌跡を辿るファン必携の映像作品。特典映像も満載。
SEAMOの4thアルバム『SCRAP & BUILD』は、自己変革への強い意志が込められた作品。全13曲に加え、初回限定盤には「TOKAI SUMMIT 08」のライブDVDが付属。初回盤と通常盤の2形態で、新たなSEAMOサウンドが楽しめる。
SEAMOの3枚目のアルバム『Round About』は、前作から約1年1か月を経てリリースされました。豪華アーティストとのコラボや、人気番組のテーマソングを含む、バラエティ豊かな楽曲が満載の作品です。
SEAMOとSPYAIRがタッグを組んだ情熱的なシングル「ROCK THIS WAY」。ロックサウンドとラップ、熱いボーカルが融合し、夢を追う人々への力強い応援歌として響く。初回限定盤にはMVも収録。
SEAMOの6枚目のオリジナルアルバム『REVOLUTION』は、2012年11月7日にユニバーサルミュージックから発売。前作から1年半ぶり、移籍後初のアルバム。初回限定盤にはTOKAI SUMMIT'12のライブ映像DVDが付属。
SEAMOのラブソングを集めたコレクションアルバム。過去のシングル、アルバム収録曲に加え、コラボ曲や新曲、NEWSへの提供曲のセルフカバーも収録。初回限定盤にはPVを収録したDVDが付属。
SEAMOのメジャーシーンへの帰還を宣言した1stアルバム『Get Back On Stage』。豪華アーティストとのコラボや隠しトラックなど、SEAMOの魅力が詰まった作品。彼の音楽ルーツとユーモアが垣間見える、聴きごたえのある一枚。
SEAMOの7枚目シングル「Fly Away」は、2007年7月25日にリリース。「勇気を出して前に飛び出そう！」というメッセージが込められた楽曲で、スガシカオがギターで参加。カップリング曲「Rising Dragon feat. 2BACKKA」はCBC『ザ・プロ野球 燃えよドラゴンズ!』2007年度テーマ曲。
SEAMO初のコラボミニアルバム『5♥WOMEN』は、5人の女性アーティストをフィーチャーした意欲作。クリスマスソングから恋愛、人生をテーマにした楽曲まで、彩り豊かな音楽体験を提供します。
集団行動は、2017年に結成された日本の音楽バンドです。真部脩一を中心に結成され、独自の音楽性とライブパフォーマンスで注目を集めました。メンバー構成や音楽性、活動休止までの経緯などを詳しく解説します。
石鹸屋は、hellnian氏が主宰する日本のロックバンド。東方Projectのアレンジ楽曲で人気を博し、2010年にメジャーデビュー。個性的なメンバー構成と、90年代の音楽シーンに影響を受けた楽曲が特徴。ライブ活動も精力的に行っている。
畠山有希は、1996年生まれの日本のシンガーソングライター、モデルです。地元仙台のテレビ番組出演を経て、オーディションでグランプリを獲得し歌手デビュー。映画鑑賞と温泉巡りを趣味とし、精力的にライブ活動やCM出演も行っています。
永井健という名前を持つ人物に関する情報をまとめた記事です。映画監督の上月吏として知られる人物や、THE LINDA!のリードヴォーカリストである人物がいます。同名で始まる記事の一覧も参照できます。
榎本くるみは、愛知県名古屋市出身のシンガーソングライター。少女時代にマドンナに影響を受け音楽の道を志し、2002年にメジャーデビュー。活動休止期間を経て、2024年には約15年ぶりの新曲をリリースし、再び音楽活動を精力的に行っている。
松本哲也は、岩手県出身のシンガーソングライターであり、希望郷いわて文化大使、さんりく大船渡ふるさと大使を務める。複雑な家庭環境を乗り越え、音楽で人々に感動を与え続けている。彼の音楽と人生は、多くの人々に勇気と希望を与えている。
松千は、長崎県佐世保市出身の松本健太と花田千草による音楽ユニット。アコースティックロックを基盤とした音楽性で、FM長崎のラジオ番組も担当。惜しまれつつも2023年に解散。彼らの音楽の軌跡を辿ります。
東京初期衝動は、2018年結成の4人組ガールズバンド。自主レーベルを拠点に活動し、 Vo・Gtのしーなちゃんを筆頭に、初期衝動を彷彿とさせる音楽性で注目を集めています。メンバーそれぞれの個性的な魅力や、数々のライブ出演、メディアへの露出など、彼女たちの魅力を深掘りします。
辞書編纂者が、提供された情報に基づいて辞書のエントリーを作成します。情報を元に、読みやすく詳細な記事を生成します。記事はマークダウン形式で、1000文字から1400文字程度で記述します。
宇宙まおは、東京都出身の女性シンガーソングライター。バンド活動を経てソロデビュー。親しみやすいメロディと日常を切り取った歌詞で多くのファンを魅了。ライブ活動も精力的に行い、各地のイベントやフェスに出演。
大橋ちっぽけは、愛知県名古屋市出身のシンガーソングライター。UKロックやオルタナティブ・ロックに影響を受け、ネットでの歌唱投稿から注目を集めました。インディーズデビュー後、メジャーデビューも果たし、ドラマ主題歌やCMソングなど、幅広い活躍を見せています。
夕涼みコンサートは、仙台七夕まつり期間中に勾当台公園で開催された無料の屋外音楽イベントです。Date fm主催で30回開催、仙台の夏の風物詩として親しまれました。豪華アーティストが出演し、多くの観客を魅了しました。
嘘つきバービーは、岩下優介、千布寿也、豊田茂の3人によって2002年に結成された日本のロックバンド。九州・佐世保で活動を始め、2008年に東京へ拠点を移し、2011年にメジャーデビューを果たすも、2013年に惜しまれつつ解散した。
南壽あさ子は、千葉県佐倉市出身のシンガーソングライター。透明感のある歌声と、どこか懐かしいメロディが特徴。CMソングや映画音楽など、幅広い分野で活躍しています。彼女の音楽は、聴く人の心にそっと寄り添い、温かい気持ちにさせてくれます。
加藤ひさしは、日本の音楽シーンで多岐にわたる才能を発揮するミュージシャン。ザ・コレクターズのリーダーとしてだけでなく、作詞家・作曲家としても多くのアーティストに楽曲を提供。彼の音楽活動と多岐にわたる活動を詳細に解説します。
冨岡愛は、2002年生まれの日本のシンガーソングライター。幼少期をオーストラリアで過ごし、高校時代から作詞作曲を開始。TikTokでの活動を経て、オーディション優勝をきっかけにプロデビュー。ZARDとaikoからの影響を公言し、透明感のある歌声と等身大の歌詞で注目を集めている。
仙台短篇映画祭は、宮城県仙台市で短編映画を中心に開催される映画祭です。若手映画監督の支援を目的とし、作品公募や上映後のトークセッションを通じて、映画文化の振興に貢献しています。
仙台セントラルホールは、1979年から2018年まで宮城県仙台市にあった映画館です。映画上映に加え、落語やライブなどのイベントも開催され、地域に親しまれていました。閉館までの歴史と上映作品をまとめます。
井上実優は、福岡県出身の日本の歌手。幼少期から音楽に触れ、R&Bからポップスまで幅広いジャンルを歌いこなす。日本武道館でのデビュー、アニメ主題歌、ドラマエンディングテーマなど、多岐にわたる活躍を見せている。
井上侑は、愛媛県出身のシンガーソングライター。独自の感性で紡ぎ出す歌詞と、透明感あふれる歌声で多くの人々を魅了。川崎市での音楽活動を経て、全国区で活躍。ラジオパーソナリティとしても才能を発揮し、幅広い層から支持を集めている。
中村千尋は、熊本県出身のシンガーソングライター。ポップなメロディと共感を呼ぶ歌詞で、ソロ活動の他、ユニット「ひごさつま」でも活動。路上ライブやWeb番組配信など、多岐にわたる活動を展開し、幅広いファン層を獲得している。
レルエは、櫻井健太郎、エンドウリョウ、sayaの3人からなる日本のロックバンドです。エレクトロサウンドとハイトーンボイス、ヴァイオリンが織りなす独特なメロディーで、大型フェスでも注目を集めています。
ルサンチマンは、2018年に結成された日本のロックバンド。高校の軽音部での活動をきっかけに、数々の音楽祭で入賞。ROCK IN JAPAN FESTIVALなどの大型フェスにも出演。メンバーの個性と音楽性が光る、注目のバンドです。
ラムジは、山下祐樹と井上慎二郎による音楽ユニット。2004年結成、2005年メジャーデビュー。東方神起への楽曲提供で日本レコード大賞を受賞。2013年に解散したが、2017年以降に楽曲「PLANET」が中国で大流行した。
ペルシカリアは、埼玉県出身の4人組インディーズバンド。2020年結成以来、エモーショナルなサウンドと共感を呼ぶ歌詞で注目を集めています。ライブを中心に活動を展開し、着実にファンを増やし続けている彼らの魅力を紹介します。
ピンクリボン軍は、1998年に神奈川県で結成されたロックバンド。インディーズ時代を経て2003年にメジャーデビューを果たすも、2007年に惜しまれつつ解散。独特な音楽性とライブパフォーマンスでファンを魅了した。
ツチヤカレンは、埼玉県さいたま市出身のシンガーソングライター、ドラマー。高校時代にバンド活動を開始後、2021年からソロ活動を本格化。自主レーベル設立やメジャーデビューを経て、幅広い音楽性を展開している注目のアーティスト。
セプテンバーミーは、2012年に結成された日本のロックバンドです。略称は「バーミー」。47都道府県ツアーや活動休止期間を経て、現在も精力的に活動を続けています。ドイヒロトを中心に、個性的なメンバー構成で独自の音楽性を追求しています。
ジョゼは、2010年に結成し2018年に活動を終了した日本のバンドです。繊細な歌詞と透明感のあるサウンドで、多くのファンを魅了しました。彼らの音楽活動とメンバーの変遷、作品を詳しく解説します。
大阪発、エモーショナルなセンチメンタルロックバンド、ザ・モアイズユー。未来への希望を込めたバンド名と、共感を呼ぶ楽曲で、数々のオーディションで実績を残し、各地のイベントやフェスで存在感を示す彼らの魅力を紐解きます。
ザ・ビートモーターズは、2004年から現メンバーで活動する日本のロックバンド。明治大学のサークルで結成され、オーディションで注目を集めました。映画劇中歌の起用や、精力的なライブ活動でファンを魅了し続けています。
ザ・キャプテンズは、2001年に仙台で結成されたグループ・サウンズバンド。GS黄金期への憧憬と現代的な音楽性を融合させた独自のサウンドで、幅広い世代の音楽ファンを魅了し続けている。 メンバー変遷を経て、現在も精力的に活動中。
「サザーランド」は、スコットランド北部の地方に由来する英語圏の地名・姓です。地名としては、スコットランド、オーストラリア、南アフリカなどに存在し、各地域で重要な役割を果たしています。また、多くの著名な人物の姓としても知られています。
コダマセントラルステーションは、歌謡ファンクを標榜する日本のバンド。コダマックスのソロプロジェクトとして始動後、バンド体制へ移行しメジャーデビュー。活動休止期間を経て2021年に再始動。独自の音楽性とパフォーマンスでファンを魅了し続けている。
クレナズムは、福岡で結成された4人組ロックバンド。シューゲイザーやドリームポップの影響を受けたサウンドと、メンバー全員が作詞作曲を手掛ける点が魅力。国内外でライブ活動を展開し、楽曲提供やタイアップも行うなど、多岐にわたる活動で注目を集めている。
キイチビール＆ザ・ホーリーティッツは、2016年に東京で結成された5人組ロックバンド。独自の音楽性とライブパフォーマンスで人気を集めましたが、2021年に解散。その活動とメンバー、関連情報をまとめました。
カフカは、2008年に結成された日本のロックバンド。独自の音楽性と世界観で、3部作アルバムを発表し注目を集めました。メンバーチェンジやKFKへの改名、音楽アプリへの楽曲提供など、常に変化を続けながらも、2019年に惜しまれつつ解散しました。
オレンジタルトは、宮城県仙台市を中心に活動する音楽グループです。地元バスケットボールチームのオープニングライブやCMソング起用など、地域密着型の活動を展開。FMラジオ番組のパーソナリティも務めています。
オルタニカは、東京出身の幼馴染4人組によって結成されたロックバンドです。エレクトリックなシンセサウンドと伸びやかなボーカルが特徴。楽曲はメンバー全員が作詞作曲を手掛け、精力的に活動の幅を広げています。
ウソツキは、2011年に結成された日本のロックバンド。ミニアルバムでデビュー後、竹田昌和のソロプロジェクトとして活動中。パスピエ、TRICERATOPS、NONA REEVESのメンバーがサポートを務めるなど、豪華な面々が参加している。
【記事の利用について】
タイトルと記事文章は、記事のあるページにリンクを張っていただければ、無料で利用できます。
※画像は、利用できませんのでご注意ください。
【リンクついて】
リンクフリーです。